Развитие креативного туризма как путь повышения туристской привлекательности города Севастополя

To view a copy of this license, visit

Введение и постановка проблемы

В современном мире туризм – это одна из наиболее динамично развивающихся сфер экономики. Пандемия, обострение геополитической ситуации в мире привели к ограничениям международного туризма, однако это стало мощным стимулом для активного развития путешествий внутри нашей страны. На развитие туризма оказывают влияние множество факторов внешней среды, к которым традиционно относят природные, культурноисторические и социально-экономические [4]. Однако сегодня существует особый вид туристских дестинаций, сформировавшихся в результате развития в них креативных индустрий. Креативность, а также нематериальные культурные продукты, являются ключевыми составляющими туристского предложения и фактором, который в значительной степени влияет на развитие туризма. Креативность является ресурсом, который неисчерпаем и имеется на любой территории, так как связан с творческой и интеллектуальной деятельностью человека. С понятием креативности тесно связаны термины «креативная экономика» и «креативные индустрии», описанные в отчёте Конференции ООН по торговле и развитию (UNCTAD) в 2010 г.1 Туризм не является непосредственно креативной индустрией, но он использует результаты творческой деятельности для привлечения туристов и в качестве объектов показа. Объекты искусства и ремёсел, культурное наследие, музеи и галереи являются объектами показа, а гастрономия и проведение фестивалей, показы мод и других мероприятий способствуют развитию специальных видов туризма – событийного, гастрономического и пр. Так, креативные индустрии способствуют развитию креативного туризма, и в процессе туристской деятельности происходит потребление продуктов деятельности креативных индустрий. На локальном уровне креативные индустрии могут способствовать развитию туризма, предоставляя инновационные продукты и услуги, такие как мастер-классы, творческие мастерские и интерактивные экскурсии. Это создаёт новые возможности для малого и среднего бизнеса и стабилизирует местное сообщество. Взаимодействие туризма и креативных индустрий, формирование кластеров креативного туризма с участием органов власти и государственной поддержкой творческих инициатив – мощный инструмент для стимулирования социально-экономического развития территорий и предмет настоящего научного исследования..

Материалы и методика исследования

Анализ концептуальных основ взаимодействия креативных индустрий и туризма возможен на основе системного подхода к исследованию, включающего следующие научные методы и инструменты:

• 1)    теоретический анализ – изучение и синтез теорий, концепций и моделей из различных областей знаний, направленный на определение основных подходов к пониманию креативного туризма;

• 2)    анализ научных публикаций – выявление пробелов в исследовании взаимодействия туризма и креативных индустрий;

• 3)    структурный анализ – определение структурных отношений между креативных туризмом и креативными индустриями, выявление закономерностей их взаимодействия;

• 4)    кейс-стади – изучение конкретных примеров взаимодействия туризма и креативных индустрий для выявления и понимания принципов их взаимосвязи, лучших практик эффективного совместного развития туризма и креативных индустрий;

• 5)    статистический анализ – применение количественных методов анализа

  по торговле и развитию. 27 April 2015. URL:

(Дата обращения: 15.04.2024).

данных официальных источников, включая государственные органы статистики, исследовательских отчётов для определения значимости взаимодействия туризма и креативных индустрий;

• 6)    SWOT-анализ – оценка сильных и слабых сторон, возможностей и угроз для понимания и учёта внешних и внутренних факторов, влияющих на эффективное взаимодействие туризма и креативных индустрий.

При проведении исследования были использованы нормативные документы – распоряжения и постановления Правительства Российской Федерации о развитии туризма, культурной политики, концепции развития творческих (креативных) индустрий и механизмов осуществления их государственной поддержки.

Представленная статья базируется на научных исследованиях отечественных и зарубежных авторов: Ричардса Г., Гилмора П., Вилсона Дж., Лэндри С., Хокинса Дж., Билтона С., Александровой А.Ю., Волчковой Н.Т., Либоракиной М.Ю., Карповой Г.А., Кравченко И.А., Черепановой А.В., Шиповой К.А. и др. При подготовке материалов были использованы официальные интер-нет-порталы Организации Объединённых наций, Всемирной туристской организации, Министерства культуры Российской Федерации, Федерации креативных индустрий и др.

