Взаимосвязь традиций и инноваций в современной японской индустрии моды

Япония – одна из самых уникальных и самобытных стран, которая сохранила и преобразила традиционную японскую одежду. Уникальное сочетание новых современных дизайнерских идей и новых технологий с применением традиционных материалов сегодня очень актуально во всем мире.

Современная одежда во многом основана на реконструкции прошлого, и Япония в XIX-XX веках занята переосмыслением и в какой-то степени созданием заново национальной одежды и изобретением традиций, с которыми должна была ассоциироваться идея новой Японии.

Для современных дизайнеров обращение к традициям создания национального костюма становится источником вдохновения при моделировании современной модной одежды. Национальный костюм, развивавшийся на протяжении полутора тысяч лет, отличается богатством и разнообразием этнических форм, обнаруживает глубинные связи с историей народа. Активное участие художников и модельеров Японии в мировой индустрии моды стало вполне очевидным фактором современности.

Цель данной работы - исследовать традиционный женский японский костюм и проанализировать его влияние и взаимосвязь с современной модой. В ходе анализа было выявлено, что данной проблемой в основном занимались с точки зрения искусствоведения, в историографии имеется много работ, посвященных культуре Японии, тема одежды затронута почти в каждой из них, но эти сведения чаще отрывочны и не дают достоверной информации о костюме.

Объекты и методы исследований.

Взаимосвязь традиций и инноваций в современной японской моде. В качестве инструментария используется комплекс методов: ретроспективный анализ; конкретно-исторический анализ;

Результаты и их обсуждения.

Япония сегодня – это одна из самых передовых стран в развитии текстиля. Текстильная индустрия здесь охватывает все стороны производства: прядение, ткачество, трикотаж, роспись. Особенно интересно отметить, что во многих тканях дизайнерами по-новому переосмысляются различные традиционные технологии, такие, например, как узелковое крашение, текстильная печать, ремизное ткачество [1].

Следовательно, богатые текстильные традиции не просто передаются здесь из поколения в поколение, но и постоянно развиваются, не отставая от технического прогресса и постоянно обогащая его.

Современный текстиль сегодня, это использование новых нетрадиционных материалов, таких как: металл, полиэтилен, стекло, но применение камня, дерева, керамики и других традиционных материалов, используемых в творческих разработках многих авторов, используется в работе ограниченно, с целью создания различных фактур, которые применялись в разные периоды истории японского костюма.

Проведенный анализ показал, что в настоящее время одним из самых распространенных текстильных материалов является полиэфир (полиэстер), который, благодаря своим свойствам, может разнообразно использоваться. Новое направление в текстильной промышленности – это эксперименты с разнообразными волокнами и способами заключительной обработки тканей, позволяющими интерпретировать техники войлоковаляния, вышивки, квилта и др. Декорирование поверхности ткани оберточной бумагой или ржавыми гвоздями – это совершенно новый подход к созданию новой фактуры ткани, творческим источником которой послужило традиционное японское кимоно.

В современном авторском и промышленном текстильном дизайне японские художники стараются совместить теплоту традиционных способов производства и декорирования тканей с новыми возможностями экспериментальных текстильных технологий.

Это позволило трансформировать двухмерную поверхность ткани в трехмерную с помощью техники выжигания отдельных участков. Используя в одной ткани волокна, имеющие различные свойства, был создан эквивалент кружевной ткани. Наряду с этим, раствор кислоты или щелочи придает поверхности ткани блеск, а нитям основы и утка, эффект «мятости» и ткань Деворе.

Нами было установлено, что в настоящее время современные дизайнеры используют в текстиле рефлексирующие включения: металлические нити и различные негорючие пленки, а специалисты компании Bridgestone Metalpha Corporation (Tochigi) создали ткань с использованием волокон, содержащих нержавеющую сталь. Тонкие и эластичные волокна из нержавеющей стали, придают ткани эффект шелковистости. Использование в текстиле металлизированных волокон – традиционный прием, широко распространенный в вышивке и ручном ткачестве разных стран. Применение шерстяных полиамидных (нейлоновых) волокон позволяет создать бархатистую структуру. В поверхность ткани наряду с синтетическими нитями включаются бумажные, что позволяет создавать оригинальные фактурные эффекты. В основе бумаги могут быть льняные, хлопковые и даже шелковые волокна, создающие мягкую поверхность ткани и обеспечивающие легкость её окраски. Известная японская техника работы с бумагой - оригами также нашла отражение в современном текстиле (Рейко Судо «Origami Pleat Scarf») [2].

Таким образом, нами разработана таблица применения традиционных и нетрадиционных материалов, придающих поверхности ткани соответствующий эффект, указанный в таблице 1.

