Креативные индустрии | Creative Industries R&D @creativejour
Статьи журнала - Креативные индустрии | Creative Industries R&D
Все статьи: 41
Статья научная
In view of the initiative to attempt to apply for inclusion in the UNESCO Creative Cities Network in the category of Popular Arts and Crafts, to assist planning and management processes, this study aimed to understand and analyze the potential and challenges for a city within the creative areas of the UNESCO Creative Cities Network: Popular Arts and Crafts, Media Arts, Cinema, Design, Gastronomy, Literature, Music and Architecture. The research methodology was based on surveys conducted as a result of the Municipal Creative Economy Plan of Ouro Preto. The initiatives identified in each district of Ouro Preto were reorganized within the thematic axes of the eight creative areas. Subsequently, one point was assigned to each identified initiative and, through this survey, partnerships were identified. Based on the interviews conducted for the study, weaknesses were identified that point to the challenges that the city must face to stand out on the world stage as a Creative City. The analysis of the data indicated for the highlighting of the axes architecture, gastronomy and popular arts and crafts. The challenges were related to infrastructure, such as transportation and health, and difficulty in promoting, collecting resources and managing tourist activities.
Бесплатно
Статья научная
Creative tourism posits the generation of differentiated experiences, wherein tourist destinations would provide the foundation for such experiences. Paradoxically, the very expansion and popularization of creative tourism destinations, which specialize in crafting “personalized tourist experiences,” tends to lead to their saturation, and their product become homogeneous. This raises the question: to what extent is there a differentiation or a standardization of management practices in the pursuit of distinctiveness? This conceptual article analyzes the network of creative tourism cities, employing institutional theory as a theoretical lens, focusing on its isomorphic process of creativity and the pasteurization of “unique experiences”. It is argued that the consolidation of this phenomenon stems, in part, from the integration into these networks. This dynamic relates to the inclusion of other actors as part of the destinations’ external environment and to the isomorphism in both the activities offered and the marketing practices, which positions them as belonging to these networks. However, while this facilitates the network’s organizational and promotional processes, it incurs an internal contradiction, as it homogenizes that which is purported to be unique, because more and more the cities and experience that they offer become similar.
Бесплатно
Creative Tourism by Local Government? An Analysis of the Design of the First Public Policy in Brazil
Статья
The main point is to understand the design of the Porto Alegre Creative Tourism Program (PPATC-2013) as a municipal public policy, analyzing the first creative tourism program implemented in Brazil. It seeks to contribute to the emerging field of creative tourism public policies, facilitating policy learning for managers and academics interested in the theme. Methodologically, pragmatist epistemology and ex-post-facto research were adopted, using a single case study. It employs methodological triangulation, combining documentary research (Multi-annual Plan, program guidelines, municipal reports), field observation, and interviews with public managers and policymakers (2017-2018). The analysis follows inductive logic with saturation of the apprehended narratives. As main results, critical limitations were identified in the design of PPATC-2013, such as: absence of tourism demand studies, centralized elaboration process, uncritical mimicry of external models, lack of community mapping of creative activities, and absence of a monitoring system. The program had a limited duration (2 years) and evolved into the Shed Tourism (in Portuguese, Turismo de Galpão) project. Among the main contributions and implications, the study demonstrated that tourism policies, with specific niches such as creative tourism, require adequate territorial diagnosis, participatory design process, contextual resignification of external experiences, and intersectoral articulation. It contributes to the preservation of institutional memory and offers lessons for the development of similar policies, emphasizing the need for adaptation to local specificities and effective community participation.
Бесплатно
Creative vs Routine: потенциал спроса на высшее образование в России
Статья научная
В статье представлен анализ спроса на высшее образование на разные направления подготовки в контексте государственной политики, исследование сделано на основе данных исследования НИУ ВШЭ “Мониторинг качества приёма” за 2018–2024 гг. В статье доказывается, что высшее образование в секторе креативных индустрий прямо зависит от уровня доходов семей, развивается крайне неравномерно, как по регионам России, так и по направлениям подготовки. Перспективные креативные компетенции в основном приобретаются за счёт платного образования. Таким образом, компетенции для развития качественных характеристик человеческого капитала формируются в сегменте рыночных благ, подготовка специалистов за счёт бюджетных средств для отраслей инновационной экономики ограничена и сосредоточена преимущественно в секторе традиционных творческих специальностей. Ядро креативных индустрий составляют творческие люди, дефицит которых становится главным тормозом развития инновационной экономики.
