Арт-педагогика как область научно-практического знания
Автор: Христидис Татьяна Витальевна
Журнал: Вестник Московского государственного университета культуры и искусств @vestnik-mguki
Рубрика: Образование в сфере культуры
Статья в выпуске: 6 (74), 2016 года.
Бесплатный доступ
В статье даётся краткая характеристика исторических предпосылок развития артпедагогики, определены цель, задачи артпедагогики, её место в системе педагогических наук. Актуализированы возможности артпедагогики в художественно-творческом развитии как здоровых людей, так и людей с ограниченными возможностями здоровья. Отмечается, что артпедагогика как область научного знания и практика обучения, воспитания и развития личности при использовании различных видов искусства позволяет решать разные педагогические проблемы, в частности, развивать творческие способности и корректироваь поведение.
Арт-педагогика, арт-терапия, воспитание, образование, развитие, методы, средства и формы воспитания, художественно-творческое развитие, искусство, культура
Короткий адрес: https://sciup.org/144160650
IDR: 144160650
Текст научной статьи Арт-педагогика как область научно-практического знания
Становление артпедагогики началось ещё в древние времена, а в начале ХХI века это инновационное направление педагогики стало наиболее востребованным в силу ряда причин, среди которых главной является изменение отношения к человеку, к целям его воспитания. Сегодня наиболее эффективным средством развития гармоничной личности, повышения духовной культуры человека считается приобщение к достижениям культуры, искусству и творчеству. К объектам культурных ценностей относятся памятники архитектуры, скульптуры, живописи, прикладное искусство, музыка, фольклор, а также традиции и навыки в области искусства, науки, образования, воспитания разных народов и групп населения России и других стран.
Искусство уже в Древней Греции, Древнем Риме, Китае, Японии, Индии считалось мощным средством воздействия на человека. Так, например, Аристотель, Платон, Пифагор считали, что музыка и танец восстанавливают нарушенную гармонию в че-
ХРИСТИДИС ТАТЬЯНА ВИТАЛЬЕВНА – доктор педагогических наук, профессор, заведующая кафедрой педагогики и психологии факультета социально-культурной деятельности Московского государственного института культуры
KHRISTIDIS TATYANA VITALYEVNA – Full Doctor of Pedagogical Sciences Professor, Head of Department of Pedagogy and Psychology, Faculty of social and cultural activities, Moscow State Institute of Culture
ловеческом теле и душе, а музыкальная мелодия и ритм изменяют эмоциональное состояние человека, в этом помогало сочетание музыки, танца, жестикуляции. Здесь мы видим истоки эвритмии – искусства, помогающего человеку находить верный ритм во многих проявлениях своей творческий натуры: в пении, музыке, танце, жестах, декламации стихов.
О влиянии музыки, извлекаемой из различных музыкальных инструментов, на душевное и физическое здоровье человека указывал Демокрит, советуя для этого слушать флейту, а Платон предлагал душевные раны лечить пением и музыкой.
Другие виды искусства, основанные на зрительном восприятии прекрасного (чаще всего изобразительное искусство, представленное в скульптуре и живописи), также рассматривались как эффективное средство воздействия на духовное совершенствование человека.
Однако именно музыку чаще всего использовали для улучшения самочувствия человека, усмирения гнева, снятия эмоционального напряжения. Так, в Древней Греции верили в то, что сольные вокальные произведения, исполняемые певцами под аккомпанемент различных музыкальных инструментов – кифар, лир, цитр, тригона – прародителя арфы, оказывают воздействие, очищающее душу и сознание человека, приводя его к катарсису. Аристотель даже создал учение о катарсисе – концепцию очищения души человека в процессе восприятия искусства, акцентируя внимание на том, что это – особое очищение, способствующее обновлению чувств, гармонии с миром, а также на том, что очень важно в обучении и воспитании детей развивать умственное, физическое и творческое начала в их сочетании. Досуг человека он рассматривал не как забаву, а как времяпрепровождение, доставляющее человеку удовольствие и эстетическое наслаждение.
Музыка, по его мнению, должна не только заполнять досуг людей, но и входить в программу воспитания и обучения.
В Древнем Риме практически без всякого изменения была принята система древнегреческих традиций воспитания и обучения детей. Дошедшее до нас сочинение карфагенского ритора IV–V веков Марциана Капеллы “Satyricon” знакомит нас с теми «свободными искусствами», которые изучала молодёжь того периода в Риме.
В Древнем Китае, как и в Греции, музыка в педагогике использовалась достаточно широко, но особое внимание обращалось на музыку и её воздействие на врачевание тела и души. Музыка была неотъемлемой частью жизни китайцев, её философской, педагогической и религиозной составляющей в течение нескольких тысячелетий. Древние китайцы заметили, что благотворное влияние музыки в установлении гармонии человека с природой имеет огромную силу воздействия на его духовный рост и физическое совершенствование. Это воздействие, подтверждённое многовековым опытом, используется в Китае и сейчас – главным образом в нетрадиционной китайской медицине.
