Музыкальное развитие детей дошкольного возраста в учреждениях клубного типа

O. A. Blokh

Moscow state Institute of culture, Ministry of culture of the russian federation (Minkultury), Bibliotechnaya str., 7, 141406, Khimki city, Moscow region, russian federation

tHe MusIcal developMent of cHIldrenof prescHool age In tHe cluB-tYpe InstItutIons

болезни XXI века не обходят стороной и самых маленьких представителей подрастающего поколения — детей дошкольного возраста (от 0 до 7 лет). психозы, неврозы, депрессии, суициды, гиперактивность и получившие рас-про стра не ние инерт ность (без дея тель ность, бе зы ниц иа тивн ость), аки не зия (не воз мож-ность активных произвольных движений), фрустрация (состояние неуспеха в удовлетворении потребностей, желаний), различные нарушения опорно-двигательного, речевого аппаратов в значительной степени актуализируют применение принципа здоровьесохранной педагогики, базирующейся на музыкально-твор че ском раз ви тии ма лы шей.

слуховые ощущения являются первыми с момента рождения детей. слуховое восприятие — врата в неизведанное, путь к познанию, путь в «прекрасное далеко». Голос матери, колыбельные, лирические протяжные, весёлые, шуточные песни, погремушки (первые музыкальные инструменты) играют важную роль на начальном этапе развития малыша. звуковая природа способна «пригласить» детей в мир музыкальных открытий, в страну знаний об окружающем мире в целом.

на заре становления человеческой цивилизации яркий представитель философии Древ- него мира «аристотель, как и платон, производит строгий отбор ладов и музыкальных инструментов. он делит лады на этические (действующие на моральные свойства человека), практические (вызывающие волю к действиям) и энтузиастические (приводящие в восторженное состояние) и указывает, в каких случаях какими ладами надлежит пользоваться. Музыке как средству этического и эстетического воздействия аристотель отдаёт предпочтение перед всеми остальными объектами чувственного восприятия: “Ведь даже одна мелодия, без сопровождения её словами, заключает в себе этические свойства, между тем, как ни краски, ни запахи, ни вкусовые ощущения ничего подобного в себе не за-клю ча ют”» [4, с. 8]. Му зы каль ное вос пи та ние античного мира славилось своей ранней ориентацией. уже с младенческого возраста детей активно знакомили с музыкальным искусством, развивая их слуховые представления на уровне сольного и ансамблевого вокального исполнительства, сольного и ансамблевого музицирования на акустических инструментах (струнных, духовых, ударных). Древние славяне также уделяли большое вни ма ние му зы каль но-эс те ти че ско му вос пита нию, му зы каль но-твор че ско му раз ви тию новорождённых, детей младшего возраста. Дошедшие до нас наскальные изображения, живописные полотна, а также сами музыкальные инструменты с их исполнительской культурой (гусли, сопель, свирель, окарина, ку-гиклы, жалейка, рог, рожок), многообразие духовых и ударных инструментов-игрушек являются ярким подтверждением существования древней музыкально-педагогической традиции на территории Восточной европы.

известно, что через общение с музыкой начинается постижение музыкальной культуры и культуры общения в целом. Монологовые и диалоговые элементы с интонационной составляющей музыки, её эмоционально-чувственная наполненность и способность к синтезу с другими искусствами представляют свое об раз ный арт пе да го ги че ский ком плекс, который позволяет формировать музыкаль-но-эс те ти че ское, му зы каль но-твор че ское сознание детей дошкольного возраста.

Гармоничные звуковые вибрации, создавая музыкальную палитру, способны увлечь маленьких детей, активизируя их жизнедеятельность.

Музыка как формирующая среда «завоёвы-ва ет серд ца» ма лы шей, ста но вит ся свое об разным катализатором процессов восприятия, внимания, повторения, запоминания, вообра-же ния и др.

Му з ыка льн ое пр о с тр а нс т во , в к от оро м с удовольствием находятся дети, может играть роль мотивационного поля. под музыку дети любят слушать сказки, рисовать, лепить, петь (подпевать), танцевать, выполнять опре де лён ные дей ст вия-дви же ния, уча ст во вать в му зы каль ных ми ни-спек так лях.

Важная роль в решении задач реабилитации, поддержания здоровья детей, их художе-ст вен но-твор че ско го раз ви тия при над ле жит дошкольным учреждениям. Дошкольные учреждения клубного типа (детские развивающие центры) приобрели особую популярность на территории российской Федерации. именно они призваны сегодня во многом решить комплекс воспитательных задач, которые помогут малышам освободиться от недугов, вой- ти в мир музыкального откровения, мир, полный загадок и чудес.

с позитивной стороны зарекомендовала себя федеральная сеть детских развивающих центров «сема», насчитывающая более 500 учреждений клубного типа, в которых происходит ускоренное гармоничное развитие детей дошкольного возраста по следующим на прав ле ни ям: пси хо фи зио ло ги че ское, интел лек ту аль ное, ху до же ст вен но-твор че ское и социально-личностное. В основе музыкальных занятий с детьми лежат комплексный и интегральный подходы с применением элементов смежных искусств. Форма групповых занятий протяжённостью 30—40 минут является ключевой. В детскую группу входят, как правило, пять человек, что позволяет успешно осуществлять, с одной стороны, их социализацию, а с другой — индивидуальный подход. семейная атмосфера, присутствие и помощь родителей на занятиях с детьми до трёх лет, разнообразный музыкально-педагогический инструментарий, посекундная «партитура» действий-событий дают возможность хорошо контролировать и динамично вести каждого отдельно взятого ребёнка согласно дра ма тур гии раз ви ваю ще го про цес са.

