Рукопись «Пьесы и отрывки из пьес неустановленных лиц, ставившиеся с участием Д.П. Чернышевой» как источник информации о любительских спектаклях при дворе Екатерины II

Общество. Среда. Развитие № 3’2025

Спектакли с участием дворян на придворных сценах в Европе XVIII в. были широко распространены. Сегодня изучение придворного и домашнего любительского театра XVIII в. является актуальными темами в западной науке. Устойчивый интерес к теме появился лишь в начале XXI в., будучи связан с переоценкой самого явления театрального любительства дворянства. Любительский театр (прежде всего во Франции) исследователи рассматривают как параллельно действующую, наравне с публичными театрами, сеть частных театров свободных от цензуры, открытых к экспериментам и рассчитанных на избранную публику [11].

Упоминания о первых любительских спектаклях в России, которые были исполнены «любителями из знатных людей» в царских палатах, относятся к концу XVII – началу XVIII в. [11, с. 1024]. На данный момент нет достаточных свидетельств того, как развивался придворный любительский театр в последующее время, до воцарения Екатерины II. Существуют разрозненные свидетельства о дворянских спектаклях при Анне Иоановне в 40-е гг. XVIII в., а также известно, что при Елизавете Петровне в любительских спектаклях выступали не придворные, а кадеты.

Как и при других европейских дворах, в период правления императрицы Екатерины II (1762–1796) в спектаклях для из- бранной публики играла высшая знать империи. В основном развитие придворного любительского театра в России исследователи связывают с Эрмитажным театром, открытым в 1785 г. В этом театре ставились пьесы императрицы, а в спектаклях играли ее приближенные [14, с. 12]. Однако о спектаклях до открытия Эрмитажного театра мало что известно достоверно. Нет достаточной информации для того, чтобы судить и о том, как развивался придворный любительский театр после Екатерины II. Можно сказать лишь то, что в конце XIX в. в России повысился интерес дворянства к театру. С этим связано и возрождение Эрмитажного театра, на сцене которого, как и столетие назад, вновь играли великосветские любители сцены [14, с. 12].

Несмотря на расцвет придворного любительского театра в России при Екатерине II, он является одной из самых слабоизу-ченных областей истории русского театра. За исключением собственной драматургии императрицы [7] и ее деятельности по созданию музыкальных «исторических представлений» [20], исследований этой темы в отечественной науке не проводилось. На слабый интерес к теме придворного любительского театра повлияли два фактора: проблема отношения к дворянству в отечественной науке после 1917 г. и проблема недостатка источников [11].

Выявление репертуара придворных любительских спектаклей представляет особую сложность и вместе с тем важность. Единственным надежным источником о придворных любительских спектаклях являются камер-фурьерские журналы, но информация, представленная в них, малосодержательна. В подавляющем большинстве журналы сообщают лишь жанр и язык, на котором прошел любительский спектакль. Не может восполнить недостаток информации о репертуаре и периодика XVIII в.: встречающаяся в ней редкая информация нуждается в проверке и фактологическом дополнении.

Обнаружить фактологическую информацию о репертуаре придворного любительского театра периода правления Екатерины II можно в процессе поиска архивных источников в личных фондах дворян, участвовавших в спектаклях. Например, в Российском государственном историческом архиве в фонде № 1117 (фонд Салтыкова И.П. и Мятлева П.И.) нам удалось обнаружить дело под названием «Пьесы и отрывки из пьес неустановленных лиц, ставившиеся с участием Д.П. Чернышевой» [16] – так сотрудниками архива озаглавлено большое количество рукописных фрагментов текстов пьес, роли в которых, предположительно, играла графиня Д.П. Чернышева.

Целью статьи является идентификация пьес, роли из которых содержатся в документе. Для этого необходимо решить следующие задачи:

• –    установить названия пьес, собранных в документе;

• –    кратко охарактеризовать установленные пьесы и роли;

• –    сопоставить документ с другими источниками для получения дополнительной информации;

• –    определить временной период, к которому относится источник;

• –    выявить, где и когда были исполнены эти роли.

