Потенциал народного искусства как средства художественного воспитания

Бесплатный доступ

Данная статья посвящена одной из актуальных проблем воспитания гармонично развитой личности. Автор статьи доказательно рассматривает потенциал народного танцевального искусства, народной танцевальной культуры в процессе становления подрастающего поколения. Сделан теоретический анализ и исторический экскурс по данному вопросу. Рассмотрены различные психолого-педагогические аспекты художественного воспитания средствами хореографии, проанализирован образовательный процесс с точки зрения формирования духовно-нравственных ценностей, которые влияют на духовно-нравственную культуру и гармоничное развитие личности.

Гармоническое развитие личности, духовно-нравственный ценности, хореографическое образование, хореографическое искусство, народная танцевальная культура

Короткий адрес: https://sciup.org/144161018

IDR: 144161018

Текст научной статьи Потенциал народного искусства как средства художественного воспитания

Формирование всесторонне и гармонично развитой личности является сегодня не только основной целью (идеалом) воспитания, который зародился ещё в Древней Греции, но и объективной потребностью российского общества. Ведь одной из важных составляющих гармонично развитой личности является её духовно-нравственная культура. А как отмечал Д. С. Лихачёв: «Нравственная основа – это главное, что определяет жизнеспособность общества: экономическую, государственную, творческую» [цит. по: 9].

При этом следует отметить, что хотя духовность и нравственность – это взаимосвязанные понятия, однако не тождественные. Нравственность, согласно «Толковому словарю русского языка» под редакцией Д. Н. Ушакова, «это совокупность норм, определяющих поведение человека... Моральные свойства» [13]. Духовность – «отрешённость от низменных, грубо чувственных интересов, стремление к внутреннему совершенствованию, высоте духа» [13].

Данные понятия – объекты изучения многих наук: от социологии, психологии, философии до богословия, а в связи с этим научное определение взаимосвязи духовности и нравственности является очень дискуссионным вопросом. Но безусловно то, что данная взаимосвязь существует и она положительно влияет на становление личности. Духовный рост личности также влияет и на нравственно-этические нормы, а нравственные идеалы, в свою очередь, благоприятно способствуют духовному росту.

Духовно-нравственное развитие напрямую зависит от формирования духовных ценностей. Развитие и формирование духовных ценностей – очень тонкий психологический процесс, требующий детального изучения и методической разработки. От формирования тех или иных ценностей зависит не только развитие личности, но и её дальнейшая созидательная (или в противном случае – деструктивная) роль для социума. Мало познакомить человека с той или иной общественно значимой ценностью, необходимо создать такие условия, благодаря которым эта ценность будет переосмыслена и принята индивидуумом, потому как только «признанная ценность может выполнить ценностную функцию – функцию ориентира поведения» [4].

Данная мысль высказана в трудах советских психологов Б. И. Додонова и С. Л. Рубинштейна [см.: 4; 10]. Подтверждают эту мысль и исследования А. Д. Жаркова: «только осознаваемая личностью в ре- зультате оценки ценность способна выполнять аксиологическую функцию ориентира в деятельности поведения личности» [5].

Мы считаем, что для решения этой задачи, а именно – создания условий для принятия общественно значимых ценностей, с достаточной эффективностью может быть использовано (особенно для подрастающего поколения) культурное наследие предыдущих поколений (народное художественное творчество, народная культура). Народная культура есть неотъемлемая и важная составляющая воспитательного процесса гармонично развитой личности, которой в настоящее время незаслуженно отведена вспомогательная, второстепенная роль, носящая зачастую только прикладную функцию.

Потенциал народного творчества в воспитательном процессе сложно переоценить. Анализируя научную литературу по данному вопросу, мы обнаружили следующие важные, по нашему мнению, доказательные критерии необходимости использования воспитательных и образовательных методов народного творчества для художественного воспитания.

«Сформировать личность адекватного адаптивного человека возможно, лишь создав в ней базис основных общекультурных установок, сформировав “культурный багаж”, делающий человека полноценным членом общества и позволяющий ориентироваться в тех знаниях и видах деятельности, которые имеют сколько-нибудь заметные исторические корни» [6].

«Народная педагогика через праздничную обрядность приобщала подрастающее поколение к культурному наследию своего народа, а сохранившийся до наших дней детский фольклор свидетельствует о том, что дети были не просто включены в событийность праздника, а им отводилась определённая роль. Во время празд- ника подростки испытывали глубокое эмоциональное переживание и ощущали себя частью целого.

Через украшение жилища, одежды, утвари растительным и зооморфным орнаментом природа опосредованно оказывала на подрастающее поколение огромное эстетическое воздействие, а народная педагогика способствовала усилению этого воздействия через традиции, обряды, устное народное творчество» [8].

