Трансформация культурных практик в эпоху новых медиа

Введение . Культурные практики являются неотъемлемой частью существования субъекта в культуре. Они представляют собой совокупность действий, традиций и ритуалов, которые передаются каждому последующему поколению и формируют культурную идентичность членов какого-либо общества. Роль культурных практик велика в отношении как сохранения и передачи традиций, так и адаптации их к современным условиям.

Необходимо пояснить, что именно понимается под данным термином в контексте представленной работы. Само понятие, обозначаемое им, как и ряд современных ему определений, возникло совсем недавно и еще не получило постоянной академической трактовки. Как известно, изначально термин «культурная практика» появился и закрепился благодаря работам П. Бурдье, французского социолога, разработавшего концепцию «габитуса» как системы устойчивых диспозиций, лежащих в основе культурных практик, в 70-е гг. XX в. (Бурдье, 2001).

М. де Серто, французский историк и философ, изучал повседневные культурные практики как способы сопротивления доминирующим социальным структурам. Он дал определение данному феномену, которое получило широкое распространение в научной среде. Следуя ему,

можно утверждать, что «культурная практика - это основополагающая система ценностей, структурирующая фундаментальные сферы повседневности, неосознанно разделяемая индивидами и имеющая решающее значение для индивидуальной и групповой идентичности» (Серто, 2013).

Исследования культурных практик также тесно связаны с именем британского социолога Э. Гидденса, рассматривавшего их в контексте структурации социальной жизни и уделявшего особое внимание понятию «рутинизация». В своей работе «Устроение общества: очерк теории структурации» он писал: «Рутина обеспечивает целостность личности социального деятеля в процессе его повседневной деятельности, а также является важной составляющей институтов общества» (Гидденс, 2003: 111).

К. Гирц, известный американский антрополог, анализировавший культурные практики как символические системы, считал, что «культуру лучше рассматривать не как комплексы конкретных моделей поведения - обычаев, традиций, практик, совокупностей привычек, - как это в общем и целом было принято до сих пор делать, а как набор контрольных механизмов» (Гирц, 2004: 59).

Важность исследования культурных практик сегодня заключается в двух основных аспектах. Во-первых, оно делает очевидным тот факт, что итоговое использование или функционирование любого общественного института, той или иной традиции или появившегося феномена культуры зависит не от того, каким он был задуман, а от того, как он существует фактически, являясь уже продуктом переработки человеческим сознанием. Во-вторых, культурные практики наглядно отражают изменения в обществе; фоновая практика является одновременно также и частью повседневной культуры человека в отдельно взятом обществе.

Можно выделить основные характеристики, присущие культурным практикам: историчность, институализированность, повторяемость и регулярность воспроизведения, укорененность в традиции, символичность, динамичность, многообразие, нормативность, коллективность воспроизведения, актуальность потребностям общества. «Диапазон культурной практики не ограничивается конкретным видом деятельности, сюда можно относить и бытия в мире культурных ценностей, их создания, мир, который творит человек и который творит человека, это мировоззренческие предпочтения, которые закреплены в традиции того или иного типа культуры» (Баева, 2013).

В ключе современных исследований значение культурных практик изучается в контексте теории Cultural Studies, представляющей собой широкую и многоплановую сферу научных изысканий. Важность изучения культурных практик для нашей страны отмечают отечественные ученые. Н.Ф. Зюзев и Н.С. Пичко пишут: «Культурная практика, наряду с другими направлениями своей реализации, обнаруживает мировоззренческие ценности и традиции, которые выступают основой их сохранения» (Зюзев, Пичко, 2020).

Разумеется, такая сущностная трансформация культурных практик, которая произошла в развитых информационных обществах в последние два десятилетия, не может остаться незамеченной научным сообществом. На глазах исследователей привычные культурные практики, которые существовали до этого веками (например, прослушивание музыки на аналоговых носителях, получение писем с помощью почты, узнавание новостей от централизованных информационных агентств и пр.) претерпевают значительные изменения в механизмах своего воспроизведения. Наряду с этим необходимо отметить и тот факт, что появляются совершенно новые культурные практики, часть из которых является гибридным продуктом доселе существовавших, а часть - представляет собой совершенно новое явление в культуре повседневности. Поэтому, изучая современную культуру, критически важно обратить исследовательское внимание на эти процессы и правомерно это будет сделать именно с использованием оптики культурных практик.

