Альтовая школа М. Н. Тэриана в Московской консерватории: тенденции развития сотворческого потенциала

Оригинальная статья / Original article

EDN:

Московская школа альтового исполнительства в 1920-х гг. проходила важный этап своего развития, связанного с преемственностью музыкальных поколений, с именами прославленных исполнителей, сделавших альт востребованным инструментом, ярко продемонстрировавших его возможности. Синтез академического и современного определил дальнейшие пути развития альта как музыкального инструмента, потребовавшие новой системы творческих координат. С именами соратников и единомышленников В. В. Борисовского связывается рождение новой традиции, определившей стилистику альтовой школы Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (МГК).

Отечественная альтовая школа привлекает внимание современных исследователей: становление ее сольного репертуара в контексте художественных и тембровых особенностей инструмента, альтовые переложения, обработки, транскрипции рассматривали В. В. Климова [1] и А. В. Шевцова [2; 3], жанрово-стилистические особенности сонатной и концертной формы в отечественном альтовом искусстве второй половины XX – начала XXI в. – Г. Г. Косенко [4], С. А. Маршанский [5], Е. В. Стог [6; 7] и др. В некоторых из этих работ упоминается имя выдающегося представителя альтовой школы М. Н. Тэриана, однако специальных исследований, посвященных ему, нет.

RUSSIAN JOURNAL OF BAKHTIN STUDIES . Vol. 7, no. 2. 2025

Материалы и методы

Материалом исследования являются документы из архива МГК, связанные с именем М. Н. Тэриана: фрагменты его личного дела, нотные рукописи, зафиксировавшие его собственные композиторские опыты (Шесть этюдов для альта, ор. 1) и посвященные ему произведения других авторов (Сюита для альта с фортепиано ор. 4 Н. К. Чем-берджи). Все источники вводятся в научный оборот впервые. Работа выполнена по специальности теория и история культуры, искусства (искусствоведение). Автор использует историко-биографический метод (рассматривая ранний период жизненного и творческого пути М. Т. Тэриана), а также методологию музыкальной текстологии и источниковедения (при изучении материалов из архива МГК).

Результаты исследования и их обсуждение

Михаил (Микаэл) Никитович (Никитич) Тэриан (Тэрьян) (1905–1987) – выдающийся представитель альтовой школы МГК: исполнитель, педагог, дирижер и композитор. Важными результатами его деятельности являются оригинальные сочинения, транскрипции, обработки и переложения, а также учебные пособия.

М. Н. Тэриан окончил Московскую государственную консерваторию в 1929 г. как скрипач (педагог – К. Г. Мострас). В архиве учебного заведения сохранилось датированное 22 июля 1919 г. прошение его матери – В. К. Тэриан о принятии сына в класс скрипки. Она указывает, что ранее его обучение велось по двум специальностям: у А. Д. Фурлета (скрипка) и В. Ю. Зограф-Плаксиной (рояль) (рис. 1).

Судя по документам, консерваторское образование долгое время после 1917 г. было платным. В заявлении самого М. Н. Тэриана в комиссию по платности МГК уточнялось: «Постановлением ВЦИК и СНК РСФСР от 15 декабря (1924 г. – М. Р.) установлена плата, взимаемая в ВУЗ-ах <…> для рабочих и служащих <…> Исходя из этого расчета, я должен платить 40 руб. в год. Между тем, мне назначена плата в размере 200 руб. год» (рис. 2). Для решения финансовых трудностей системы образования в середине 1920-х гг. советское правительство ввело плату за обучение в учебных заведениях. Примерно к концу 1920-х гг. плата за обучение была отменена ¹ , однако в некоторых случаях она сохранялась.