В своей книге «Русские народные праздники» Г. П. Блинова пишет: «их роль ( народных праздников и обрядов . – Е. К. ) в деле реакций человека, восстановления его физических и духовных сил необычайно велика: они обладают огромной силой воздействия и несут в себе эмоциональный заряд, который способствует моральному и физическому оздоровлению человека» [2].

«В жизни людей, – пишет М. М. Громыко в книге “Мир русской деревни”, – хоровод (в широком значении) диктовал свои законы, свои нормы поведения. Эти неписаные нормы отражали морально-этические представления русского крестьянства. Община, семья, общности самой молодёжи следили за соблюдением традиций поведения, сложившихся в этой местности и реализуемых общественным мнением» [3].

На примере образовательного процесса в любительских хореографических коллективах, во время которого происходит знакомство с танцевальной народной культурой, мы можем рассмотреть многоступенчатый процесс формирования общественно значимых ценностей, которые способствуют становлению гармонично развитой личности с устойчивыми духовно-нравственными ориентирами.

К общественно значимым ценностям принято относить: чувство ответственности, верности, патриотизма, чувство долга, честь, коллективизм, трудолюбие, вежливость.

Педагогический процесс в хореографических коллективах в основном строится на основе классно-урочной системы, то есть в классе происходит коллективное обучение; коллектив строится согласно возрастным рамкам – в одном классе одновременно обучаются дети-сверстники, разница в возрасте составляет один-два года. На начальном этапе, то есть в дошкольном возрасте, рекомендуется также разделять обучение по гендерному признаку – учить мальчиков отдельно от девочек, но по причине малочисленности мужского состава обучение происходит в смешанных группах изначально.

Так как обучение проходит в коллективе, изучение и исполнение танцевальных pas часто требует от партнёров взаимодействия, ансамбля, синхронности исполнения, то есть за время обучения и на репетициях в танцевальном коллективе формируются такие качества, как чувство коллектива, чувство партнёра.

Как правило, основной задачей танцевального коллектива является концертная деятельность. Она заключается в выступлениях перед родителями (открытые показы, контрольные уроки), на внутриш-кольных праздниках (День знаний, Новый год, Международный женский день, День защитника Отечества и т.д.), городских, районных, межзональных, городских, региональных, всероссийских и международных праздниках, конкурсах и фестивалях. Все эти выступления, которые участниками коллектива воспринимаются как важные, так или иначе формируют чувство ответственности за своё исполнение, воспитывают пунктуальность и многие другие составляющие духовно-нравственной культуры. Очень часто мы наблюдаем, как участники коллектива переживают друг за друга. Превозмогая труд- ности, коллектив духовно сплачивается, и интересы каждой отдельно взятой личности в коллективе отходят на второй план. Для всех и для каждого, при отсутствии деструктивных элементов, интерес коллектива выходит на первый план и становится объединяющей целью.

В такой ситуации, можно с уверенностью сказать, большую роль в формировании успешной работы коллектива играет мастерство педагога, его духовно-нравственные ценности, которые он транслирует воспитанникам. Немаловажное значение имеет и педагогический авторитет, личность педагога, который формирует мотивационную составляющую образовательного процесса [см. об этом подробнее: 7].

Всё вышесказанное можно с уверенностью отнести к процессу преподавания любой хореографической дисциплины: танца модерн, джазового танца, hip-hop’а, степа, классического танца и многих других направлений хореографического искусства. Но мы обращаем внимание на значение именно народного танцевального искусства в становлении гармонично развитой личности.

Так, в отличие от других танцевальных направлений, народное танцевальное искусство всегда позитивно. Все хореографические произведения, будь то фольклорный образец народного творчества или авторское произведение, несут в себе идею радости и счастья, успеха и добра. Уже этот признак говорит о важности знакомства подрастающего поколения с народным танцевальным искусством. Народный танец всегда настраивает на положительные эмоции, воспитывает чувство гармонии у танцующего и у зрителя.

Таким образом, народная танцевальная культура решает немаловажную задачу в становлении гармонично развитой личности, которая заключается в «создании условия для всестороннего непротиворечивого развития личности» [1].

За время работы в качестве члена жюри различных фестивалей и конкурсов автор статьи на многих примерах убеждался, что народный танец для детей является важным фактором формирования личностных качеств. Народный танец влияет на развитие детской психики так же, как и народная сказка: вдохновляет его, воспитывает через положительные, добрые примеры, проникает в чуткую детскую душу средствами музыки и пластики. Народный танец учит высоким нравственным идеалам.