Функции культурных практик и их изменение . Основываясь на деятельностном подходе, можно дать следующее общее определение культурной практике - это «разумная человеческая деятельность, основанная на сознательном целеполагании и направленная на преобразование действительности, в том числе и самого человека» (Большаков, 2016). Функции культурных практик при таком подходе могут быть следующими: передача норм и ценностей, обеспечивающая преемственность культуры; формирование культурной идентичности; регуляция поведения членов общества; интеграция и укрепление социальных связей внутри общества; сохранение культурного наследия; рекреативная функция. Из этого видно, что при таком широком наборе функций культурные практики во многом формируют как культуру, так и само общество, в котором она себя реализует. В связи с этим, как справедливо отмечает Б.В. Марков, «одной из важных задач современной философии остаётся аналитика практик существования» (Марков, 2014: 698).

Однако все вышеперечисленные функции культурных практик были характерны только для традиционных обществ; в развитых информационных цифровых социальных системах их значительно больше. Сами формы воспроизведения способны трансформировать не только содержание практики, но и ее изначальный смысловой и ценностный посыл. Эти процессы относятся к современным вызовам, которые предъявляет к культуре повсеместная цифровизация и новые медиа, выступающие ее рупором.

Обозначим, в чем именно заключается трансформация культурных практик в эпоху новых медиа. Выделим пять изменений, которые представляются нам наиболее значимыми.

• 1.    Благодаря появлению новых медиа произошло размывание границ между производителями и потребителями контента. Сами принципы функционирования новых медиа позволяют пользователям не только получать, но и создавать информацию, которая с легкостью потребляется другими пользователями. Таким образом, исчезла схема, продуцирующая модель одного (или нескольких) солидных верифицируемых источников информации, которые распространяли контент только в одну сторону – от себя к пользователям.

• 2.    Новые медиа обеспечили мгновенный обмен информацией, в связи с чем произошло ускорение темпов культурного обмена. Мы видим, например, как культурные практики, свойственные отдельным регионам, становятся достоянием нашей культуры, вживаются в нее и регулярно реализуются. Примером этого может стать практика чайной церемонии с использованием всех необходимых атрибутов и идеологических надстроек, традиционных для китайской культуры.

• 3.    Изменение форматов и способов потребления культурного контента. Возникают новые способы общения, жанры искусства, форматы восприятия произведений искусства, и платформы для творческого самовыражения, которые реализуют себя на базе функционирования новых медиа.

• 4.    Произошло существенное возрастание степени интерактивности и вовлеченности аудитории. Если ранее потребителям информации отводилась по большей части пассивная роль реципиентов в разнообразных информационных потоках, то благодаря использованию новых медиа сегодня они становятся активными участниками процесса создания и передачи информации.

• 5.    Новые медиа существенно повлияли на способы конструирования личной и общественной идентичности как отдельно взятой личности, так и общества в целом, поскольку поменялся сам механизм формирования культурных смыслов и ценностей.

Новые культурные практики в современном обществе . Если говорить о конкретных культурных практиках, которые сейчас возникли и воспроизводятся в современных цифровых обществах, в том числе и в российском, то можно обозначить ряд примеров, среди которых легко выделить наиболее яркие и показательные.

Во-первых, это существование фан-сообществ, под которыми понимаются группы людей, объединенных единым интересом к какому-либо объекту внимания, почитания или влияния. Характерно, что таковым может выступать не только личность, но и киногерой, которого она воплощает, определенный жанр внутри ветви искусства или даже видеоигра. К основным признакам фан-сообществ можно отнести активную заинтересованность в получении и создании информации об объекте внимания и интереса; создание собственной «линии» контента об интересующем объекте (фанфики, фанарт, косплей); общность у членов фан-сообществ формируется на базе исключительной вовлеченности в объект интереса, при этом пол, возраст и социальные роли участников могут кардинально разниться. По определению Ю.Л. Полупан, фан-сообщества «представляют собой своеобразные “микро-общества”», сформировавшиеся только в цифровом пространстве и зачастую не имеющие никаких «офлайн-корней» (Полупан, 2021: 69).