Описание источника

Содержащиеся в деле материалы написаны на небольших листах бумаги XVIII в. ручного отлива. Документ содержит 162 листа, каждый из которых пронумерован сотрудниками архива карандашом (правый верхний угол). Формат листов чуть больше современного А5. Листы сложены пополам, объединены группами и представляют собой небольшие тетради. Каждая тетрадь – это переписанные фрагменты пьес, в которых содержатся диалоги с участием персонажа, предположительно сыгранного графиней Чернышевой. Все вместе они вклеены сотрудниками архива в папку формата А4. Листы хорошо сохранились и имеют следы многочисленного использования.

Каждый первый лист сверху или в правом верхнем углу имеет заглавие. В основном, это полное или сокращенное название пьесы и роли (рис. 1–3). Один текст сохранил художественно оформленный первый лист (рис. 4–5).

Кроме текстов ролей, дело не содержит никакой информации о том, когда и где исполнялись сами спектакли и к какому временному периоду они относятся.

Помимо фрагментов пьес в деле содержится два небольших документа: рукопись “Extrait de l’Histoire Romaines” [Выдержка из римской истории] и документ “Liste des ouvriers et ouvrières de Mme La Csse de Soltycoff. A Paris” [Список работников мадам графини Салтыковой. В Париже] (рис. 6). Первая в этом списке – «министр моды» Роза Бертен (рис. 7).

Графиня Чернышева

Графиня Дарья Петровна Салтыкова (1739–1802), урожденная графиня Чернышева – старшая дочь дипломата графа Петра Григорьевича Чернышева и Екатерины Андреевны (урожденной графини Ушаковой). Детство и юность она провела в Европе, где ее отец много лет, начиная с 1741 г., был посланником при датско-норвежском, берлинском и английском дворах, а с июля 1760 по июль 1762 г. – посол в Париже [17]. К моменту отъезда Чернышевой из Франции относится ее портрет, исполненный Друэ Сыном (рис. 8).

В Россию Чернышевы вернулись в 1763 г. После возвращения Дарья Петровна заработала репутацию одной из самых образованных женщин среди екатерининских придворных, за что пользовалась большим уважением в обществе [2, с. 33]. Ф.Ф. Вигель указывает, что Д.П. Чернышева была одной из тех знатных дам, которые привезли моду на придворные любительские спектакли в Россию из Франции [2, с. 45].

Анализ рукописей

Только на лицевой стороне листа первой роли из дела имеется имя графини – “Role De Mademoiselle La Comtesse Chernichoff” (рис. 9). На обороте указано – “Role D’Amenaide” (рис. 10). Аменаи-да – героиня трагедии Вольтера «Танкред» (1760) – дочь рыцаря Аржира. Указание

Общество

на девичью фамилию графини позволяет установить, что роль исполнена до 1771 г. Таким образом, «Танкред» был сыгран дворянами-любителями задолго до того, как его исполнили в публичном театре в России1. Особенную популярность у зрителей трагедия получила через 50 лет, в начале XIX в.2

На следующем рукописном тексте имеется надпись “Le Role d’Araminte dans la Soirée a la Mode”3 [16, л. 22], которая означает, что это текст роли Араминты из одноактной комедии в прозе Антуана-Алек-сандра-Анри Пуансине “Le Сercle, ou La soirée à la mode” [Собрание, или Модный вечер]. Комедия была впервые представлена 7 апреля 1764 г. в «Театре Франсез». Пьеса имела большой успех: по информации базы данных “La Grange”, с 1764 по 1887 г. пьеса была исполнена 152 раза [21]. В России же пьеса была представлена более чем через 20 лет4.

Из газеты «Санкт-Петербургские Ведомости» следует, что пьеса была сыграна вечером 21 февраля 1766 г. в домашнем театре П.Б. Шереметева в Санкт-Петербурге. Зрителями спектакля были: императрица, высшая знать и иностранные дипломаты. Знатные дворяне играли не только на сцене, но и в оркестре [20, с. 2–4]. Всего в тот вечер были представлены три комедии: «Контр-тан»5, «Собрание, или Модный вечер»6 и «Зенеида»7. Все комедии были исполнены с большим успехом, и императрица пожелала их увидеть еще раз через несколько дней 25 февраля [19, с. 4].

Общество. Среда. Развитие № 3’2025

Все три роли графини Чернышевой из спектаклей этого вечера сохранились в рассматриваемом архивном деле – “Le Role d’Angélique dans les Contretems” [16, л. 125] (Анжелика, «Контр-тан»), “Le Role d’Araminte dans la Soirée a la Mode” [16, л. 22] (Араминта, «Собрание, или Модный вечер») и “Role de Zeneide” [16, л. 70] (главная героиня «Зенеиды»).