Полученные результаты и их обсуждение

Креативная экономика – это такой тип экономики, который основан на капитализации интеллектуальной собственности в различных областях деятельности человека (научной, научно-технической, культурной, творческой). Основоположником концепции креативной экономики является Ричард Флорида. Креативную экономику формируют креативные продукты, а её ядром выступают креативные индустрии. Одно из первых определений креативных индустрий и их классификация были представлены в 1998 г. Британским Министерством культуры, медиа и спорта (DCMS). Оно опубликовало первый крупный доклад, который посвящён измерению влияния креативных отраслей на британскую экономику. В «Creative Industries Mapping Document» дано определение 13 секторам креативных индустрий [11]. В число приоритетных креативных секторов экономики были включены: реклама, архитектура, искусство и антиквариат, ремесла, дизайн, модный дизайн, кино и видео, интерактивное досуговое программное обеспечение, музыка, сценические искусства, издательство, программное обеспечение и компьютерные услуги, телевидение и радио.

Определение и классификация креативных индустрий дано в отчёте креативной экономики, составленном UNCTAD в 2010 г.1

В России впервые официальное понятие креативных индустрий приведено в «Основах государственной культурной политики», утверждённых Указом Президента РФ в 2014 г. В документе установлен перечень видов деятельности, которые относятся к сфере креативных индустрий. В 2021 г. в Российской Федерации запущена «Концепция развития творческих (креативных) индустрий и механизмов осуществления их государственной поддержки в крупных и крупнейших городских агломерациях до 2030 года »2. Целью Концепции является развитие национальной креативной экономики, основанной на человеческом капитале и историко-культурном наследии народов Российской Федерации.

Согласно «Концепции развития творческих (креативных) индустрий и механизмов осуществления их государственной поддержки в крупных и крупнейших городских агломерациях до 2030 года» (далее –

Концепция), «творческие (креативные) индустрии – сферы деятельности, в которых компании, организации, объединения и индивидуальные предприниматели в процессе творческой и культурной активности, распоряжения интеллектуальной собственностью производят товары и услуги, обладающие экономической ценностью, в том числе обеспечивающие формирование гармонично развитой личности и рост качества жизни российского общества»2.

К творческим (креативным) индустриям относятся:

• •    индустрии, основанные на использовании историко-культурного наследия (народно-художественные промыслы и ремесла, музейная деятельность);

• •    индустрии, основанные на искусстве (театр, музыка, кино, анимация, живопись, деятельность галерей и др.);

• •    современные медиа и производство цифрового контента (кино-, видео-, аудио-, анимационное производство, обработка данных и разработка программного обеспечения, виртуальная и дополненная реальность, компьютерные и видеоигры, блогерство, печатная индустрия, средства массовой информации, реклама и пр.);

• •    прикладные творческие (креативные) индустрии (архитектура, промышленный дизайн, индустрия моды, гастрономическая индустрия и т.п.)».

Атлас креативных индустрий (2022) предоставляет подробный анализ влияния сферы креативных индустрий на экономику регионов России [1]. Рост креативных индустрий в мире определяется на уровне 8% ежегодно. Более чем в 25 странах мира, фиксируется рост их значимости для местной экономики. В России этот сегмент ещё молод и малоизучен, однако уже демонстрирует весомый потенциал. По оценкам Агентства стратегических инициатив, общий вклад креативных индустрий в экономику России составляет 4,98% ВВП, что соответствует более 5,3 трлн руб. В данной сфере работает почти 748 тыс. компаний с общим объёмом годовой выручки более

• 10,7 трлн руб., т.е. 4,21% от всей выручки компаний в стране. Почти 5% от общего числа работников в России заняты в креативных индустриях [1].