Во-вторых, это появление такого направления современного искусства, как интерактивное, в котором зритель имеет возможность стать активным участником художественной работы, взаимодействует с ней. Как пишет К.А. Очеретяный, «многие процессы, имеющие место в современном мире, стремятся облечь в увлекательный визуально-тактильно-интерактивный формат компьютерной игры» (Очеретяный, 2017: 146). Примером такого искусства может послужить работа московского художника Д. Морозова «Последний вздох», в которой созданный прибор позволяет человеку использовать собственное дыхание в качестве единственного инструмента для управления музыкальным органом. Этот процесс не требует дополнительных источников энергии, используя исключительно воздух, выдыхаемый человеком. Специальная маска, закрепленная на лице, создает своего рода симбиоз между человеком и машиной.

В-третьих, примером конкретных новых культурных практик может послужить возникший тренд на создание и поддержание личного бренда в цифровом пространстве с использованием средств новых медиа. Современный маркетинг вынуждает как отдельную личность, так и компании создавать, поддерживать и транслировать некий образ, отражающий выгодные стороны, компетенции и возможности личности. В создание собственного бренда входит продуцирование узнаваемого визуального образа, поддержание экспертности с помощью интервью, консультаций и т. д., активное использование социальных сетей, ведение блога и активное взаимодействие с аудиторией.

В-четвертых, дистанционное сотрудничество и сотворчество людей в цифровом пространстве стало одним из ярких проявлений культурных практик, возникших благодаря новым медиа. Ключевой особенностью новых медиа является возможность объединения людей, независимо от места их проживания. Например, появились виртуальные команды художников, музыкантов и кинематографистов, которые работают над созданием своих произведений, обмениваясь творческими идеями и необходимыми материалами через сеть Интернет. Ярким примером подобного сотрудничества может стать международный проект Playing for Change, который представляет собой набор коротких музыкальных клипов, созданных в различных странах при участии артистов, играющих свои музыкальные произведения на улицах города. Отсюда и двоякий перевод названия проекта на русский язык – «играй за копейки» или «играй для перемен». Игра слов в названии отражает и сложный смысл проекта – не просто познакомить зрителя с различными «свободными» музыкантами, но и поменять что-то в этом мире к лучшему, потому что, по сути, Playing for Change представляет собой благотворительный проект. Фонд собирает средства для оказания финансовой помощи музыкантам в различных странах, а также для поддержания музыкальных учебных учреждений, в которых готовят педагогов.

Композиция Stand by Me, ставшая благодаря деятельности проекта известной во всем мире, была записана уличными музыкантами, проживающими в различных регионах и континентах, сегодня она является безусловным хитом. Важно отметить, что популярность ее возникла исключительно благодаря средствам новых медиа, традиционные способы распространения музыкальных форматов не были задействованы. Трек был выложен на платформу YouTube, где каждый пользователь может разместить собственное видео, а также посмотреть чужое. Под ним была приведена ссылка, перейдя по которой, субъект оказывался на официальном сайте Playing for Change Foundation.

В апреле 2009 г. свет увидел альбом «Песни по всему миру» – своеобразный сборник, отражающий ранние годы мультимедийного проекта, который взлетел до 10 места в поп-чарте Billboard. Осовремененная версия знаменитой песни Б.Э. Кинга, созданная командой, в которую входили 18 уличных музыкантов, включая южноафриканский хор, к 2012 г. набрала более 40 млн просмотров на YouTube.

Еще одна значимая трансформация культурных практик, связанная с новыми медиа, произошла в плоскости индивидуализации культурного опыта. В связи с тем, что цифровые технологии позволяют создавать и предоставлять контент, адаптированный к индивидуальным предпочтениям и интересам пользователей, и благодаря алгоритмам, собирающим данные о поведении пользователей в Сети, новые медиа способствуют формированию персонализированного культурного опыта. «Анализируя привычки пользователя, его предпочтения и даже физиологические реакции, можно создавать индивидуальные плейлисты или предлагать новую музыку, соответствующую его вкусу или настроению» (Пальмов, Скакун, 2023: 199). Например, музыкальные потоковые сервисы, такие как Spotify, Apple Music, Tidal и другие, предлагают рекомендации на основе прослушиваемой музыки, а платформы для просмотра фильмов и сериалов, такие как Netflix и Amazon Prime, – предоставляют персональные подборки кинолент.

