Социокультурно-педагогическая арт-терапия детей- инвалидов средствами музыкального искусства

В последние годы заметно вырос интерес специалистов к социокультурно-педагогическим механизмам воздействия музыки на ребенка с ограниченными возможностями здоровья. Современные дефектологические направления общей педагогики и психологии, в значительной степени, ориентированы на использование в коррекционной реабилитационной деятельности музыкотерапии как важного средства воспитания вполне гармоничной личности ребенка.

На факультете искусств и социокультурной деятельности Высшей школы музыки им. А.Г. Шнитке (Института) Российского государственного социального университета в качестве эксперимента (контрольные группы) проводятся занятия групповой музыкальной терапией для детей с ограниченными физическими и умственными возможностями (аутизм, умственная отсталость, ДЦП, органические поражения ЦНС, синдром Дауна)[1]. В связи с необходимостью проведения занятий музыкотерапией в неоднородных группах как по возрастному составу детей, так и по структуре, тяжести дефекта каждого из них, – была разработана и апробирована программа «Социокультурно-педагогические основы реабилитационной теории и музыкального искусства», включающая систему групповой музыкотерапии для детей с ограниченными возможностями здоровья на основе программы «Мы друг другу рады!». В основу занятий арт-терапевтическими компенсаторными видами музыкальной культуры положены идеи, принципы организации и проведения занятий зарубежными и отечественными музыкотерапевтами, успешно работающими с детьми-инвалидами (Ж. Некту, Ж. Македа (Франция)), И. Захарова, С. Хатуцкая, А. Виноградова, Т. Степанова, (г. Москва), С. Стангрит (г. Петрозаводск), А. Черкасская (г. Санкт-Петербург). Также была использована универсальная концепция элементарного музицирования и включены в практику мелодические материалы выводов-рекомендаций международных музыкально-педагогических конференций, организованных Обществом Карла Орфа (Австрия)1. В программе определены цель, задачи, структура и содержание занятий музыкотерапии для различных категорий детей-инвалидов. В музыкотерапии ранее, как правило, не делалось акцента на целенаправленном обучении и, следовательно, овладении нашими реципиентами навыками и умениями профессиональной музыкальной деятельности. Цель и содержание коррекционных, реабилитационных занятий сформулированы, исходя из физических, психических, умственных возможностей самих детей-инвалидов. Поэтому, на групповых занятиях музыкотерапией со студентами и детьми основные элементы занятий направлены на решение не чисто музыкальных задач, но значимых для естественного саморазвития ребенка-инвалида проблем. Программа рассчитана на 2 года, но некоторые дети добровольно посещают группы по 3 – 4 года: таким образом, музыкотерапия для них оказывается сверхценным компенсирующим недомогание интересом и единственно возможной для них «линией взаимосвязи» со «здоровым» окружающим миром [3].

В синтезе поискового и технологического подходов в опытно-экспериментальной арт-терапевтической реабилитационной деятельности сформировались постоянные разнопланово-творческие группы, в которые подбирались дети с учётом их индивидуальных особенностей, возраста, характе- ра патологии и предшествующего опыта занятий му-зыкотерапией. Как правило, до объединения детей в группу, каждый ребёнок проходил этап диагностики (мониторинга) для выяснения уровня его психического развития и коммуникационных возможностей, а дети с нарушениями общения вовлекались в этап индивидуальных занятий со специалистами-дефектологами как арт-терапевтами. На данный момент, на факультете функционируют 4 группы экспериментальной музыкотерапии: 2 группы детей с нарушениями общения (аутизмом и близкими к нему состояниями) в возрасте от 4 до 13 лет («Весёлые нотки»), а также 2 разновозрастные группы: «Развитие» и «Дружные ребята» (для детей с нарушениями функций центральной нервной системы, умственной отсталостью, с нервно-психическими, нервно-мышечными дефектами, нарушениями скелета, слуха, зрения, функциональными и органическими аномалиями при хронических соматических заболеваниях). Вновь поступившие дети вводились в группу временно-пробно для выяснения их социальной адаптируемости и психологической совместимости со сверстниками и социокультурологами-педагогами. Особая социокультурно-педагогическая специфика занятий состояла в следующем:

– арт-терапевтические тренинги проходили 2 раза в неделю по 30 – 40 мин.(взависимости от группы);

– структура проведения занятий была различна в группах для аутичных детей и реципиентов с другими заболеваниями (умственная отсталость, ДЦП, синдром Дауна);

– при необходимости, присутствовали родители (помощь в передвижении по залу для детей с нарушениями опорно-двигательного аппарата, со сложностями ориентировки в пространстве, выполнение задания вместе с ребёнком – «рука-в-руке», при предшествующей длительной социокультурно-педагогической депривации; знакомство с новым музыкальным материалом; осваивались приёмы взаимодействия с каждым ребёнком, проводилось независимое лонгитюдное наблюдение за динамикой его саморазвития); один и тот же музыкальный материал использовался многократно, чтобы любой воспитанник, в своём индивидуальном темпе, мог его усвоить, постепенно начиная присоединяться к самодеятельностному исполнению произведения музыкотерапевтом; – музыкальный материал частично дублировался в разных группах для преемственности. В процессе занятий, некоторые дети либо значительно продвигались в своём развитии, либо начинали вести себя деструктивно, в связи с чем возникала необходимость переводить их в другие группы. В этом случае, детям легче было вливаться в новую группу, освоив музыкальный материал в предыдущей – на занятиях создавалась безоценоч-ная атмосфера особо доверительных взаимоотноше- ний, в которой возможно было быть принятым окружающими, безо всяких условий [2].