В число наиболее развитых регионов по доле креативных индустрий в ВРП вошли (в доле от ВРП): Москва, Санкт-Петербург, Тюменская, Костромская, Новосибирская, Томская, Московская, Ярославская обл., Респ. Башкортостан. Город Севастополь завершает ТОП-10. Вклад креативных индустрий в ВРП региона составляет 4,4%.

Анализ современного состояния развития туризма в регионах Российской Федерации демонстрирует определённую корреляцию между развитием туризма и развитием креативных индустрий . Так, согласно данных Ассоциации Туроператоров России, среди самых популярных регионов у российских туристов также выделяется г. Москва (14.5 млн поездок), Санкт-Петербург (8 млн), Московская обл. (14.2 млн), Тюменская обл. (2 млн). Конечно, нельзя говорить о полном совпадении регионов-лидеров в сфере туризма и креативных индустрий, но с учётом преобладания в структуре туристского предложения культурно-познавательного, событийного туризма, высокотехнологичного туризма, можно вести речь о формирующемся тренде.

В контексте развития креативных индустрий целесообразно введение понятия «креативный туризм», который рассматривает не только пассивное потребление культурных и иных достопримечательностей, но и активное участие в культурной и творческой деятельности местных сообществ [3].

Следует напомнить, что впервые термин «креативный туризм» стал использоваться ещё в нач. ХХI в., а в 2006 г. ЮНЕСКО дало следующее определение: «креативный туризм – это путешествие, направленное на получение туристами опыта с активным обучением искусству, изучением наследия, особого характера места и обеспечивающее связь с местными носителями культуры»3. Для Российской

Федерации это явление новое. Безусловно, креативный туризм следует рассматривать в контексте развития креативных индустрий.

Одним из принципов классификации видов туризма – деятельностный подход, определяемый циклами рекреационных занятий. Особенностью креативного туризма является не только потребление конечного продукта креативных индустрий, но знакомство с самими креативными предприятиями, их функционированием, используемыми технологиями (рис. 1).

М. Смит выделил три сущности креативного туризма [13]:

• 1:    креативный туризм - это вид туризма, предполагающий путешествие на «родину» конкретного вида творческой

деятельности, будь то рукоделие, танцы, кулинария или музыка и непосредственное взаимодействие с местными жителями и традициями;

• 2:    креативный туризм - это вид туризма, в ходе которого путешественники участвуют в определённой творческой деятельности, которая может осуществляться далеко от места зарождения того или иного ремесла или промысла и практически в условиях отсутствия контактов с местными жителями;

• 3:    креативный туризм - это вид туризма, который предполагает освоение творческой деятельности в рамках креативных индустрий, таких как архитектура, кинопроизводство, мода, дизайн.

КРЕАТИВНЫЙ ТУРИЗМ

Знакомство туристов с продуктами и услугами креативных индустрий

Знакомство туристов с креативными технологиями

Знакомство туристов с предприятими креативных индустрий

Прикладные творческие (креативные) индустрии

Индустрии, основанные на использовании историко-культурного наследия

Современные медиа- и производство цифрового контента

Индустрии, основанные на искусстве

Рис. 1 – Деятельностный подход в определении креативного туризма

Выделение креативного туризма начинается с идентификации рекреационных занятий, которые могут быть включены в туристскую программу. Это могут быть ремесленные мастер-классы, кулинарные курсы, уроки традиционного танца, работа в художественных студиях, театральные и музыкальные воркшопы и многое другое. Все эти занятия формируют цикл рекреационных активностей, который предоставляет туристам ценный образовательный и эмоциональный опыт. Таким образом, развитие креативного туризма базируется на знакомстве туристов с продуктами и услугами креативных индустрий, знакомстве с технологиями производства продуктов и услуг и знакомстве непосредственно с предприятиями креативных индустрий (рис. 1).

