О роли А. И. Алло в развитии исполнительства на народных инструментах в Самарской области

В истории музыкального искусства Самарской области Александр Иванович Алло является той значительнейшей фигурой, с которой тесно связано зарождение и начало развития в данном регионе оркестрового исполнительства на русских народных инструментах. Период активной творческой деятельности А.И.Алло, первого профессионального балалаечника Самары начинается в первом десятилетии XX столетия и продолжается вплоть до 60-х годов.

Изучению проблем развития народно-инструментального искусства в России посвящены труды ряда известных исследователей, среди которых в первую очередь следует назвать А.С.Илюхина, К.А.Верткова, А.И.Пересады, Г.И.Благодатова, А.М.Мирека, Е.И.Максимова, М.И.Имханиц-кого. В последнее время стали появляться публикации, посвященные развитию этой области искусства в отдельных регионах России, в центральных губернских городах, таких как Саратов, Ростов-на-Дону, Воронеж, Екатеринбург и др. Однако по Самарской области исследований подобного рода, на наш взгляд, проведено недостаточно, как в количественном, так и в содержательном отношениях. Такое положение дел не позволяет воссоздать более или менее ясную, последовательную картину становления и развития народно-инструментального исполнительства в регионе. Если обратиться к научным источникам, отражающим процессы возникновения и развития российского народно-инструментального искусства, то видно, что в них отражены факты его зарождения в недрах музыкальной жизни Санкт-Петербурга и Москвы конца XIX столетия.

Протекавшая в Санкт-Петербурге творческая деятельность В.В.Андреева, блестящего виртуо-

за-балалаечника, создателя первого русского народного оркестра, крупного общественного деятеля и просветителя имела колоссальное значение для возрождения народно-инструментального исполнительства на профессиональной академической основе. С первых же лет своего существования коллектив В.В.Андреева, называемый тогда «Кружком любителей игры на балалайках», начал интенсивную гастрольную деятельность. Так, в 1890 – 91 годах им была предпринята большая концертная поездка по городам Поволжья. В частности, в мае 1891 года он впервые приезжает в Самару. Два концерта, состоявшиеся 24 и 26 мая, стали первыми для жителей Самары выступлениями, на которых артисты «кружка», вопреки ожиданиям слушателей, представляли не самодеятельное исполнение фольклорной музыки бытового уровня, а музыкальную культуру академического направления.

Приезд В.В.Андреева и его «Кружка любителей игры на балалайках» стал одним из знаменательных событий музыкальной жизни Самары. Широкое освещение в местной прессе, компетентные отзывы музыкального обозревателя Г.Гинзбурга в нескольких номерах «Самарской газеты», мнения об уникальности, профессиональном уровне музыкантов коллектива и, прежде всего, самого В.В.Андреева, позволяют сделать вывод о том, что тогда же в Самаре среди музыкантов-любителей и профессионалов возникла идея о создании музыкального коллектива, состоящего из исполнителей на русских народных инструментах1.

В материалах, хранящихся в Самарском государственном архиве, имеются сведения о том, что на концертах Андреевского ансамбля присутствовал некий М.Д.Пеньков – слесарь депо станции Самара, который «... в 1902 году организовал в Самаре первый балалаечный оркестр из рабочих депо»2. Вероятнее всего, это был коллектив музыкантов-любителей, игравших без нот и разучивавших свои партии «с рук». Тем не менее, создание этого коллектива можно считать первым практическим шагом на пути становления данного вида исполнительства в Самаре.