Исполненные комедии были обращены к вопросам нравственности. «Контр-тан» рассказывает о перипетиях влюбленных двух пар, сталкивающихся с непредвиденными обстоятельствами на пути к своему счастью. Одноактная комедия «Зенеида» также посвящена любви и искренности чувств, и тому, что можно полюбить не только из-за красоты внешней, но и из-за красоты души. Комедия имеет сказочный сюжет. Графиня Чернышева исполнила главную роль молодой девушки Зенеиды, неуверенной в своей привлекательности и влюбленной в юношу Олинда, роль которого в спектакле исполнил наследник Павел Петрович [19, с. 4].

Особый интерес вызывает пьеса «Собрание, или Модный вечер». Она также посвящена любви, но в отличие от двух других, в ней содержится критика нравов высшего общества – доверчивость к шарлатанам-врачам, глупость, безразличие к судьбам других людей. Д.П. Чернышева исполнила в этой пьесе роль молодой вдовы Араминты – неглупой, доброй, но впечатлительной девушки, окруженной недалекими друзьями – представителями светского общества. В Араминту влюблен один из героев пьесы – Барон, который и решает оторвать ее от друзей, и тем самым спасти.

Следующий текст внешне выделяется среди остальных, так как единственный имеет художественно оформленный титульный лист (рис. 4–5) [16, л. 31–32]. Здесь указаны роль, название пьесы и имя драматурга: “Role de Roxalane dans Soliman second. Comedie en trois actes, en vers par M. Favart” [Роль Роксаланы из Сулеймана второго. Комедия в трех актах и стихах М. Фавара]8.

Пьеса «Сулейман Второй, или Три султанши» является одним из ярких примеров обращения драматургов к теме Востока. Она имела огромный успех во Франции и в Европе в целом и ставилась как коме-

Рис. 1. Одна из содержащихся в источнике ролей. На листе сверху имеется название пьесы и роли: Les Moeurs du Tems – Comedie. Le Role de la Comtesse.

Рис. 2. Имеется название только роли: Role de Zeneide (правый верхний угол)

Рис. 3. Имеется название только пьесы: L’ homme singulier

дия в стихах без музыки, также как комическая опера. На сцене «Комеди Франсез» пьеса имела продолжительный успех. В XVIII в. она ставилась в стихах без музыки. В качестве же комической оперы она входила в репертуар театра вплоть до первой половины XX в. [22, p. 825–826].

В России пьеса имела большую популярность в XVIII в. и исполнялась, как и в Европе, в двух вариантах – как комедия в стихах и как комическая опера. Архив Дирекции Императорских театров сохранил даты ряда постановок «Сулеймана Второго...» за 1791–1796 гг. как «комедии с ариями, хорами и балетами» на музыку Поля-Сезара Жибера [1, с. 206]. Начиная с 1798 г., произведение Жибера сменил «Сулейман» Катерино Кавоса [10, с. 52].

Сюжет комедии строится вокруг борьбы трех прекрасных рабынь за сердце султана Сулеймана II – француженки Рок-саланы, испанки Эльмиры и черкешенки Делии. Графиня Чернышева исполнила главную женскую роль – Роксаланы – в конечном счете вышедшей победительницей и заставившей султана жениться на себе вопреки закону.

В Российской национальной библиотеке хранится стихотворение С.В. Нарышкина под названием «Стихи на комедию

Общество

Общество. Среда. Развитие № 3’2025

Рис. 4–5. Единственный текст роли, который имеет художественно оформленную первую страницу и на котором полностью указаны пьеса, роль и драматург. На первом листе написано название пьесы: Soliman second. На обороте: Role de Roxalane dans Soliman second. Comedie en trois actes, en vers par M. Favart.

Рис. 6. “Liste des ouvriers et ouvrières de Mme La Csse de Soltycoff. A Paris” [Список работников мадам графини Салтыковой. В Париже]

Рис. 7. Первая страница списка имен. Среди фамилий в этом списке первой указана: “Mlle Bertin Mde de M. de Modes Rue de Richelieu No. 13” [Мадмуазель Бертен, м[министр] моды, улица Ришелье № 13].