Рассматриваемый деятельностный подход предполагает разделение цикла рекреационных занятий на несколько этапов: 1) подготовка и вовлечение: на этом этапе туристы знакомятся с доступными креативными занятиями и выбирают те, которые соответствуют их интересам и желаниям;

• 2)    осуществление и участие: на данном

  3 UNESCO. URL: (Дата обращения: 10.04.2024)

  
  

этапе происходит непосредственное взаимодействие туристов с креативной средой и местным населением, где они становятся активными участниками творческого процесса;

• 3)    рефлексия и образование: после участия в креативных занятиях туристы осмысливают полученный опыт, обсуждают его с другими и учатся у специалистов, что способствует глубокому пониманию местной культуры и традиций;

• 4)    продвижение и распространение: завершающий этап цикла включает в себя деление впечатлений и знаний с другими, что может принимать форму отзывов, социальных медиа-постов

или даже запуска собственных творческих проектов.

Этот подход не только обогащает культурный опыт туристов, но также способствует устойчивому развитию региона, вовлекая местное население и улучшая экономические условия через привлечение внимания к местным культурным ресурсам и талантам. Креативный туризм служит мостом между туристами и культурой, стимулируя обмен знаниями и укрепляя связь между различными культурами. Таким образом, сегодня креативный туризм в большей степени связан с развитием культурно-познавательного туризма [7].

Развитие креативного туризма предполагает использование кластерного подхода. Согласно определению Союза креативных кластеров (2019), «креативный кластер – это территориальная концентрация творческих индустрий и тесно связанных с ними предпринимательской, общественной, образовательной деятельностей, расположенных на площадке единого крупного   имущественно-земельного   ком плекса, на территории которого определена и публично заявлена базовая специализация и созданы условия для междисциплинарного взаимодействия, создания творческих продуктов и капитализации человеческих ресурсов»4. Эффективность креативных кластеров доказывает исторический опыт развития старопромышленных территорий, городских районов, арт-кварталов.

Так, самым известным креативным кластером является Монмартр в Париже. С кон. XIX в. он является местом, где собиралась творческая интеллигенция, располагались галереи и кафе, где любили проводить свободное время художники, музыканты и писатели. В ХХ в. подобные творческие пространства стали открываться и в других городах Европы: это творческие районы Шор-дич в Лондоне и Дигбет в Бирмингеме, арт-пространство «Газометр» в Вене, культурно-деловой центр Центр Kaapeli (Финляндия), арт-квартал Баррио-де-лас-Летрас (Мадрид) и др. [10, 11].

Классическим примером территории, где индустриальный комплекс был преобразован в центр дизайна, образования, туризма и культуры, является Рурская область. На территории бывшей шахты в 1988 г. разместились: музей Рура и музей современного промышленного дизайна, арт-студии, Центр дизайна, Центр современной хореографии и офисы креативных компаний. Ежегодно центр Zollverein привлекает около 800 тыс. посетителей, среди которых туристы и деятели современного искусства [9].

На протяжении десятилетий эффективно развивается культурный кластер в Каннах – месте проведения знаменитого Каннского кинофестиваля. Сегодня он является самым престижным кинематографическим мероприятием и самым разрекламированным культурным событием в мире. Первый Каннский кинофестиваль состоялся в 1946 г., но идея его проведения родилась у Филиппа Эрлангера гораздо раньше. В мае 1939 г. средства массовой информации официально объявили о создании во Франции кинофестиваля при поддержке различных стран-производителей кино во главе с США. Фестиваль задуман как франко-американское партнёрство, которое создаст крупнейший мировой кинорынок. За будущее место проведения кинофестиваля соревновались несколько французских курортных городов: Экс-ле-Бен, Биарриц, Канны, Ле Туке и Виши, а также города за пределами материковой Франции: Алжир, Люцерн и Остенде. Первоначально был выбран Биарриц, однако владельцы Grand Hotel и Palm Beach в Каннах, мэрия Канн убедили организаторов поменять место проведение фестиваля на Канны. Готовность казино предоставить для кинопоказа зал на 1000 мест, предложенная субсидия для фестиваля от государства в 600 тыс. франков, а также готовность быстро (за 2 года) построить специальный фестивальноделовой центр были весьма убедительным фактором в принятии решений [14]. Канны – ранее развивающиеся как фешенебельный курорт, нуждался в новом импульсе для своего развития. Деловые туристы от кинобизнеса представлялись отельерам неплохой заменой беднеющей аристократии. Проведение фестиваля было назначено на 1939 г., но в связи с военными событиями Канский международный фестиваль был проведён только в конце сентября 1946 г. С 1951 г. его проведение было перенесено с конца летнего курортного сезона на его начало в мае. Тем самым, фестивальные мероприятия становились открытием массового летнего сезона. Помимо кинофестиваля, в Каннах дважды в год проходит международный рынок телепрограмм (апрель и октябрь), фестиваль и кинорынок кино для взрослых, фестиваль рекламы и другие мероприятия в рамках развития креативных индустрий. Все указанные события ежегодно привлекают в Канны более 3 млн гостей, включая деловых туристов. Имидж фешенебельного курорта подкреплён проводимыми знаковыми мероприятиями. Таким образом, развитие креативных индустрий в Каннах с помощью государства является примером эффективного комплексного освоения территории, привлечения дополнительного потока туристов, увеличение заполняемости отельной базы, сохранения имиджа и, соответственно, роста дополнительного дохода [14].