Дальнейшее развитие народно-инструментального исполнительства в Самарском регионе связано с деятельностью первого профессионального балалаечника Самары Александра Ивановича Алло. Показательно – музыкантом, играющим по нотам, он стал потому, что с ранних детских лет обучался игре на скрипке. Родился А.И.Алло в 1895 году в многодетной семье железнодорожного чиновника. В своей автобиографии он впоследствии напишет: «... первые мои занятия были со скрипачом Ивановым. Отцу хотелось, чтобы я играл на скрипке каждый день по два часа, но мне эти часы казались вечностью, и я под различными предлогами сокращал положенные часы для занятий, и это отражалось на моих «успехах» по скрипке»3 Интерес к балалайке у А.Алло возник под воздействием яркого, ошеломляющего впечатления от концерта приехавшего в Самару солиста Андреевского оркестра балалаечника Б.Троя-новского. С этого момента весь жизненный путь А.Алло был связан с русским народным инструментом — балалайкой. В процессе её освоения А.И.Алло формировался как музыкант под руководством скрипача А.В.Кадлеца. Сам А.Алло об этом вспоминает: «В своем музыкальном развитии я был обязан бывшему солисту Мариинского театра А.В.Кадлецу, который приехал в Самару на постоянное место жительства в преклонном возрасте к своему сыну...»4. Первые свои занятия А.Алло начинал самостоятельно, «...Я стал украдкой от отца играть на балалайке, так как уже хорошо знал ноты и штрихи скрипичной техники, которые и применял на балалайке. От музыкальной фирмы «Генрих Циммерман» я выписывал ноты для балалайки и стал разучивать уже пьесы с аккомпанементом фортепиано»5. Углубленному постижению балалаечной техники способствовал А.Д.Добро-хотов, который также был солистом Великорус- ского оркестра В.В.Андреева. Позднее о встрече с ним А.И.Алло вспоминал: «...Он по прослушивании удивился, что я, не имея преподавателя по балалайке, хорошо исполнил ему народную песню «При долинушке». Он стал заниматься со мной, показал приемы балалаечной техники, а затем предоставил мне выбрать из его репертуара какие угодно пьесы, чем я, конечно, с радостью воспользовался»6.

Исполнительская биография А.Алло-бала-лаечника началась с участия в благотворительном концерте. Самарский антрепренер Лебедев пригласил его исполнить несколько пьес. «Это было летом 1908 года. «Высшая» самарская публика забавлялась растерявшимся мальчиком, откровенно смеялась. И тогда он разозлился. Казалось, пальцы разорвут струны... Он победил. По просьбе публики почти вес вещи сыграл два раза, а «Румынскую песню и чардаш» В.В.Андреева — трижды»7. Так было положено начало профессиональной концертной деятельности Александра Алло. Сохранились афиши 1914, 1915 годов. Одна из афиш 1915 года гласила: «Рождествено Симбирской губернии ... Самарскими любителями ставится последний прощальный спектакль... а в заключение большой разнохарактерный ДИВЕРТИСМЕНТ. Пение, танцы. Музыка. Декламация. Соло на балалайке исп. А.И.Алло»8.

Продолжая развивать свое исполнительское мастерство, А.И.Алло в 1914 году создает квартет балалаечников. Этот ансамбль, по примеру оркестра В.В.Андреева, также был назван Великорусским. Первый свой концерт Самарский Великорусский квартет дал в рабочем поселке (ныне город Чапаевск) 14 мая 1914 года в кинотеатре «Заря». Постепенно молодой виртуоз приобретает в эти годы опыт организации репетиционной и концертной работы с коллективом исполнителей на народных инструментах, опыт оркестрового мышления при выполнении переложений и обработок для данного состава музыкантов.

С установлением в Самаре в 1917 году новой политической власти происходят изменения и в культурной жизни. Стремление в те годы широких народных масс России к преобразованиям, к коллективным формам общественной жизни способствовало активизации работы по организации и проведению различных досуговых мероприятий, «Особую социальную значимость имели ансамблево-оркестровые формы музицирования, обусловленные значительно усилившейся общественной активностью людей, их стремлением к коллективному проведению досуга, к коллективному обучению и творчеству»9.

Именно в этот период в полной мере раскрывается организаторский талант А.И.Алло. Его, уже известного в Самаре балалаечника-профессионала, в конце 1917 года приглашают руководить оркестром народных инструментов железнодорожников станции Самара. Сам А.И.Алло в своей автобиографии вспоминает: «В 1917 году мне удалось при клубе железнодорожников имени 1905 года создать самодеятельный оркестр народных инструментов, который положил основу для развития таких же оркестров в других клубах нашего города и где руководителями стали бывшие участники оркестра железнодо-рожников»10. Сохранились воспоминания о первых репетициях оркестра: «Голод. Холод. Разруха. Ночью стреляют. Клуб не топят. Но оркестр собирается в своей комнате. Играли на митингах, собраниях. Репертуар был революционным ... Играли без нот, так как нот не было, да и репертуар пополнить было нечем»11.