Бесплатно
Статья научная
We present the MCEI-Local Protocol, a replicable procedure for mapping creative economy initiatives on a municipal scale. We applied the protocol to three Regional Governance Instances in Minas Gerais, based on secondary data (municipal records) and primary data (brief survey and interviews), and proposed eight evaluation axes (local resources, identity and culture, governance, R&D, sustainability, among others). The pilot application reveals systematic gaps in most aspects, with a special emphasis on more formal and institutional aspects, such as intellectual property, partnerships with universities, and territorial branding, which represents an underutilized potential in artisanal and cultural assets. The on-screen protocol provides a comparable and cost-effective method for mapping CE on a local scale. By making anchor bottlenecks visible and connecting them to feasible actions, thus contributing to guide territorial development and management. Limitations include the availability and comprehensiveness of the data, reliance on self-reporting, and the formation of the database. Still, it is a valuable tool, given the scarcity of materials for mapping and structuring these initiatives.
Бесплатно
Public policies supporting gastronomic, handicraft, and tourism enterprises in the Irapé Circuit
Статья научная
The Irapé Lake Tourist Circuit is located in the North of Minas Gerais and the Jequitinhonha Valley, encompassing sixteen cities. This study focuses on the cities of Grão Mogol and Botumirim, aiming to develop public policy proposals that support creative economy enterprises, including gastronomy, handicrafts, and tourism. Action research was chosen, in which researchers and the community collaborated in planning, action, and reflection to develop propositions that addressed everyday, practical problems. Thirty-seven entrepreneurs were interviewed using a semi-structured script, focusing on understanding the enterprises’ vulnerabilities and the strategies adopted to overcome them. Subsequently, creative economic entrepreneurs were gathered to conduct a cooperative inquiry, proposing specific public policies to meet local needs and build long-term, sustainable social and economic development. In the cooperative inquiry, five categories of public policies were proposed: training of entrepreneurs (social media management, project development, English, and courses in the areas of gastronomy and tourism); creation of a support center for culture and tourists; promotion of cooperation between entrepreneurs, city residents, and local public institutions; assisted credit; and creation of a local identity that recognizes entrepreneurs as agents of transformation and values culture. Additionally, the proposition of public policies conceived by local entrepreneurs, based on the vulnerabilities faced in daily life, makes these propositions assertive regarding their transformative capacity.
Бесплатно
Статья
Lavras Novas is a tourist district admired for its architecture, landscapes, and tranquil atmosphere. Creative tourism, characterized by innovation, emerges as a tool to renew tourism activity, promoting tourists participation in the community’s daily life. This research aims to understand how creative tourism, through placemaking, can intensify and diversify tourism in Lavras Novas. The motivation for the study arises from the authors’ curiosity about the dynamics and sustainability of local tourism, seeking to contribute to the understanding of creative tourism. The methodology employed is both qualitative and quantitative, including a semi-structured interview with a strategic actor in the region and the application of questionnaires for data collection. Identified challenges highlight the need for planning and diversification of tourism to preserve local identity and transform public spaces. The study aims to offer new perspectives for tourism in Lavras Novas, promoting sustainable development and community participation.
Бесплатно
«Нас не заменят», или о трансформации креативного производства в условиях генеративного ИИ
Статья научная
В статье рассматривается влияние генеративных технологий искусственного интеллекта на креативные индустрии в контексте медиатеории и философии техники. Теоретическую основу исследования составляют концепции медиальных «расширений» Маршалла Маклюэна, протезной логики техники у Бернара Стиглера и Дэвида Уиллса, а также современные эмпирические исследования экономики креативного труда. Показано, что генеративный ИИ не выступает автономным творческим субъектом, а используется как инструмент, встраиваемый в существующие креативные практики и применяемый для выполнения отдельных задач. Использование таких технологий расширяет доступ к созданию контента, но одновременно сопровождается рисками стандартизации форм и изменения условий оценки и легитимизации результатов творческой деятельности. В качестве теоретического результата предлагается рассматривать генеративные технологии не в логике замещения человеческого творчества, а как медиальный инструмент, трансформирующий условия креативного производства. Это позволяет анализировать не конкуренцию человека и машины, а изменения условий производства, оценки и легитимации креативного труда.