активно применяется визуализация музыкального образа. следует заметить, что визуализация музыкального образа не должна представлять самодовлеющую идею. ею (визуализацией) следует пользоваться как методом, позволяющим маленькому человеку через общехудожественное войти в мир музыкального воображения, восприятия и затем перейти к идеомоторному акту (идео — идея, мысль; моторный — двигательный), в котором воображаемая идея рождает неосознанное игровое движение. идеомоторный акт управляется благодаря сигналам обратной связи, поступающим от органов движений. чувствительность к незаметным для внешнего наблюдателя микродвижениям мышц при идеомоторном акте позволяет угадывать задуманное другим человеком и непроизвольно производимое им движение. «сущность идеомоторного акта заключается в том, что мысленное представление какого-либо движения неизменно и, главное, непроизвольно порождает это движение» [5, с. 261]. природа репродуцирования (повторения), заложенная в малышах, и их любознательность (почемучесть), помноженные на детскую увлечённость и профессиональные действия педагога, могут создать ситуацию качественного скачка, прорыва к новым горизонтам знания.

В современной практике детских развивающих цен тров «се ма» в рам ках по ли ху до же ст-венного педагогического воздействия активно раз ра ба ты ваю т ся ме то ды ап пер цеп ции (восприятие нового музыкального материала через раз вёр ну тый ас со циа тив но-ху до же ст венный ряд), ин трос пек ции (соз да ние соб ст венной модели художественного образа).

В процессе полихудожественного музы-каль но-педа гогического творчества с малышами необходимо учитывать следующие прин ци пы:

• •    со от вет ст вие ху до же ст вен но го ком плек са выразительных средств идее, теме, музыкаль-но-об раз но му со дер жа нию про из ве де ний;

• •    соразмерность познавательной, инфор-ма ци он но-ло ги че ской и эмо цио наль но-чув ст-венной, креативной линий применяемого поли ху до же ст вен но го ма те риа ла;

• •    творческая целесообразность использования немузыкальных выразительных средств в процессе освоения музыкальных программ;

• •    соединение разнообразного художественного материала в общую стройную композицию, отвечающую законам драматургии и со дер жа тель но сти сце ни че ско го дей ст вия;

• •    со во куп ное ис поль зо ва ние раз ной в жанровом и стилистическом отношении художественной продукции, отвечающей логике и динамике духовно-творческого развития детей;

• •    сохранение расширяющегося спектра эстетических интересов, потребностей, всего эстетического сознания в сбалансированном режиме с освоением нового полихудожест-вен но го ма те риа ла;

• •    регуляция видоизменяющегося, разворачивающегося механизма, направленного на расширение и динамизацию музыкального

воспитания и развития детей.

Ведя разговор об эффективном применении полихудожественных форм в детском музы-каль ном вос пи та нии, М. Ди ло ян под чёр ки ва-ет, что «это могут быть:

• •    все воз мож ные зре лищ но-му зы ко вед че-ские показы синтетического образца, где имеет место соотношение литературы — живописи — поэзии — музыки — сценографии;

• •    те ат раль но-сце ни че ские по ка зы с эле ментами сочетания музыки, хореографии, актёр-ско го мас тер ст ва» [3, с. 74].

существуют различные позиции в плане осу ще ст в ле ния по ли ху до же ст вен но го под хода к музыкальному развитию детей. Все учёные сходятся в одном — такой подход должен иметь чёткое программное обеспечение, со от вет ст во вать ин ди ви ду аль но-твор че ской природе ребёнка, способствовать повышению квалификации педагогов, развитию их педагогической культуры в целом.

В полихудожественном пространстве детских развивающих центров «сема» технологии, связанные с применением комплекса «песня — танец — марш», приобретают особую действенность, обуславливая формирование психолого-педагогические условий для меж по лу шар но го взаи мо дей ст вия. ло ги ка движений и их чувственное наполнение создают для детей не только атмосферу положительных эмоций, но и конструкт их последовательных действий. системный подход к музыкально-воспитательному процессу в детских развивающих центрах «сема» обуславливает комплекс развивающих занятий с детьми, состоящий из курсов «кроха» (9 месяцев — 2 го да), «ум ка» (2—4 го да), «бу ду щий первоклассник» (5—7 лет), «бэби-фитнес» (1—3 года), «Волшебная кисточка» (3—7 лет), «анг лий ский язык» (3—7 лет), «Му зы ка с мамой» (1,5—3 го да), «До-ми-соль ка» (3—6 лет) и др. активно развиваются формы «концерт-пу те ше ст вие», «кон церт-сказ ка», «кон церт-бе се да», «кон церт-встре ча», «мас тер-класс», в которых интерактивные элементы играют важ ную роль.

таким образом, можно констатировать, что артпедагогические технологии, применяемые в Детских развивающих центрах клуб-но го ти па (Дц «се ма»), пред став ля ют со бой своеобразный тезаурус музыкального развития малышей и во многом определяют решение воспитательных задач на психофизиологи че ском, ин тел лек ту аль ном, ху до же ст вен но- творческом и личностно-социальном уровнях. Важно то, что подобные детские центры клубного типа становятся неотъемлемым звеном целостной системы музыкального воспитания и образования, закладывают «здоровый» фундамент для гармоничного развития подрас таю ще го по ко ле ния.