Оркестр состоял из 25 человек. Сохранилась фотография первого состава оркестра. Надпись на обороте: «Первые участники русского народного оркестра клуба имени Революции 1905 го-да»12. К сожалению, из-за недостаточно чёткого изображения не представляется возможным точно определить инструменты, на которых играли участники оркестра. Однако сохранилась афиша концерта, посвященного 10-летию оркестра А.И.Алло, на которой указаны основные инструменты оркестра: «балалайки, домры, гусли и накры»13. На основании этого документа можно сделать вывод о том, что в состав оркестра, организованного А.И.Алло в 1917 году, с самых первых дней входили балалайки и домры. Имеются свидетельства о том, что с засильем мандолин в русских оркестрах велась опре- деленная борьба. Так, один из учеников А.И.Алло по имени Николай в письме из армии пишет: «... Молодцы теперь у тебя, Иваныч, ребята. Гузанчик, Перевалов и Гришанин действительно оправдывают твою гордость. Словом, теперь, наверное, мандолинисты в Куйбышеве уже не существуют, когда такие заядлые мандолинисты, как Воронин, стали играть на домре...»14.

Руководитель оркестра, будучи горячим сторонником народно-инструментального исполнительства, начиная с самых первых концертов, вел активную музыкально-просветительскую и пропагандистскую деятельность. «Перед каждым выступлением Александр Иванович обращался к слушателям с вступительным словом о значении музыки в жизни человека, о привитии любви к русским народным инструментам, как к одним из легких по изучению игры на них»15.

Вскоре, по примеру железнодорожников, оркестры народных инструментов стали создаваться в других клубах – Станкозавода, Совторг-служащих, Коммунального хозяйства, Медсан-труда, Учителей, завода имени Масленникова, станции Кинель. Для работы с этими оркестрами А.Алло направлял своих музыкантов, с помощью которых оркестры народных инструментов в клубах города Самары стали наиболее авторитетными среди других художественных коллективов, а концерты с участием народного оркестра – наиболее популярными. Стремительное развитие коллектива оркестра, руководимого А.И.Алло, было бы невозможным без методической помощи со стороны участников Великорусского оркестра имени В.В.Андреева. Начиная с 1920 года, А.Алло ежегодно бывал в Петрограде (Ленинграде) вплоть до начала Великой Отечественной войны. Его специально командировали от клуба железнодорожников для углубления знаний и приобретения практических навыков работы с оркестром в Андреевском коллективе. Об этом сам А.Алло писал: «С 1920 года я ежегодно посещал в Ленинграде Государственный оркестр народных инструментов имени его создателя В.В.Андреева и таким образом переносил в Самару культуру этого оркестра. В Ленинграде брал у Б.С.Трояновского уроки игры на балалайке и на домре у концертмейстера этого оркестра В.В.Кацана. Большое внимание и помощь по репертуару оказали мне заслуженный деятель искусств Ф.Я.Ниман, главный дирижер оркестра и композиторы Н.П.Фомин и С.А.Крю-ковский»16. Имея возможность пользоваться библиотекой прославленного коллектива, А.Ал-ло в своей концертной работе, особенно в самом начале, использовал партитуры Великорусского оркестра. Пропагандируя идеи В.В.Андреева и развивая его репертуарные традиции, А.Алло включал в концертные программы обработки русских народных песен В.В.Андреева, Н.П.Фо-мина, Ф.А.Нимана, Н.И.Привалова, С.Я.Крю-ковского, а также оригинальные произведения В.В.Андреева. В репертуар входили избранные произведения М.И.Глинки, А.К.Лядова, А.К.Глазунова, А.Г.Рубинштейна, а позже произведения Д.Д.Шостаковича, И.Я.Падерсв-ского, Н.П.Будашкина. В репертуаре концертов оркестра железнодорожников звучала и программная музыка: «Кикимора» А.К.Лядова, «Увертюра «Робеспьер» А.Ш.Литольфа, «В Средней Азии» А.П.Бородина, сюита «Пер Гюнт» Э.Грига. Из произведений крупной формы исполнялись: Неоконченная симфония Ф.Шуберта, Концерт для фортепиано с оркестром Э.Грига (в переложении партии сопровождения для оркестра народных инструментов Л.Л.Коркина), Увертюра «Эгмонт» Л.Бетхо-вена, «Грустный вальс» Я.Сибелиуса и другие произведения. Освоив обширный репертуар, оркестр А.И.Алло стал давать самостоятельные концерты у себя в клубе, а также выезжать в другие клубы города. Многие концерты, записанные на магнитную пленку передавались по первой программе московского радио и по пятой программе для зарубежных стран.