Таблица 1 – Использование традиционных и нетрадиционных материалов в текстиле

№	Наименование материалов	Полученный эффект поверхности ткани
1	Полиэфир (полиэстер)	Эффект фактуры камня, керамики, стекла
2	Оберточная бумага	Эффект «мятости»
3	Ржавые гвозди	Эффект старины, объемная фактурная поверхность
4	Кислота или щелочь	Эффект «мятости» и блеска, ткань Деворе,
5	Волокно из нержавеющей стали	Эффект шелковистости
6	Металлизированные волокна	Эффект шибори в процессе крашения
7	Полиамидные(нейлоновые) волокна	Эффект бархатистой структуры
8	Бумага	Оригинальные фактурные эффекты
9	Алюминивые волокна	Эффект складок

Японские дизайнеры обращают большое внимание не только на посадку изделия на фигуре человека, но и эргономические свойства текстиля. Поэтому в процессе создания новых моделей большинство японских дизайнеров в качестве творческого источника рассматривают применение в современных тканях ручной работы в сочетании с промышленным иглопробивным способом создания нетканых материалов.

Именно поэтому в настоящее время можно наблюдать интересные направления развития японского текстиля и моды, выразителями которых можно считать Иссея Мияке, Рей Кавакубо и Рейко Судо. Для создания современных моделей сегодня большинство японских дизайнеров опирается на самобытный исторически сформированный костюм с применением новых технологий, тканей, указанный в таблице 2. Используются натуральные ткани, такие как войлок, ротанг, бамбук, дерево, которые придают поверхности естественную фактуру.

Кензо, Иссей Мияке, Ханаэ Мори, Еджи Ямамото, Рэй Кавакубо Кансай Ямамото, Ёшики Хишинума, Юнко Шимада, Масатомо Ямаджи [3], это лишь малая часть японских дизайнеров, которые внесли в мировую моду значительные перемены, основываясь на традиционном японском дизайне одежды, безупречном крое (четкие лаконичные линии) и с удивительным характером и сочетанием принта, цвета и фактуры текстиля.

На основе анализа нами разработана таблица, в которой рассматривается классификация традиционного женского японского костюма с точки зрения художника-модельера.

Таблица 2 - Классификация женского японского костюма

№	Название эпохи	Краткая характеристика эпохи	Используемые материалы
1	Костюм эпохи Дзёмон (от 10 тыс. до 300 лет до н.э.).	«Эпоха верёвочного орнамента».	Использование    меха, коры и пеньки.
2	Костюм эпохи Яёи (от 300 лет до н.э. до 300 лет н.э.).	Эволюция в развитии технологии шелководства и ткачества. Появилась технология крашения ткани.	Шелковые ткани, растительные (лубяные) волокна.
3	Костюм      эпохи На́ра ( 710 - 794 ).	Процесс формирования самостоятельной культуры военного сословия, который влияет на традиционный костюм.	Простые льняные, х\б ткани, суровые ткани.
4	Костюм эпохи Хэйан (794–1185).	Период расцвета придворной культуры (рис.1).	Шелковые, льняные ткани с плавным переходом цвета.
5	Костюм эпохи Эдо (1600-1868)	Период разделения одежды на сословия, Костюм эпохи Эдо оказал большое влияние на кимоно, которое используют в наше время (рис.2).	Шелковые, льняные ткани с разным видом рисунка.
6	Костюм      эпохи Мэйдзи (1868-1912)	Влияние запада на традиционный японский костюм.	Атлас, парча, шелковые ткани.

Рисунок 1 – Кимоно в период Хэйан (794-1185).

Рисунок 2 - Кимоно в период Эдо (1600-1868).

Заключение и выводы

В ходе исследования было выявлено, что применение традиционных материалов в современной одежде и по сей день является актуальным. В эпоху глобализации интерес к самобытным проявлениям культуры в одежде только обостряется, знания в области иного видения традиционной культуры, дизайна и технологии изготовления современной одежды влияют на мировую моду в целом.

С точки зрения инноваций, текстиль сегодня – это одно из самых передовых направлений в легкой промышленности, и Япония одна из самых развитых стран в этой области. Можно сказать, что в настоящее время абстрактный подход японских дизайнеров к одежде удивляет. Этот подход основывается на сочетании применения традиционных натуральных материалов с новыми технологиями и современными материалами.

Таким образом, синтез естественного и новых технологий - вот основная концепция, соединение традиций и новых течений. Основные принципы японской эстетики в одежде: это естественность, связь со временем и соблюдение пространства, которые сейчас известны всему миру. Японские модельеры оказали существенное влияние на дизайнеров мировой моды, придерживаясь -сознательно или бессознательно традиционной для Японии эстетики.