Особое значение средствам искусства в формировании личности ребёнка через участие его в художественно-творческой деятельности придавал Л. С. Выготский, отмечая, что процесс культурного развития может быть охарактеризован как развитие личности и мировоззрения ребёнка.
Позднее стала развиваться теория аффектов, в которой было обосновано воздействие различных ритмов, мелодий и гармоний на эмоциональное состояние человека. Были выявлены взаимосвязи между темпераментом человека и выбором им того или иного ритма музыки.
К опыту, накопленному предыдущими поколениями учёных в разработке проблем обучения, воспитания и развития лично- сти под влиянием культурных ценностей и через воздействие различных видов искусства на человека, обращаются и современные учёные, такие как Ю. П. Азаров, Л. Н. Азарова, Н. Д. Булатова, А. А. Аронов, А. Д. Жарков, В. И. Закутский, Л. С. Зо-рилова, М. И. Кнебель, Д. С. Лихачев, К. С. Станиславский и другие.
Рассмотрим сущность понятия «артпе-дагогика». Артпедагогика – это не просто механическое соединение двух составляющих – искусства и педагогики , а синтез их воздействия на сознание, поведение и деятельность человека в процессе обучения, воспитания и развития личности с помощью культурного наследия, различных видов искусства и творчества, оптимизирующих социализацию. Иммануил Кант высказывал мысли о том, что такое культура и искусство, как они влияют на открытие в человеке гения. По его мнению, вся культура и искусство, украшающие человечество, самое лучшее общественное устройство – это всё плоды необщительности. Шедевры искусства создаются гениями, а гении чаще всего творят в одиночестве, мало общительны и избегают популярности. Гений – это талант изобретения того, чему нельзя учить или научиться. Учитывая, что гении рождаются не очень часто, можно сделать заключение о том, что развивать нужно талант у обычных людей, и здесь артпедагогика может быть наиболее оптимальна и результативна – как в творческом, так и профессиональном развитии личности, но особенно в оказании помощи в улучшении самочувствия «особенных» людей.
В специальном образовании используются термины «арттерапия» и «артпеда-гогика». В Федеральный государственный образовательный стандарт по специальному образованию включён курс «Основы артпедагогики и арттерапии в специальном образовании». Понятия «артпедагогика» и
«арттерапия» имеют некоторое сходство в архитектуре названий, но большое различие в содержании образования, в силу его специфики.
Сходство в том, что в оба понятия включён компонент «арт» – искусство для повышения эффективности работы с людьми различного возраста и состояния здоровья. Различие состоит в специфике задач, методов, средств. Если для арттерапии главной частью является лечение недугов у больных людей, то для артпедагогики – воспитание, обучение и творческое развитие личности здоровых и «особенных» людей.
В артпедагогике как области научного знания и практики обучения, воспитания и развития личности при использовании различных видов искусства легче решать педагогические проблемы, в частности, развивать творческие способности и корректировать поведение.
Цель артпедагогики как синтеза двух областей научного знания (искусства и педагогики) состоит в обеспечении оптимального сочетания теории и практики педагогического процесса воспитания, обучения и развития людей через искусство и художественно-творческую деятельность.
Основные задачи артпедагогики:
-
• привлечение в педагогическое поле средств и методов искусства, творчества и разных видов художественной деятельности, воздействующих оптимально на воспитание, обучение, развитие;
-
• использование возможностей искусства и культуры для активизации личностного развития и социальной адаптации как здоровых людей, так и имеющих ограниченные возможности здоровья;
-
• воспитание умения ценить высокие образцы национальной культуры и усваивать духовно-нравственные ценности;
-
• воспитание умения понимать окружающий мир через искусство для личностного и разностороннего развития;
-
• обучение умению контактировать с другими людьми в процессе совместного взаимодействия;
-
• создание и использование ресурса комфортного психологического состояния в творчестве;
-
• организация обмена мнениями, эмоциональной оценки предметов искусства и культуры;
-
• пробуждение желания не только подражать увиденному на мастер-классах, но и самому проявлять творческое Я ;
-
• развитие эстетического вкуса, следуя от хобби к возможному выбору будущей профессии и другие.
Представляя артпедагогику не только как науку, но и как феномен культуры и искусства, можно выделить следующие концептуальные системообразующие компоненты:
-
1) осмысление художественно-культурного и педагогического опыта предыдущих поколений на основе постижения истории культуры;
-
2) обоснование системы идей, влияющих на личностное и культурное развитие человека во времени, на его субъективное понимание и оценку себя в современном социуме как творческой личности, способной к культурной коммуникации, освоению культурных и художественных ценностей;
-
3) разработку приёмов и методов, форм и средств развития художественно-творческого воображения и коммуникации как основы творческой самореализации человека, восприятия художественно-эстетических и морально-этических принципов существования в обществе.