В этом же заявлении от 14 марта 1925 г. содержится другая важная информация: М. Н. Тэриан является студентом класса К. Г. Мостраса, но не как скрипач, а как альтист. Следовательно, Мострас еще до того, как В. В. Борисовский был принят на работу в консерваторию, преподавал помимо прочего и эту дисциплину. Поддерживая своего студента, Мострас пишет заявление на имя ректора МГК К. Н. Игумнова с просьбой пересмотреть оплату за обучение, после чего ее размер был уменьшен до 60 рублей в год (распоряжение от 4 декабря 1925 г.). В дальнейшем Тэриан был совсем избавлен от платы в связи с организацией «квартета выдвиженцев» (с 1932 г. – «Квартет имени Комитаса») в следующем составе: А. К. Тер-Габриэлян (1-я скрипка), Л. М. Оганджанян (2-я скрипка), М. Н. Тэриан (альт), С. З. Асламазян (виолончель).

Вклад М. Н. Тэриана в отечественное исполнительство неоспорим и значителен. Известный скрипач Р. Р. Давидян пишет: «Высокая интеллектуальность, необычайная широта творческих интересов, волевая целеустремленность, верность своим художественным идеалам, поразительная энергия и настойчивость в достижении поставленной цели. Думается, что именно эти черты – главные в человеческом и творческом облике выдающегося альтиста, камерного исполнителя, педагога, музыкального деятеля Михаила Никитовича Тэриана» ² .

RUSSIAN JOURNAL OF BAKHTIN STUDIES . Vol. 7, no. 2. 2025

RUSSIAN JOURNAL OF BAKHTIN STUDIES . Vol. 7, no. 2. 2025

Р и с. 2. Заявление студента Н. Тэриана в комиссию по платности МГК

F i g. 2. Application of student N. Terian to the Moscow State Conservatory’s tuition fees committee

RUSSIAN JOURNAL OF BAKHTIN STUDIES . Vol. 7, no. 2. 2025

Советские композиторы посвящали М. Н. Тэриану новые сочинения для альта. Одно из них – малоизвестная Сюита для альта с фортепиано Н. К. Чемберджи ³ . Написанная в 1926 г., она относится к раннему периоду творчества композитора – недавнего студента Московской консерватории. В это время Тэриан и Чемберджи – музыканты одного круга с общими интересами. Известно, что последний был основателем и активным участником ПРОКОЛЛА (Производственного коллектива студентов Московской консерватории), а также «попутчиком» в Российской ассоциации пролетарских музыкантов. В свою очередь Тэриан активно работал в должности преподавателя музыкального отделения рабфака (рис. 3–5), что, вероятно, и послужило основой для их совместного творчества. Этот факт подтверждается справкой № 8034 (сентябрь, 1928) из личного дела Тэриана в МГК: 1926–1928 гг. – единый художественный рабфак; 1928–1936 гг. – рабфак, педагог по классу альта и квартета.

Обстоятельства учебы М. Н. Тэриана в МГК с 1919 по 1929 гг. были обусловлены «переутомлением» левой руки, из-за чего у него был перерыв в занятиях в 1923 г. и частично в 1924 г. Сюита Н. К. Чемберджи ознаменовала его возвращение в профессию как сольного исполнителя, которому композитор посвятил крупное сочинение альтового репертуара. Музыковед Е. М. Браудо уточнял: «Наиболее удачны работы Н. К. Чем-берджи в области камерной музыки (сюита для струнного квартета, струнный квартет, квинтет, сюита для альта (курсив наш. – М. Р.) <…> Следует также констатировать влияние армянской песни на тематические образования Чемберджи как в камерных ансамблях, так и в цикле песен “Армения”, представляющих истолкование армянского фольклора)» ⁴ .

В Сюите для альта и фортепиано (ор. 4) черты национального армянского фольклора ощущаются вполне ясно буквально с ее самых первых тактов. Первая часть представляет последовательность разнохарактерных эпизодов, следующих друг за другом в свободной импровизационной манере. Тема альта подготавливается фортепианным вступлением, состоящим из череды аккордово-мелодических последовательностей и напоминающих вокальный аккомпанемент. Рисунок струнной партии, создающий атмосферу теплоты и задушевности, близок по своему строению народной протяжной песне. Этому способствует ее неквадратное строение в пять тактов и размере 7/4 (рис. 6 а).