Бесплатно
Статья
В рамках федерального проекта «Придумано в России!» с 2022 г. по всей стране активно запустился процесс создания сети школ креативных индустрий, которые призваны стать первой ступенью образования в сфере креативных индустрий, пространством, где подросткам можно комфортно создавать проекты на стыке искусства и цифровых технологий.
Бесплатно
Джон Луи Петит: новое открытие малоизвестного предшественника импрессионизма
Статья научная
Джон Луи Петит (1801–1868 гг.) – один из важнейших британских художников, оказавший огромное влияние на архитектуру. Тем не менее, как его творчество, так и отдельные страницы его биографии, всё ещё полны загадок и неизвестных фактов. Целью данной работы является изучение творческого наследия Джона Луи Петита. Исследование основано на изучении опубликованных источников и научных работ, а также искусствоведческом анализе творчества Петита. Автор описывает основные аспекты его творчества, а затем оценивает значимость его искусства в более широком контексте истории европейского искусства середины XIX века.
Бесплатно
Искусственный интеллект – все еще инструмент, или уже объект научного процесса?
Ред. заметка
За последние полтора года мир науки пережил тектонический сдвиг: искусственный интеллект перестал быть просто объектом изучения узких специалистов и превратился в полноценного (или почти полноценного) участника исследовательского процесса. Мы все чаще сталкиваемся с ситуациями, когда нейросети генерируют гипотезы, пишут код для обработки данных, редактируют тексты статей и даже указываются в благодарностях. А иногда – пытаются занять место в списке авторов. У меня есть несколько мыслей, которыми хочу поделиться в этой связи. Наш журнал поддерживает позицию, что ИИ не может быть автором научной статьи или чего-либо еще. Автор – тот, кто несет ответственность за содержание работы, за достоверность фактов и этичность проведенного исследования. В ближайшее время нам предстоит ответить на многие вопросы, связанные с использованием ИИ: может ли этот инструмент, созданный человеком, стать полноценным участником научных дискуссий, образовательных программ, сможем ли мы управлять им или нет, насколько глубоко он проникнет в различные области знаний и исследований и главный вопрос: сможет ли ИИ создавать новое знание, учитывающее весь предыдущий опыт человечества? Татьяна Ривчун д.э.н., проф., НИУ «Высшая школа экономики», главный редактор
Бесплатно
Исследование цифрового распространения культурного наследия скульптур мавзолеев эпохи Тан
Статья научная
Цифровое распространение скульптур мавзолеев эпохи Тан позволяет людям по всему миру ощутить очарование китайского искусства, преодолевая ограничения пространства и времени. Настоящая статья направлена на продвижение международных приложений и стратегий для новой китайской индустрии культурного туризма на основе принципа «распространение выдающейся традиционной китайской культуры по всему миру». Она исследует тенденции сохранения скульптур мавзолеев эпохи Тан в контексте новых медиа и конструирует новую парадигму распространения этих объектов культурного наследия с помощью научно-технологического обеспечения. Эта цифровая платформа вдыхает новую жизнь в традиционное китайское культурное искусство, предоставляя оптимальный метод для исследований, сохранения и продвижения культурного наследия.
Бесплатно
Статья
Интервью с креативными предпринимателями, основателями Музея чак-чака, студии сувениров «Айда» и татарского интерьерного бренда Tatar Home.