Артпедагогика взаимодействует с рядом других наук, применяя их разработки в теории и практике для развития содержания и реализации поставленных задач. Так, аксиология, философия, этика, эстетика дают дополнительные импульсы в векторном развитии артпедагогики в поис- ках оптимальных путей в развитии разносторонней личности. Культурология и теория художественной культуры, рассматривающие формирование художественного образа на основе деятельностного и культурологического подходов, помогают артпедагогам увидеть влияние культурно-исторических традиций на личность ребёнка уже на раннем этапе развития.
Как показывает опыт, достаточно тесна взаимосвязь артпедагогики с искусствознанием, социологией искусства и психологией художественного творчества. Эти науки расширяют точку зрения арт-педагога о возможностях влияния искусства на духовно-нравственную сторону жизни человека, формируют понимание сущности воспитательного и развивающего влияния искусства. Связь артпедагогики с общей, возрастной и социальной психологией даёт знания об особенностях высшей нервной деятельности человека, помогает правильно включать в развивающий процесс средства искусства и художественного творчества.
Как уже отмечалось, артпедагогика тесно связана с арттерапией. Артпедагогика и арттерапия основываются на теоретических положениях: о соотношении биологических и социальных факторов в развитии личности; о зонах «ближайшего развития» (Л. С. Выготский); об учёте особенностей развития людей с проблемами, что даёт возможность выбрать конкретные способы и приёмы работы, привлекая нужные для этого средства искусства. При этом для артпедагогики ведущим становится развивающий процесс, соответствующий культурно-личностным интересам личности, помогающий артпедаго-гам раскрыть возможности использования искусства в воспитательной, обучающей и развивающей работе с людьми с учётом их специфических возрастных и индивидуальных особенностей.
Артпедагогика, интегрируясь с общей, возрастной и специальной педагогикой, тем не менее в основе имеет дидактические подходы в художественном развитии детей. Основываясь на личностно-ориентированном подходе при выборе средств искусства и методов общения, артпедагогика определяет единственно верный способ – «субъектно-субъектные отношения», предполагающий сотрудничество и оптимизацию творческих способностей.
Артпедагогика частично решает общие с социальной педагогикой цели и задачи – обеспечение интеграции в общество людей с ограниченными возможностями здоровья.
Взаимодействие с социальной психологией позволяет ей решать задачи социализации личности, используя специфические методы и приёмы психолого-педагогического воздействия.
Таким образом, современная артпедаго-гика поднимает огромный пласт не использованных ранее возможностей активизации воспитания, обучения и развития личности с помощью различных видов искусства. Особенно она важна для людей, имеющих проблемы со здоровьем, которых в современном мире становится всё больше.
В заключение отметим, что на кафедре педагогики и психологии Московского государственного института культуры впервые в России началась подготовка бакалавров по направлению подготовки «Искусства и гуманитарные науки», профиль «Артпедагогика», и нам видится большая перспектива в развитии этой отрасли знания и практическом её применении.
Список литературы Арт-педагогика как область научно-практического знания
- Артпедагогика и арттерапия в специальном образовании: учебник / [Е. А. Медведева, И. Ю. Левченко, Л. Н. Комиссарова, Т. А. Добровольская]. Москва: Academia, 2001. 247 с.
- Блок О. А. Педагогический потенциал музыкального искусства // Вестник Московского государственного университета культуры и искусств. 2016. № 1 (69). С. 227-232.
- Лобанов И. В. Развитие Московского государственного института культуры в процессе реализации культурной политики в Российской Федерации // Вестник Московского государственного университета культуры и искусств. 2016. № 1 (69). С. 11-22.
- Спинжар Н. Ф. Вопросы гуманитарной подготовки и самореализации личности будущего специалиста в вузе // Вестник Московского государственного университета культуры и искусств. 2015. № 3 (65). С. 211-217.
- Христидис Т. В. Артпедагогические технологии в инклюзивном образовании // Психолого-педагогическое сопровождение личности в образовании: союз науки и практики: сборник статей IV Международной научнопрактической конференции, Одинцовских психолого-педагогических чтений, Одинцово, 21 февраля 2016 г. / отв. ред. В. Е. Цибульникова. Москва: Перо, 2016. С. 71-74.
- Христидис Т. В. Формирование профессионально-педагогического мастерства специалистов социальнокультурной деятельности // Вестник Московского государственного университета культуры и искусств. 2013. № 5 (55). С. 172-175.