Переходя в дальнейшем в партию рояля, она не теряет свой первоначальный облик. Альт не просто выполняет роль сопровождения, он исполняет канонический вариант данной темы, видоизмененный и ясно угадываемый в интонационных очертаниях всей партитуры (рис. 6 b).

Тематический показ завершается небольшой ферматой фортепиано с последующим переходом к более активным эпизодам Con anima, poco piu mosso, Vivace assai и Presto (sul ponticello) с характерными синкопированными ритмами и сложными метрами 7/4 на 11/4 и 6/4, с причудливыми остинатными наигрышами, акцентами и динамическими контрастами, хроматизмами и альтерациями с вкраплениями дважды гармонического минора (рис. 6 c, d).

Завершается часть мощной альтовой каденцией – кульминацией и вершиной всего повествования. Арочную конструкцию ей придают аккорды фортепианного сопровождения, звучащие уже как отзвук и воспоминание, как многоточие к этому красочному и эмоциональному рассказу (рис. 6 e).

БАХТИНСКИЙ ВЕСТНИК. Т. 7, № 2. 2025

RUSSIAN JOURNAL OF BAKHTIN STUDIES . Vol. 7, no. 2. 2025

анилин

Михаил

Отчество

ИКИТИЧ

О ЕО И ведения о приеме на работу,п©'

иольге у ч • з в ан ии д Оф} т

•нм И мияшот”

им амоонола снят их работников

Р и с. 3. Копия трудовой книжки М. Н. Тэриана. С. 1. 1941 г.

F i g. 3. Copy of M. N. Terian’s work record book. P. 1. 1941

Теория и история искусства

Theory and History of Art

Ут ее раде по каф."

начальное, среднее вы алее овсе рватория внп»иа прот •'

Год рождения

Образа вание: (подчеркнуть;

гправдедами - (подлис ь;

(Печать^ Зан .Л/от*(подпит на додано одь аосиоте ртета

Подпись владельца книжки -

Профессия - муз^ка-т-альтист, диринер ре хода на постоя ; ’ Моск .Гос уд • т о ат р

За ли со в о со слов стаи 2 года*

Общий станс работа по Hai,му до ’ПО ст уплен ия в По ок .Г о оудар стп . .консерваторию составляет 11 лот 1 м-ц.

-ГодТП'Ж^ис ЦП-     ояц. ло.

трудовой

Шт эриан;

д ос ио вании чегс внесена запись докуме нт ,его ‘дата и номер;

Подтверждено до ку нев т они * 2 та к 9 лет 1 м-ц.

RUSSIAN JOURNAL OF BAKHTIN STUDIES . Vol. 7, no. 2. 2025

Р и с. 3. Копия трудовой книжки М. Н. Тэриана. С. 2. 1941 г.

F i g. 3. Copy of M. N. Terian’s work record book. P. 2. 1941

RUSSIAN JOURNAL OF BAKHTIN STUDIES . Vol. 7, no. 2. 2025

х АРАКТЕ РИ СТИКА

профессора ТЭРЛАНА fegga W^nga .

Профессор lta« Шкитич ТОРИ АН - разносторонне одаренный

>й

музыкант /альтист, квартетист, дирижер/.

За время своей работы, как профессор класса специального альта,неоднократно давал отличные показатели своей работы, проявляя себя, как вдумчивый педагог большой культуры. Ряд вьпуск-ников его класса заняли ответственные места на музыкальном попри- . ще /Г.Талапян - член квартера имени Вомитас, Г.Безруков, С.Садовников и В.Иванов - артисты оркестра ГАБТ, А.Черньшев - артист оркестра Л енингр ад оно й филармонии/.

В последние семь лет М.Н.Териан помимо класса альта весьма успешно руководит в Консерватории также и оркестровыми классами, которые под его руководством сделали огромные успехи.

В области творческой работы его перу принадлежат: 6 этюдов для альта, успешно применяемое в педагогической практике ВУЗ"ов и Тетрадь альтовые этюдов для детских школ.