Республика Крым и г. Севастополь имеют все предпосылки для создания и развития кластеров креативного туризма. Прежде всего, это богатая история развития кинематографа (Ялтинская киностудия), культурно-познавательных мероприятий, виноделия.

Севастополь, как и Крым в целом, являлся местом съёмок множества кинофильмов. Первый в России полнометражный фильм был снят в 1911 г. в г. Севастополе и посвящён событиям Первой обороны города – «Оборона Севастополя». В советское и постсоветское время в городе снимали полностью или отдельные эпизоды таких картин, как «Адмирал» (2008), Человек-амфибия» (1961), «Девятая рота» (2005), «Диверсант. Конец войны» (2007), «Водитель для Веры» (2004), «72 метра» (2004), «Офицеры» (1971), «Служили два товарища» (1968), «Дикари» (2006), сериал «Спецназ» (2002). Второй обороне города в годы Великой Отечественной войны посвящена картина «Битва за Севастополь», вышедшая в 2015 г.

Интерес для развития креативных индустрий представляет литературное наследие региона. С Севастополем связано творчество Анны Ахматовой, Константина Паустовского, Александра Куприна, Льва Толстого, Александра Грина, Максима Горького и многих других.

Севастопольские события описаны в «Севастопольских рассказах» Л.Н. Толстого, «Севастопольская страда» С.Н. Сергеева-Ценского, «Осаждённый Севастополь» М.М. Филиппова. Сюжеты Балаклавы запечатлены в «Листригонах» А.И. Куприна. А. Ахматова посвятила Севастополю поэму «У самого синего моря». Французский писатель Луи Буссенар описал события Обороны Севастополя в годы Крымской кампании в произведении «Герои Малахова кургана». По итогам путешествия, в том числе с посещением Севастополя, Марк Твен написал книгу «Простаки за границей».

Высокие эстетические свойства севастопольских пейзажей всегда привлекали сюда художников. В настоящее время природа города привлекательная и для фотографов.

Севастополь изображали на своих полотнах такие известные художники, как Иван Айвазовский («Бриг «Меркурий» после победы над двумя турецкими судами»), Александр Дейнека («Оборона Севастополя»), Константин Коровин («Севастополь. Рыбачья бухта»), Василий Верещагин (Мыс Фиолент близ Севастополя) и др. Многие полотна охраняется в фондах Севастопольского художественного музея имени М.П. Крошицкого.

Город Севастополь является перспективным местом для развития кластерного креативного туризма. Многие специалисты проводят определённые параллели в его развитии с упомянутыми Каннами. Это обусловлено не только историческими предпосылками, а также мероприятиями и нормативно-правовыми актами, принятыми в регионе. Министерство культуры Российской Федерации в 2019 г. приняло решение о создании в городе творческого кластера. В июле 2023 г. принят проект закона города Севастополя №19/287 «О приоритетных творческих (креативных) индустриях для города Севастополя и творческом (креативном) предпринимательстве в городе Севастополе». Развитию кластеров креативного туризма способствует имеющаяся в г. Севастополе и Республике Крым особая экономическая зона, предоставляющая преференции и экономические стимулы своим резидентам.