Рис. 8. Портрет графини Д.П. Чернышевой. Франсуа-Юбер Друэ, 1762 г. Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина.

Рис. 9. Первый лист дела

Рис. 10. Оборотная сторона первого листа дела

Солиман II, прекрасно игранную сего 1771 года, Генваря 7 дня» [13]. Автор стихотворения ставит себя на место султана, оказавшись перед проблемой невозможности выбора между прекрасными девушками.

Применительно к исследованию стихотворение важно тем, что оно сообщает дату прошедшего спектакля. Если обратиться к Камер-фурьерскому журналу за 7 января 1771 г., среди прочих событий дня в нем сказано: «А в вечеру Его Императорское Высочество и, по прибытии ко Двору, Его Королевское Высочество Принц Генрих, покоями, изволили проходить в оперный дом, смотреть представленной там знатными Российскими обоего пола персонами, на французском диалекте, комедии, при одном балете, куда все проходящие имели вход в маскарадном платье, по билетам» [8, с. 38].

Как видно из описания, составленного камер-фурьером, любительский спектакль и балет были даны для Павла Петровича. Несмотря на то, что в журнале нет списка имен дворян, игравших на сцене, мы предполагаем, что в нем играла графиня Д.П. Чернышева. Об этом говорит то, что в эти годы Дарья Петровна (с лета 1771 г. – графиня Салтыкова) продолжила выступать на сцене. Так, Камер-фурьерский журнал за 1774 г. сохранил ее имя среди актеров-любителей, игравших во французской трагедии (неизвестной), которая была представлена в театре, организованном в покоях Павла Петровича [9, с. 599].

Приведенные выше факты позволяют заключить, что роль Роксаланы из комедии графиня Чернышева исполнила 7 января 1771 г. в придворном любительском спектакле, прошедшем в Оперном доме в Санкт-Петербурге.

В деле представлены сразу две роли из комедий французского драматурга Детуша, имеющие следующие надписи на первых листах – “Le Dissipateur” [16, л. 79] [«Мот»; «Расточитель»9] и “L’Homme Singulier, role de la Ctesse” [16, л. 116] [«Необычный человек»10, Графиня].

Общество

Общество. Среда. Развитие № 3’2025

Детуш был одним из самых значимых французских драматургов XVIII в., и его моралистические комедии были особо популярны в России вплоть до начала XIX в. По этой причине неудивительно, что сразу две его пьесы попали в архивное дело.

Указанные произведения поздно были представлены на профессиональной публичной сцене: премьера пьесы «Мот, или Добродетельная обманщица» состоялась за год до смерти Детуша, а постановка «Необычного человека» была осуществлена через 10 лет после смерти автора.

Первый несохранившийся перевод пьесы “Le Dissipateur ou l’Honnête Friponne” был сделан Н.Н. Трубецким в конце 60-х гг. XVIII в. [12, с. 74]. Следующий перевод с польского переложения выполнил А.И. Апухтин («Мот, или Расточитель», 1778 [4]). В 1789 г. был издан еще один русский перевод под названием «Мот, или Добродетельная обманщица» [5]. В выполненном позднее новом переводе с французского Р.М. Зотова указано, что пьеса в первый раз представлена в Санкт-Петербурге на Малом театре 17 августа 1817 г. [6].

Персонаж (предположительно сыгранный Чернышевой) в рассматриваемой рукописи не указан, но если проанализировать весь текст пьесы, то становится ясно, что это текст роли Жюли.

Жюли – молодая вдова, влюбленная в Клеона – «мота», который прожигает в праздности и роскоши свое наследство. Жюли – «добродетельная обманщица» – хитростью выманивает деньги и дорогие подарки от Клеона якобы для себя, но на самом деле имея благую цель – сохранить имущество своего возлюбленного. Жюли всю пьесу держит свои намерения в тайне и ведет себя порой грубо. В финале пьесы Клеон оказывается полностью разоренным, так как Жюли обыгрывает его в карточной игре, а дядя лишает наследства. После разорения от Клеона отворачиваются все его многочисленные друзья. Тем самым, только поставив возлюбленного на край гибели, Жюли удается излечить его болезнь мотовства.