Считаю М.Н.Тэриана достойным занимать штатное место профессора по классу альта и оркестровому классу в Моско нркой Консерватории.

Зав.кафедрой альта и квартета, профессор

ОРИОВОИ^

РиОъ-чМХССДл • гЫл

Р и с. 4. Характеристика М. Н. Тэриана с рекомендацией его на место профессора по классу альта и оркестровому классу в МГК. 1956 г.

F i g. 4. Characteristics of M. N. Terian with recommendation him for the position of professor of viola and orchestral classes at the Moscow State Conservatory. 1956

RUSSIAN JOURNAL OF BAKHTIN STUDIES . Vol. 7, no. 2. 2025

Председателю Московского городского комитета профессионального союза работников культуры тов. МОИСЕЕВУ В.А.

Ректорат, партийное бюро и местный комитет Московской государственной консерватории им.П.И.Чайковского просят Вас поддержать наше ходатайство о присвоении профессору, заведующему кафедрой оперно-симфонического дирижирования консерватории, Народному артисту Армянской ССР, Лауреату Государственной премии СССР Тэриану Михаилу Никитович почетного звания "Народный артист СССР".

Народный артист Армянской ССР, Лауреат Государственной премии СССР, профессор Тэриан Михаил Никитович - выдающийся альтист, педагог, деятельность которого на протяжении 50-ти лет неразрывно связана с Московской консерваторией.

С 1924 по 19 год М.Н.Тэриан - участник одного из первых советских ансамблей, воспитанных Московской консерваторией - квартета имени Комитаса. Музыкант яркого дарования, высокой профессиональной культуры он внес весомый вклад в развитие камерного исполнительского искусства.

На протяжении своей многолетней педагогической деятельности по классам квартета и альта М.Н.Тэриан постоянно добивается значительных результатов в профессиональном и нравственном формировании молодых инструменталистов. Среди его воспитанников - Лауреат Государственной премии РСФСР имени .4. И.Глинки квартет имени Бородина, лауреаты международных и всесоюзных конкурсов, концертмейстеры альтовых групп лучших симфонических оркестров страны.

вг

й

Р и с. 5. Ходатайство о присвоении М. Н. Тэриану звания народного артиста СССР. С. 1.

F i g. 5. Petition to award M. N. Terian the title of Peopleэs Artist of the USSR. P. 1.

RUSSIAN JOURNAL OF BAKHTIN STUDIES . Vol. 7, no. 2. 2025

Широко известен М.Н.Тэриан и как дирижер, обладающий интересной творческой индивидуальностью, талантливый интерпретатор классической и современной музыки* В разные годы он возглавлял филармонические симфонические оркестры. В течение б лет руководил симфоническим оркестром студентов Московской консерватории. Выступления консерваторского оркестра получили _ высокую оценку в различных городах Советского Союза, а также на международных фестивалях молодежи и студентов в Москве, Софии, Бухаресте, Берлине.                                            В*

С 1961 года по настоящее время М.Н.Тэриан руководит Камерным оркестром консерватории. Оркестр удостоен Первой премии на международном конкурсе "Фонд Герберта Кареяна". Регулярно гастролирует в СССР. Выступал в Финляндии, Венгрии, Чехословакии, Югославии, ГДР, Западном Берлине, ряде стран          ,_

Латинской Америки. Осуществил записи на грампластинки и в           ^

фонд Всесоюзного радио.

М.Н.Тэриан участвует в работе жюри всесоюзных конкурсов. С I96T года по настоящее время заведует кафедрой оперно-симфонического дирижирования. Является автором этюдов для альта и музыки к ряду драматических спектаклей.

Творческая и общественная деятельность М.Н.Тэриана отмечена орденом Трудового Красного Знамени, тремя орденами "Знак Почета", медалями.

Р и с. 5. Ходатайство о присвоении М. Н. Тэриану звания народного артиста СССР. С. 2.