Создание кластеров креативного туризма послужит толчком к созданию более тесных связей с туризмом и может привлечь дополнительный поток туристов в регион. В ходе проведённого исследования была предложена схема кластера креативного туризма в г. Севастополе (рис. 2).

Правительство

(поиск инвесторов, контроль инвестиционных обязательств, субсидии и дотации, продвижение бренда)

Предприятия питания

Средства размещения

Консультационные

Смежные отрасли и предприятия

Транспортные предприятия

Предприятия креативных и ндустрий

Ассоциации и объединения (разработка норм и стандартов, контроль их исполнения)

_^ Туристские порталы

Туристские предприятия

Нишевые направления туризма: кинотуризм, ■астроэнотуризм и др.

Культурнопознавательный и сбыта

Банковский сектор

Сектор 1Т-технологий

Сектор развлечений

Производство оборудования

Событийные мероприятия, дегустации

Прямые продажи туристам, коллекционерам

Конгрессно-выставочная деятельность

Рис. 2 – Модель кластера креативного туризма

Основные предприятия креативных индустрий

Событийный туризм: фестивали,

Основа кластеров креативного туризма – предприятия креативных индустрий и предприятия туристской индустрии. Особое место занимает челове- ческий капитал, с которым связано как само формирование предприятий креативных индустрий, их специализация, так и способность донести до потребителя туристских услуг уникальность продуктов, услуг, технологий производства креативного сектора экономики. Более того, человеческий капитал – обязательное условие формирования кластера креативного туризма, так как производство продуктов и услуг креативных индустрий базируется на творческой составляющей его работников, привлечении наиболее творческой группы лиц из числа местных сообществ [5].

Креативный туризм включает элементы культурно-познавательного, событийного и иных нишевых направлений туризма, к которым можно отнести кинотуризм, гастро-энотуризм и иные виды туристско-рекреационной деятельности [6].

Как и любой вид туризма, креативный туризм имеет мультипликативный эффект, выражающийся во включении в производство продуктов и услуг смежных отраслей: транспортных предприятий, предприятий питания, банковской сферы и т.д.

Особое значения в эффективном функционировании кластера креативного туризма играют каналы продвижения и сбыта. Здесь можно выделить прямые продажи от поставщиков продуктов и услуг, специализированные, в том числе туристские, порталы и интернет-площадки, аукционы. Событийные мероприятия также выполняют функцию продвижения и реализации результатов деятельности предприятий креативных индустрий.

В кластерах значительную роль играют представители органов исполнительной власти, профессиональных объединений, ассоциаций, научно-образовательные институты. Они разрабатывают стандарты обслуживания, контролируют выполнение законодательных норм и правил.

С целью развития культуры и искусства, продвижения Севастополя, как туристской дестинации федерального значения в городе принят проект создания крупных кластерных объектов: культурный кластер на мысе Хрустальный, историко археологический парк «Новый Херсонес»5. Уже сегодня количество посетителей Херсонеса составляет более 1 млн. Для сравнения в 2019 г. - ок. 750 тыс. Формирование кластера креативного туризма будет способствовать увеличению потока гостей, а также даст возможность эффективного функционирвоания предприятий креативных индустрий.

Культурный кластер на мысе Хрустальный включает Севастопольский театр оперы и балета, Академию хореографии, театрально-образовательный комплекс (музей изобразительных искусств, реставрационный центр), музейно-мемориальный комплекс «Защитникам Севастополя», а также жилое пространство для артистов и преподавателей комплекса.