Возьмём, например, детский танцевальный номер «В гостях у сказки», созданный профессором Самарской государственной академии культуры Г. Я. Власенко. Данный хореографический номер несёт в себе близкую детскому восприятию идею – непременную победу добра над злом. Сказочная тематика в танцевальных номерах для детей, по нашему мнению, является удачным выбором. Она понятна детскому мироощущению, потому что создаются определённые смысловые параллели – ребёнку прочитали эту сказку, у него происходит осознание смысла произведения, он, возможно, приобретает какое-то определённое собственное отношение к тому или иному сказочному герою, персонажу, и когда он исполняет это произведение в хореографической форме, то он уже пластически и эмоционально переосмысливает, переживает (при условии требовательности и доходчивости объяснения преподавателем) заложенный смысл произведения.

Ещё одной важной тематикой детского репертуара в народном танцевальном творчестве является игровой номер, или танцевальный номер, содержащий элемент игры. Как известно, игра является неотъемлемой частью процесса социализации ребёнка. Она воспитывает подрастающее поколение и формирует общечеловеческие, социально значимые качества и умения. Вводя в танцевальное произведение элементы игры, постановщик тем самым создаёт сюжетную канву, понятную детям и естественным образом вовлекающую его в процесс творчества. Примеров таких танцевальных номеров в детских коллективах немало: «Нижегородский воробей», «Мордовские игры», «Скакалка», «Жмурки» и другие. Особенно актуальными в настоящее время данные номера становятся ещё и по причине «компьютеризации» подрастающего поколения. Всё больше и больше места в жизни детей занимают компьютерные игры, тогда как подвижные игры на природе, среди сверстников, во время которых формируются естественные навыки общения, дружбы, отходят на второй план.

Следующим немаловажным фактором воздействия народного танцевального искусства на становление гармонично развитой личности является знакомство с национальной историей. Танец издавна несёт в себе закодированную историю народа, его характерные особенности, философию, традиции, обычаи, религию, культуру. Знакомство с народной танцевальной культурой формирует правильное осознание своего национального богатства, этнической идентичности. Знакомство с танцевальной культурой других народов расширяет культурный кругозор и формирует толерантность: «Изучение национальной танцевальной культуры, во-первых, помогает раскрыть социальные отношения, эстетический уровень её создателей; во-вторых, даёт возможность выяснить, что в танцевальном искусстве нашли отражение различные стороны народного мировоззрения; в-третьих, костюмы, предметы, используемые в танце, музыкальные инстру- менты, сопровождающие его, знакомят с материальной и духовной культурой; в-четвёртых, использование народного танцевального искусства как исторического источника помогает лучше изучить этнические процессы, связи с соседними народами и другие вопросы» [12].

Вышесказанное позволяет сделать вывод о том, что национальные хореографические постановки большинства детских коллективов имеют большой потенциал для воспитания подрастающего поколения, их личностного развития. При этом хотим отметить важную проблему, препятствующую развитию хореографического образовательного процесса. В отличие от общеобразовательных дисциплин, методических разработок, адаптирующих общепедагогические методы и технологии для преподавателя хореографии, явно недостаточно. Большинство учебной литературы по методике преподавания хореографических дисциплин содержит материал – «что преподавать?», и лишь в некоторых содержится несколько параграфов, а порою лишь несколько абзацев, посвящённых вопросу «как преподавать?». Более всего разработан вопрос о методике преподавания классической хореографии, тогда как методических пособий по народному, русскому танцу, фольклору крайне мало. Вопрос обеспеченности учебнометодической литературой по хореографическим дисциплинам является на сегодняшний день важным и требующим скорейшего решения.

Потенциал народной танцевальной культуры для воспитания гармонически развитой личности не ограничен. Важным вопросом художественного воспитания остаётся правильное его использование в образовательном процессе. И ещё раз убеждаемся, «что во все времена, в том числе и во время исторических испытаний, этническая культура выступала не только эффективным средством консолидации нации, но и стимулировала творческие силы народа, порождала мир и общественное благополучие» [11]. Бережное сохранение, развитие и приобщение подрастающего поколения к нашей национальной культуре – это единственный путь воспитания гармонично развитой личности, сохранения национального самосознания, и только таким путём можно приобщить личность к духовно-нравственным, этическим, эстетическим, гуманным нормам общества.

Список литературы Потенциал народного искусства как средства художественного воспитания

  • Безрукова В. С. Основы духовной культуры (энциклопедический словарь педагога). Екатеринбург, 2000. 937 с.
  • Блинова Г. П. Русские народные праздники (теория и история). Москва: Вузовская книга. 2000. 96 с.
  • Громыко М. М. Мир русской деревни. Москва: Молодая гвардия. 1991. 447 с.
  • Додонов Б. И. Эмоция как ценность. Москва: Политиздат, 1978. 272 с.
  • Жарков А. Д. Социально-культурная деятельность как способ сохранения и развития общечеловеческих ценностей // Вестник Московского государственного университета культуры и искусств. 2013. № 3 (53). С. 98-104.
Статья научная