F i g. 5. Petition to award M. N. Terian the title of People’s Artist of the USSR. P. 2.

БАХТИНСКИЙ ВЕСТНИК. Т. 7, № 2. 2025

RUSSIAN JOURNAL OF BAKHTIN STUDIES . Vol. 7, no. 2. 2025

RUSSIAN JOURNAL OF BAKHTIN STUDIES . Vol. 7, no. 2. 2025

e)

Р и с. 6. Н. К. Чемберджи. Сюита для альта c фортепиано ор. 4. Ч. 1. Фрагмент

F i g. 6. N. K. Chemberdzhi. Suite for Viola and Piano, Op. 4. Movement 1. Fragment

Вторая часть – яркая романтическая новелла, написанная в простой трехчастной форме. Композитор открыто экспериментирует с тональным планом сочинения, сознательно уходя от его центра. Хроматика, ладовая переменность, придают ансамблевой фактуре экспрессивный характер, остроту и насыщенность. В инструментальном диалоге присутствует тот же самый принцип, как и в первой части. Основной мелодический материал первоначально проходит в партии альта, а затем повторяется роялем в родственном интонационном строе альтового сопровождения (рис. 7 a, b).

Закономерный контраст вносит средний раздел, построенный на причудливом танцевальном рисунке переменного метра (5/8, 7/8, 4/8, 5/8, 7/8, 4/8, 3/4 и 7/8), имитирующем народные наигрыши, их свободу и импровизационность. Это ощущается в остинатных мотивах и ритмоформулах (например: акцентированных последовательностях восьмых в размере 4/8 с перечеркнутым форшлагом на последней доле такта), в мерцающих тонах дважды гармонического ми минора, в изящных акцентах и форшлагах (рис. 7 c).

RUSSIAN JOURNAL OF BAKHTIN STUDIES . Vol. 7, no. 2. 2025

Р и с. 7. Н. К. Чемберджи. Сюита для альта c фортепиано ор. 4. Ч. 2. Фрагмент

F i g. 7. N. K. Chemberdzhi. Suite for Viola and Piano, Op. 4. Movement 2. Fragment

Возвращение к основному музыкальному материалу проходит достаточно сжато. Тема звучит только один раз в партии альта, не выходя за пределы динамики piano. Этот прием осуществляет драматургически оправданный переход к Финалу, начинающемуся в такой же эмоциональной краске.

RUSSIAN JOURNAL OF BAKHTIN STUDIES . Vol. 7, no. 2. 2025

Тревожный характер ему придают синкопированные кварто-квинтовые последовательности в партии фортепиано, стилистически точно поддерживающие танцевальный рисунок и ритмику альта, чередуясь с ним в исполнении основной мелодической линии, по-прежнему напоминающей о народных истоках этой неординарной по своему содержанию музыки (рис. 8).

Р и с. 8. Н. К. Чемберджи. Сюита для альта и фортепиано ор. 4. Ч. 3. Фрагмент

F i g. 8. N. K. Chemberdzhi. Suite for Viola and Piano, Op. 4. Movement 3. Fragment

В целом произведение оставляет чрезвычайно яркое впечатление, что подтверждается фактом его издания Музсектором Госиздата – Универсальным Издательством в 1930 г. О. А. Бобрик, исследуя сотрудничество Венского издательства Universal Edition и советских музыкантов в 1923–1945 гг., пишет: «С 1924 по 1937 г. в каталог венского издательства было включено около 550-ти произведений композиторов из СССР (в основном, камерной и инструментальной музыки. <…> Для композиторов из СССР контакты с Universal Edition были привлекательны не только знаменитым качеством венских изданий, но и возможностью получить известность и исполняться на Западе, защищать свои авторские права (по европейским, а не по советским законам), получать высокие гонорары (надежда, которая часто не оправдывалась)» ⁵ .