Бесплатно
Креативные индустрии в условиях российского трансграничного региона
Статья научная
В статье представлены результаты исследования развития креативных индустрий в российском трансграничном регионе на примере Алтайского края. Основная цель исследования состояла в выявлении институциональных и социокультурных механизмов интеграции креативных индустрий в условиях приграничья. Научная новизна работы заключается в оценке методов адаптации федеральных стандартов (ФЗ № 330-ФЗ, Региональный стандарт АСИ) к специфике региона. Методологическую основу составили данные Росстата, Министерства экономического развития РФ, мониторинг института развития креативных индустрий НИУ «Высшая школа экономики» (2024), а также материалы Алтайкрайстата. Результаты показали, что Алтайский край сохраняет позицию среди регионов-лидеров (группа А) по уровню развития креативных индустрий, увеличивая долю соответствующего сектора в валовом региональном продукте до уровня более 3%. Одновременно выявлены ограничения: географическая удаленность региона относительно основных экономических центров РФ, преобладание аграрного сектора в структуре валового регионального продукта, зависимость от грантовой поддержки, миграция кадров. Преодоление ограничений требует стратегического подхода, важной составляющей которого является Алтайский государственный университет как центр кадрового, научного и трансграничного взаимодействия в центральноазиатском пространстве. Работа выполнена в рамках государственного задания «Тюркское наследие Большого Алтая: единство и многообразие в истории и современности» (№ проекта 6666-25).
Бесплатно
Креативные индустрии как «живая картина» современной креативной экономики
Статья
Дорогие друзья! С большим удовольствием представляем вашему вниманию четвёртый номер нашего журнала. Этот выпуск продолжает главную миссию – создавать многостороннюю и живую картину современной креативной экономики, выступая площадкой для диалога между теорией и практикой, между локальным опытом и глобальными трендами. На страницах номера вы найдете исследования, которые, на первый взгляд, могут показаться разноплановыми: от глубокого погружения в творческую биографию до анализа конкретных инструментов культурной политики, от осмысления транснациональных культурных процессов до прикладных региональных кейсов. Однако именно в этой полифонии и заключается суть нашей области. Креативные индустрии – это всегда сплав личного творческого жеста и системных экономических отношений, культурного кода и технологий его передачи, уникальной идентичности места и универсальных методов её развития. Международный и междисциплинарный взгляд, представленный в этом номере, позволяет наиболее полно понять будущие траектории развития креативных индустрий. Надеемся, что материалы этого номера станут для вас источником новых знаний, продуктивных аналогий и вдохновения для дальнейшей работы! И с наступающим Новым Годом поздравляем всех!
Бесплатно
Креативные индустрии как один из ключевых сегментов постиндустриальной экономики
Ред. заметка
Креативные индустрии подошли к рубежу 2025 года, окончательно оформившись в один из ключевых сегментов постиндустриальной экономики. Период турбулентности и вынужденной цифровой трансформации остался позади, уступив место эре «новой нормальности», где гибридные форматы, искусственный интеллект и метавселенные перестали быть экспериментальными практиками, превратившись в стандарт работы. Однако за внешним фасадом технологической укорененности скрывается комплекс новых вызовов. Вопросы цифрового суверенитета авторского права, этики использования генеративного ИИ как в учебных процессах, научных исследованиях и в жизни, трансформации культурной политики и поиска новой идентичности творца в условиях симбиоза с алгоритмами выходят на первый план. В этом номере мы предлагаем взглянуть на креативный сектор не просто как на источник экономического роста, а как на сложную экосистему, находящуюся в поиске баланса между инновацией, устойчивостью и человекоцентричностью. Статьи данного выпуска призваны проанализировать, как изменились бизнес-модели, каковы новые траектории профессионального развития и какие стратегии позволят креативным индустриям сохранить свою социальную и культурную миссию в стремительно автоматизирующемся мире.
Бесплатно
Креативные индустрии: эволюция подходов и векторы развития
Статья научная
В статье анализируются существующие подходы к развитию креативных индустрий и оценке их влияния на развитие территорий, конкурентоспособность и инвестиционную привлекательность стран, культурную идентичность и инновационный потенциал. Эволюция подходов к оценке влияния креативных индустрий на территориальное развитие все больше смещается в сторону восстановления «локального» в качестве стратегического фокуса политики. В нач. 2000-х гг. широкой поддержкой в процессах развития креативных индустрий стала пользоваться кластерная модель. Показано, что создание креативных кластеров стимулирует инновационное развитие городов и стран, повышают их глобальную конкурентоспособность на современном этапе. Экосистемный подход не заменил предыдущие понятия и подходы, но существует наряду с ними, предлагая альтернативный взгляд на креативные индустрии. Экосистемный подход опирается на региональные креативные индустрии, местные культурные ресурсы и сопутствующий им потенциал, а не на копирование моделей креативных кластеров и креативных городов, позволяет описывать характер эволюции новых участников системы, их взаимоотношения с внутренней и внешней средой, формирование новых рынков, задачи стратегического планирования и перспективы инноваций. В статье обсуждаются приоритеты политики и векторы развития креативного сектора, актуальные для России. После 2022 г. креативная экономика России восстановилась и постепенно развивается, набирая темп. Обозначены современные тренды, которые представляют угрозы и требуют адресных мер государственного регулирования.