Главный герой пьесы «Необычный человек» – граф Санспер – эксцентричный человек, идеалист и философ, пребывающий в крайности, которая и является причиной комических нелепостей. Санспер любит весь человеческий род, не видит различий между людьми по сословному признаку и вместе с этим порицает их пороки. Старается отгородиться от современного ему общества, сводя контакты с ним до минимума, но он не против свет- ской жизни. Считает, что люди отличаются только по моральным качествам. Даже со слугами он обращается как с равными себе, впрочем, не находя от последних за это уважения. Граф гордится своим чудачеством. Графиня, которую, предположительно, играла Чернышева – молодая, умная добродетельная вдова, в портрет которой влюбился граф. Однако своим отцом графиня обещана другому, но Санспер вступает в борьбу за ее сердце.

Последний в деле фрагмент пьесы имеет следующую надпись на первом листе – “Les Moeurs du Tems Comedie. Le Role de la Comtesse”11 [16, л. 25] [Комедия «Обычай нынешнего света», Графиня].

Как сообщают «Санкт-Петербургские Ведомости», комедия Сорена была сыграна в петербургском домашнем театре графа П.Б. Шереметева 1 февраля 1765 г. Комедия шла после пьесы Детуша «Женатый философ, или Стыдливый муж», в которой также играла графиня Чернышева. Вместе с Екатериной II зрителями была высшая знать и иностранные дипломаты. Спектакли прошли настолько удачно, что императрица пожелала их повторения через несколько дней в субботу 5 февраля 1765 г. [18, с. 2–3].

В тексте указано, что владелица рукописи играла роль Графини, однако это входит в противоречие с информацией, указанной в Ведомостях и камер-фурьер-ском журнале. В них сказано, что 1 февраля 1765 г. графиня Чернышева в комедии «Обычай нынешнего света» исполнила роль Сидалисы. Если считать верным, что все эти роли некогда были исполнены графиней Чернышевой, то объяснение противоречию мы можем найти в том, что при повторении спектакля 5 февраля 1765 г. она сыграла Графиню.

Выводы

Всего архивное дело содержит восемь отрывков из пьес:

• 1.    Аменаида – Вольтер, «Танкред».

• 2.    Араминта – Антуан Пуансине, «Собрание, или Модный вечер». Роль исполнена 21 февраля 1766 г. в домашнем театре Шереметева в Санкт-Петербурге. По желанию Екатерины II комедия была повторена 25 февраля 1766 г.

• 3.    Роксалана – Шарль-Симон Фавар, «Сулейман Второй, или Три султанши». Роль исполнена 7 января 1771 г. в Оперном доме в Санкт-Петербурге.

• 4.    Графиня – Детуш, «Необычный человек».

• 5.    Зенеида – Луи Каюзак, «Зенеида». Роль исполнена 21 февраля 1766 г. в домашнем театре Шереметева в Санкт-Петербурге. По желанию Екатерины II комедия была повторена 25 февраля 1766 г.

• 6.    Жули – Детуш, «Расточитель, или Честный негодяй».

• 7.    Графиня – Бернар-Жозеф Сорен, «Обычай нынешнего света». 1 февраля 1765 г. в домашнем театре Шереметева в Санкт-Петербурге в этом спектакле графиня Чернышева исполнила роль Сидалисы. По желанию Екатерины II комедия была повторена 5 февраля 1765 г., где Чернышева, вероятно, играла Графиню.

• 8.    Анжелика – Лагранж-Шансель, «Контр-тан». Роль исполнена 21 февраля 1766 г. в домашнем театре Шереметева в Санкт-Петербурге. По желанию Екатерины II комедия была повторена 25 февраля 1766 г.

Посредством перекрестного анализа исторических источников нам удалось установить, что пять из восьми ролей были исполнены графиней Чернышевой в придворных любительских спектаклях. Это косвенно подтверждает, что в архивном деле действительно собраны фрагменты пьес, в которых она играла.

Выступать в придворных любительских спектаклях Дарья Петровна начала практически сразу же после возвращения из Франции. Первый спектакль, где среди артистов-любителей встречается фамилия графини – придворные спектакли в домашнем театре П.Б. Шереметева в Санкт-Петербурге 1 февраля 1765 г.

Все пьесы из дела, за исключением трех, относятся к началу 60-х гг. XVIII в. (кроме «Зенеиды» Луи Каюзака 1743 г.). Несмотря на то, что пьесы Детуша также относятся к