Для Н. К. Чемберджи и М. Н. Тэриана как молодых и подающих большие надежды музыкантов это означало признание их профессиональных заслуг и расширение культурных горизонтов. Вместе с тем для Тэриана этот исторический момент был крайне важен и с позиции профессионального становления. Он стал вторым после В. В. Борисовского отечественным альтистом, о котором узнали на Западе. Р. Р. Давидян отмечает: «Особенности исполнительского искусства М. Н. Тэриана ощущаются и в искусном владении различными колористическими красками, выпуклой передаче отдельных деталей, подчас обретающих выразительность основной мелодии» ⁶ .

В личном деле М. Н. Тэриана (архив МГК) хранятся неопубликованные документы, проливающие свет на объем работы в классе альта, а также на кафедре оперно-симфонического дирижирования, возглавляемой им долгие годы (с 1961 г.) (рис. 3–5).

Помимо традиционных транскрипций, переложений и обработок, в одном из шаблонов в качестве научных работ М. Н. Тэриана указываются «Шесть этюдов для альта» (рис. 9), датированных 1936 г. и опубликованных Музгизом в 1937 г. Вторая тетрадь

RUSSIAN JOURNAL OF BAKHTIN STUDIES . Vol. 7, no. 2. 2025

«Шесть этюдов для альта», «Упражнения для альта (левая рука)», редакции струнных квартетов А. П. Бородина, В. А. Моцарта, Н. Я. Мясковского, С. И. Танеева, «Концерт для альта» Г. Ф. Генделя – А. Казадезюса и ряд других остались в рукописных вариантах.

Шесть этюдов для альта

Этюд Xs 1

Для укрепления пальцев левой руки,(Следует обратить внимание на плавные переходы правой руки со струны на струну)                        .

М. ТЭГИ АН. op.i

■ Allegro                                              <^ в W5® ^

Л U ”   — ~—— —_      simile

Р и с. 9. Тэриан М. Н. Шесть этюдов для альта. Этюд 1

F i g. 9. Terian M. N. Six Etudes for Viola. Etude 1

Этюды для альта М. Н. Тэриана, изданные в 1937 г., формируют техническую базу альтовой школы, они написаны с учетом инструментальной специфики и сопровождаются необходимыми комментариями для более точного выполнения поставленных задач. Каждый из них посвящен конкретному исполнительскому приему и почти всегда дополнен различными штриховыми примерами. Трудно назвать аналогичные работы для альта периода 1930-х гг. в отечественном музыкальном искусстве.

Заключение

Таким образом, в 1920-х гг. наметился коренной перелом в формировании отечественной альтовой школы: были определены новые цели и задачи, важнейшими из которых – расширение исполнительского диапазона инструмента и открытие его богатейших художественных ресурсов.

Впервые введенные в научный оборот в данной статье архивные источники имеют большую научную ценность: они позволяют уточнить и конкретизировать векторы движения инструментального искусства, его культурную эволюцию. Предпринятое исследование представляет альтовую школу Московской консерватории в единстве динамично развивающихся характеристик, обретающих в пространственно-временной перспективе существенные смысловые очертания.

Анализ архивных материалов и нотных сочинений способствует пониманию обстоятельств и особенностей формирования альтовой школы в стенах Московской консерватории, помогает проследить ее индивидуальную траекторию, что позволяет дополнить культурную летопись эпохи, понять и осмыслить ее отдельные грани. Это актуализирует исследовательские инициативы в процессе анализа явлений отечественного искусства.

Обращение к деятельности М. Н. Тэриана как соратника и единомышленника В. В. Борисовского чрезвычайно важно в процессе воспитания современного музыканта, позиционирующего инструмент (альт) широко и многогранно – в его неисчерпаемом духовном и звуковом разнообразии, концептуальной трактовке. Материалы, введенные в научный оборот в данной статье, являются ценной ресурсной базой для решения актуальных теоретических и практических задач, связанных с искусством альтового исполнительства. Они также могут быть важны для музыковедов, занимающихся исследованиями истории МГК и в целом истории отечественного музыкального искусства.

RUSSIAN JOURNAL OF BAKHTIN STUDIES . Vol. 7, no. 2. 2025