В 1923 году в Самаре состоялось совещание работников искусств, на котором поднимались вопросы борьбы с беспризорностью. Присутствовавший на совещании А.И.Алло глубоко проникся этой социальной проблемой. Он решил создать при своем оркестре подготовительную группу для детей. В одном из документальных источников так описывается этот факт его биографии: «Взял хитостью. Провел бесплатно 20 детей в кино. Потом все пришли в его репетиционную комнату. Был создан первый в городе детский оркестр народных инструмен-тов»17. Следует отметить, что ко времени создания детского оркестра народных инструментов у А.Алло уже был некоторый опыт педагогической работы. Сам он с 1906 по 1911 годы учился в Высшем начальном училище, где получил общее образование, по тем временам достаточно высокого уровня. Музыкального учебного заведения А.Алло не заканчивал, однако, имея профессиональную подготовку в игре на балалайке под руководством музыкантов-виртуозов Б.С.Трояновского, А.Д.Доброхотова, скрипача Кадлеца, он, естественно перенимал и их методы преподавания. Не случайно, уже в 1917 году, при создании оркестра железнодо- рожников, А.И.Алло организовал детскую музыкальную школу, которая просуществовала 7 лет, вплоть до её ликвидации в 1923 году, когда в Самаре стало налаживаться музыкальное образование по народным инструментам путем взаимодействия среднего и начального звеньев.

Интересным представляется описание музыковедом Е.М.Цветовой эпизода из биографии А.И.Алло, касающегося создания детского оркестра народных инструментов: «В оркестре вместе со взрослыми играли дети, подростки. Александр Иванович охотно принимал их. Они его боготворили. Еще бы! Ведь Алло был влюблен не только в музыку, но и в футбол, защищал как футболист спортивную честь Самары»18.

В работе с детским коллективом А.Алло столкнулся с проблемой: на каких инструментах обучать детей? Оркестровые инструменты – балалайка и домра, особенно их тесситурные разновидности, были слишком велики по своим размерам для детей. Тогда у него, исходя из опыта обучения на струнных смычковых инструментах, возникла оригинальная идея изготовления народных инструментов уменьшенных размеров. Преследуя цель воплощения этой идеи в жизнь, А.И.Алло добился в Дорпрофсоже 5000 рублей на командировку в Ленинград и приобретение этих инструментов. Приехав в Ленинград, он обратился к А.Еранику, 70-летнему мастеру, ученику знаменитого мастера Ф.Па-сербского. Александру Ивановичу удалось убедить старого мастера в необходимости открытия в Самаре мастерской по изготовлению балалаек и домр уменьшенных размеров. А.Ераник переезжает в Самару и открывает здесь музыкальную мастерскую. А помощников мастера (подмастерьев) набрали из числа беспризорных детей – участников детского оркестра народных инструментов. Таким образом, с созданием инструментов уменьшенных размеров у А.И.Алло появилась возможность приобщать детей к исполнительству на народных инструментах, начиная с 6 – 7 летнего возраста. В этом видится одна из основных заслуг А.И.Алло в области музыкального образования по народным инструментам.

Изложенный выше материал не претендует на исчерпывающее освещение событий и фактов, связанных со становлением и развитием в Самарской губернии исполнительства письменной традиции на народных инструментах. Тем не менее, проведенная аналитическая работа по изучению литературных и сохранившихся документальных источников позволяет сделать некоторые концептуальные выводы по данной проблеме.

Во-первых , исторически закономерное зарождение и развитие академического направления в народно-инструментальном исполнительском искусстве Самары происходило под влиянием идей В.В.Андреева – основоположника оркестрового исполнительства на русских народных инструментах.

Во-вторых , становление народно-инструментального искусства в Самарской области имело как общие черты с развитием данного жанра музыки в центральных областях России, так и характерные особенности, связанные с объективными и субъективными факторами в истории региона.

В-третьих, высветились следующие особенности развития исполнительства на народных инструментах: 1) наличие длительного периода формирования идеи, созревания объективных и субъективных предпосылок возникновения про- фессионального коллектива исполнителей на народных инструментах; 2) активное развитие детского народно-инструментального оркестрового исполнительства путем создания тесситурных разновидностей народных инструментов уменьшенных размеров, организация сети очагов начального музыкального образования на народных инструментах поначалу при клубных оркестрах Самары, а в последствии и в структуре музыкальных школ; 3) преобладание на начальном этапе развития домрово-балалаечного исполнительства над гармонико-баянным.

В наши дни народно-инструментальное исполнительство достигло в Самарской области больших успехов. Мы этому во многом обязаны таким замечательным музыкантам, как Александр Иванович Алло.