Бесплатно
Креативные предприниматели мечтают о создании безбарьерной среды (Интервью)
Статья
Интервью с руководителем направления «Искусство рекламы», куратором направления «Дизайн и продвижение цифрового продукта» в Школе дизайна НИУ ВШЭ, креативным директором, художником-графиком, президентом Клуба арт-директоров России (ADCR), создателем и креативным директором backinblack.pro о факторах успешности, качествах креативного предпринимателя и проблемах креативного предпринимательства как сферы деятельности.
Бесплатно
Статья научная
Сегодня креативные индустрии функционируют не только как пространство эстетических поисков, но и как социально-экономическая система, в которой действуют рыночные механизмы. Многие регионы определяют развитие культуры как приоритетную задачу, стремятся к привлечению организаций и представителей отрасли. Культурные институции и организации творческих сфер деятельности, дизайнеры и художники, галереи, арт-дилеры, коллекционеры и ценители прекрасного образуют сложную сеть взаимодействий, где ключевую роль играет креативный маркетинг. В результате активное и эффективное развитие этого вида экономики в современных реалиях становится неотъемлемой частью и необходимым условием обеспечения высоких темпов социально-экономического движения городов, регионов, стран и повышения качества жизни их населения. Важной особенностью развития креативных индустрий считается их неиндустриальный характер и такие факторы производства, как креативный и интеллектуальный потенциал, интеллектуальные ресурсы. Многие исследователи креативного капитала акцентируют внимание на том, что этот вид экономики основан на идеях, а не на физических активах, и решает ряд экономических, политических, социальных, культурных и технологических проблем, при этом находясь на стыке искусства, бизнеса и технологий. Целью статьи является рассмотрение исторического и регионального опыта развития культурной экономики через стекольное производство в СССР. Исторический срез и обращение к результатам прошлого будут рассмотрены на примере производства сувенирной, по сути маркетинговой продукции ныне несуществующего Ленинградского завода художественного стекла как одного из видов коммуникации и маркетинга Советского Союза.
Бесплатно
Статья
17 апреля 2025 г. на сцене Учебного театра-студии имени Евстигнея Мировича Белорусской государственной академии искусств в Минске состоялся премьерный показ спектакля «А зори здесь тихие…», приуроченный к 80-летию Великой Победы и к 80-летию Белорусской государственной академии искусств (БГАИ). 80-летие Победы над фашизмом – центральное событие 2025 года. БГАИ стремится сохранить историческую память о Великой Отечественной войне и передать её следующим поколениям; тема подвига в военные годы отражается в курсовых и дипломных работах студентов и магистрантов. Уникальность постановки «А зори здесь тихие…» в БГАИ заключалась том, что впервые на белорусской сцене этот спектакль был поставлен китайской командой и исполнялся на китайском языке. Режиссёром выступил Ян Пэйхань, выпускник магистратуры Российского государственного института сценических искусств, ранее преподаватель театральных факультетов в различных университетах Китая, китайский театральный режиссёр, лауреат международных театральных конкурсов. Роли исполняли китайские студенты магистратуры специальности «Театроведение», техническое обеспечение также осуществили студенты магистратуры. В сценическом оформлении были использованы графические работы белорусских студентов БГАИ 1960–1980-х гг. Для удобства белорусских зрителей спектакль сопровождался титрами на русском языке. После успешной премьеры спектакль был приглашён к участию в Третьем республиканском театральном фестивале «Перамога» («Победа»); показ в рамках фестиваля состоялся 23 мая 2025 г. Такая театральная практика является уникальной и новаторской не только в том смысле, что китайцы играют роли советских героев, но и в том, что китайские актёры локализуют общие эмоции двух стран. В статье описывается методология и процесс создания театральной постановки с точки зрения режиссера.
Бесплатно