Появление музыкальных потоковых сервисов совершило переворот в культуре звука, кардинально изменив способы потребления музыки. Они открыли новые горизонты для артистов и слушателей, создав всемирную платформу для распространения и потребления музыки. Одно из самых значимых и несущих сущностные преобразования в культурную практику потребления музыки изменений, обусловленных потоковыми сервисами, – это безграничная ее доступность для всех, у кого есть доступ к сети Интернет и любое принимающее устройство. Ранее для прослушивания музыкальных произведений требовались физические носители, такие как виниловые пластинки, кассеты или компакт-диски. Теперь же, благодаря потоковым сервисам, музыка доступна в любое время и в любом месте, где есть Интернет. Как пишет П.Г. Дадян, «с учётом имеющегося на сегодняшний день уровня технического развития, музыкальное произведение может существовать не только в письменной (нотная запись), устной (живое исполнение) объективных формах, в форме звукозаписи, а еще и в цифровой и сетевой (интернет) формах выражения» (Дадян, 2015: 40).

Музыкальные потоковые сервисы используют сложные алгоритмы для анализа предпочтений пользователей, на основе которых в дальнейшем и формируются персонализированные рекомендации для пользователя. Таким образом, каждый слушатель может обнаружить в списках, составленных специально для него, новые треки и исполнителей, которые соответствуют его музыкальным вкусам. Этот процесс расширяет границы эстетического восприятия личности и стимулирует ее открытость новым музыкальным жанрам.

С появлением и распространением потоковых сервисов возникло гораздо больше возможностей для музыкантов, только начинающих свой профессиональный путь или еще не имеющих продюсера и капитала для раскрутки, которые теперь могут легко представлять свои произведения на площадках, доступных по всему миру. Благодаря этому артисты могут обрести популярность исключительно за счет таланта, потому что ни подкупить, ни финансово заинтересовать безликие цифровые алгоритмы невозможно – они автоматически будут продвигать те треки, которые популярны среди других пользователей. Такое положение дел привело к тому, что музыкальное разнообразие значительно увеличилось.

Потоковые сервисы также оказали глубокое влияние на культурные аспекты музыки. Они изменили традиционные способы проведения мероприятий (фестивали и концерты), которые стали более интерактивными и доступными благодаря онлайн-трансляциям. Кроме того, сервисы способствуют культуре совместного прослушивания и обсуждения музыки, что укрепляет социальные связи в определенных группах и сообществах внутри социума.

Последней значимой трансформацией культурных практик новыми медиа, рассмотренной в рамках работы, будет появление виртуальных и дополненных реальностей, которые открыли новые возможности для создания и потребления культурных артефактов. Современные ученые описывают «виртуальную реальность и дополненную как особые онтологические модели» (Опенков, Варакин, 2020: 114).

Сегодня виртуальные выставки, музеи и театры позволяют пользователям погрузиться в среду высокого искусства – не покидая собственной квартиры, человек может увидеть уникальные произведения и испытать соответствующие впечатления. Важно также и то, что дополненная реальность используется для создания интерактивных игр, обучающих программ и других форм культурного контента, которые объединяют реальный и виртуальный миры.

Итак, новые медиа оказывают значительное влияние на трансформацию привычных культурных практик и на формирование новых, которые меняют современное общество самым неожиданным образом. Дистанционное сотрудничество, сотворчество людей, вовлечение аудитории в авторские процессы, персонализация культурного контента и использование виртуальных и дополненных реальностей являются ключевыми направлениями, в которых новые медиа реализуют себя не только как современные способы коммуникации, но и как катализаторы культурных изменений.

Заключение . Можно смело сказать, что культурные практики в эпоху новых медиа не только претерпевают значительные изменения, но и увеличивают свою вариативность. Граница между потребителем и производителем информационного контента сегодня настолько тонка, что может выглядеть совсем стертой. Изменение форматов контента, способов и скорости его передачи, степени вовлеченности аудитории значительно влияет и на такие глубинные процессы, как конструирование личной и коллективной идентичности.

Появление новых культурных практик, таких как поддержание функционирования фан-со-обществ, развитие интерактивного искусства и создание личных брендов в цифровом пространстве, демонстрирует, что культурные процессы в современном информационном обществе приобретают все более динамичный, гибридный и ориентированный на активное участие аудитории характер. Это ставит перед исследователями новые вызовы в понимании и осмыслении трансформаций, происходящих в культурной сфере под влиянием цифровизации и новых медиа.