Особенности взаимовлияния китайской живописи и музыки в процессе исторического развития
Автор: Чэн Чэн
Журнал: Сервис plus @servis-plus
Рубрика: Культура и цивилизация
Статья в выпуске: 2 т.20, 2026 года.
Бесплатный доступ
В период глубокой трансформации китайского общества и культуры в Новое время (с 1911 г.) живопись и музыка как важные художественные формы продемонстрировали переплетающиеся траектории развития. Движения «Шанхайская школа живописи» (海上画派) и «школьные песни» (学堂乐歌), возникшие с конца XIX до 1920‑х гг. с центром в Шанхае, являются ярким случаем такого междисциплинарного взаимодействия. Целью данного исследования является изучение характерных черт взаимосвязи и взаимовлияния китайской живописи и музыки в процессе их развития в указанный период, а также анализ общих социокультурных причин и конкретных проявлений их взаимодействия. Объектом исследования выступает взаимодействие китайской живописи и музыки в период с конца XIX века до 1920‑х гг. Предметом исследования являются особенности китайской живописи и музыки в их взаимосвязи. В работе использован ряд методов, в том числе теоретического анализа и сравнительных исследований, позволивших выявить особенности общего исторического фона, а также городского культурного пространства, обусловившего развитие живописи и музыки в рассматриваемый период. Выявлены особенности понятий «синтез китайского и западного» и «сочетание утонченности с общедоступностью». Исследование показывает, что развитие Шанхайской школы живописи и «школьных песен» совместно прошло ключевой этап прорыва из традиционных рамок к активному синтезу китайского и западного художественного языка.
Школьные песни (学堂乐歌), шанхайская школа живописи (Хайпай) (海上画派), синтез китайского и западного (中西融合), китайское искусство, история китайского искусства
Короткий адрес: https://sciup.org/140314341
IDR: 140314341 | УДК: 347.782, 534.324 | DOI: 10.22412/2413-693X-2026-20-2-191-200
Features of the mutual influence of Chinese painting and music in the process of historical development
During the period of deep transformation of Chinese society and culture in modern times (since 1911), painting and music, as important artistic forms, demonstrated intertwining trajectories of development. The movements «Shanghai School of Painting» (海上画派) and «school songs» (学堂乐歌), which arose from the late XIX to 1920s. centered in Shanghai, are a striking case of such interdisciplinary interaction. The purpose of this study is to study the characteristic features of the relationship and mutual influence of Chinese painting and music in the process of their development in the specified period, as well as to analyze general sociocultural reasons and specific manifestations of their interaction. The object of research is the interaction of Chinese painting and music from the end of the 19th century to the 1920s. The subject of research is the features of Chinese painting and music in their relationship. A number of methods were used in the work, including theoretical analysis and comparative studies, which made it possible to identify the features of the general historical background, as well as the urban cultural space, which led to the development of painting and music in the period under consideration. Features of the concepts of «synthesis of Chinese and Western» and «combination of refinement with general availability» are revealed. The study shows that the development of the Shanghai School of Painting and «school songs» jointly passed a key stage of breakthrough from the traditional framework to the active synthesis of Chinese and Western art language.