Культурно-просветительский кластер «Новый Херсонес» станет частью музея-заповедника «Херсонес Таврический». Концепция историко-археологического парка «Херсонес Таврический» включает музей Античности и Византии, международный археологический центр, амфитеатр, квартал-реконструкцию древнего города, музей христианства, музей Крыма, археологические экспозиции, сувенирные лавки и другие объекты. В настоящее время уже работают Детский художественно-эстетический центр (школа искусств) и школа «Корсунь». Организационно-управленческая структура проектируемого кластера полностью соответствует принципам функционирования и управления кластеров креативного туризма.

Выводы

В настоящее время наблюдается процесс формирования туристских дестинаций в результате развития креативных индустрий. Креативность, а также нематериальные культурные продукты, являются ключевыми составляющими туристского предложения и фактором, который в значительной степени влияет на развитие туризма. Креативность является ресурсом, который (дата обращения: 20.04.2024)

неисчерпаем и имеется на любой территории, так как связан с творческой и интеллектуальной деятельностью человека. Креативные индустрии – отрасли, берущие своё начало в индивидуальном творчестве, навыках и талантах и обладающие потенциалом для извлечения прибыли и создания рабочих мест за счёт создания и использования интеллектуальной собственности.

В России впервые официальное понятие креативных индустрий приведено в «Основах государственной культурной политики», утверждённых Указом Президента РФ в 2014 г. В документе установлен перечень видов деятельности, которые относятся к сфере креативных индустрий. В 2021 г. в Российской Федерации запущена «Концепция развития творческих (креативных) индустрий и механизмов осуществления их государственной поддержки в крупных и крупнейших городских агломерациях до 2030 года». Целью Концепции является развитие национальной креативной экономики, основанной на человеческом капитале и историко-культурном наследии народов Российской Федерации. По оценкам Агентства стратегических инициатив, общий вклад креативных индустрий в экономику России составляет 4,98% ВВП, что соответствует более 5,3 трлн руб. Туризм не является непосредственно креативной индустрией, но он использует результаты творческой деятельности для привлечения туристов и в качестве объектов показа. Анализ современного состояния развития туризма в регионах Российской Федерации демонстрирует определённую корреляцию между развитием туризма и развитием креативных индустрий. В контексте развития креативных индустрий целесообразно введение понятия «креативный туризм», который рассматривает не только пассивное потребление культурных и иных достопримечательностей, но и активное участие в культурной и творческой деятельности местных сообществ. Одним из принципов классификации видов туризма – деятельностный подход, определяемый циклами рекреационных занятий. Особен- ностью креативного туризма является не только потребление конечного продукта креативных индустрий, но знакомство с самими креативными предприятиями, их функционированием, используемыми технологиями. Креативный туризм служит мостом между туристами и культурой, стимулируя обмен знаниями и укрепляя связь между различными культурами. Таким образом, сегодня креативный туризм в большей степени связан с развитием культурнопознавательного туризма, хотя можно говорить и о связи креативного туризма с такими нишевыми направлениями туризма, как кинотуризм, гастроэнотуризм, и т.д.

Развитие креативного туризма предполагает использование кластерного подхода. Эффективность креативных кластеров доказывает исторический опыт развития старопромышленных территорий, городских районов, арт-кварталов.

Город Севастополь имеет все предпосылки для создания и развития кластеров креативного туризма. Прежде всего это богатая история развития кинематографа (Ялтинская киностудия), культурно-познавательных мероприятий, виноделия. Создание кластера креативного туризма послужит толчком к созданию более тесных связей с туризмом и может привлечь дополнительный поток туристов в регион. В ходе проведённого исследования была предложена структура кластера креативного туризма в г. Севастополе.

С целью развития культуры и искусства, продвижения Севастополя как туристской дестинации федерального значения, в городе принят проект создания крупных кластерных объектов – культурного кластера на мысе Хрустальный, историко-археологического парка «Новый Херсонес».

Взаимодействие туризма и креативных индустрий, формирование кластеров креативного туризма с участием органов власти и государственной поддержкой творческих инициатив – мощный инструмент для стимулирования социально-экономического развития территорий и предмет научных исследований.