Методология исследований в предметной области музыкальной арт-терапии реабилитационной деятельности ориентирована на эмотивационно-тех-нологичное решение конкретных социокультурнопедагогических задач и реализуемых в технологичных разработках-тренингах применительно к любым категориям детей-инвалидов [4].«Язык души» – так принято говорить о целительной музыке именно потому, что она обладает сильным психотерапевтическим воздействием на подсознательном уровне, – на область нравственно-эстетических ощущений ребенка-инвалида; но нельзя исключать, при этом, что она оказывает и конкретное влияние на области его незаурядного разума [5].

Дать одно исчерпывающе точное определение явлению (или субстанции), называемому концептуально-научным понятийным термином «Арт-терапевтические возможности музыкальной культуры в реабилитационной деятельности с детьми-инвалидами», – невозможно. В историческом контексте, вообще, – становление искусства музыки абсолютно неотделимо от реабилитационно-деятельностного саморазвития чувственных способностей маленького человека-инвалида.

В опытно-экспериментальной части исследования использованы методы наблюдения, интервью; учтены особенности фиксации материала в ходе анализа актуального музыкально-художественного опыта каждого из детей-инвалидов. Мы рассмотрели парадигму применения описательно-биографического и историко-типологического методов исследования. Посредством этого, в музыкально-арттерапевтиче-ский процесс включены элементы герменевтического, семиотического и синергетического подходов.

К рецептивной музыкотерапии относим восприятие-слушание музыки, направленное на релаксацию, моделирование положительного психоэмоционального состояния, а также на формирование художественно-эстетического вкуса, воображения, слуховой памяти, активизации умственной деятельности. Активные формы (вокалотерапия и инструментальная терапия, танцетерапия) предполагают целенаправленное социокультурно-педагогическое взаимодействие с личностью ребенка-инвалида, рассматриваемое нами как средство общего гармоничного развития личности, формирования нравственно-эстетического вкуса, потребностей, а также их арт-терапевтической психокоррекции. В нашем опыте, чтобы достичь глубокого влияния музыки на собственный организм, ребёнок-инвалид должен сам активно действовать – петь, играть на музыкальном инструменте, воплощать музыку в движениях) [10]. Вокалотерапия улучшает произношение, развивает координацию голоса и слуха, укрепляет голосовой аппарат, являясь своеобразным видом дыхательной гимнастики косноязычных. В процессе восприятия музыки расширяется представление о жизни общества, предметном окружении, расширяется кругозор детей путём формирования знаний и представлений. Занятия ритмопластикой способствуют развитию мышления детей-инвалидов, когда каждое задание им нужно понять, осознав правила игры, осмыслив свое место в ней(игре), вовремя включаясь вдеятель-ность. Создаются условия развития внимания, памяти для детей с задержкой психического развития [11].

Для того, чтобы ребёнок с ограниченными возможностями здоровья стал личностью творческой, востребованной в обществе, необходимы психокоррекция и опережающе-интенсивное саморазвитие высших психических функций его эмоционально-волевой, двигательной и социальной сфер. Целью стало создание условий для активизации музыкального потенциала детей и развитие эмоционально-образной сферы средствами музыкотерапии. Проводили занятия, игры, праздники, готовили музыкальные номера, консультировали родителей. Формы организации занятий – групповые, подгрупповые (дуэты, трио) и индивидуальные занятия (с солистами). Типы занятий – типовые, доминантные, тематические, интегрированные, ознакомительные, репетиционные. Методы работы. Наглядный метод (позволяет в конкретных, красочных эмоциональных образах показать детям привлекательность событий окружающей реабилитационной самодеятельности, рассказать о чувствах и действиях людей, отразить красоту природы и т.д.). Наглядный метод включает следующие компоненты: – слуховую наглядность (слушание музыки, исполнительская деятельность); – тактильную наглядность (непосредственное освоение предмета, физическое ощущение телом волновых колебаний музыкального звучания); – зрительную наглядность, которая в процессе музыкального воспитания сочетается со слуховой (показ певческих приёмов, упражнений на тренировку дыхания, дикции, иллюстрации к музыкальным произведениям). Словесный, или вербальный метод (устное обращение к сознанию ребёнка-инвалида способствует осмысленности, содержательности интенсивности его аутотренинговой деятельности). В процессе непринуждённой беседы дети делятся своими впечатлениями от произведения, высказывают своё отношение, дают элементарную оценку. Практический метод включает конкретные проявления особенностей детей-инвалидов в пении, при игре на детских инструментах, естественная музыкально-ритмическая активность, театральная самодеятельность. Необходимо так руководить воспитанниками, чтобы они стремились выполнять задания предельно выразительно. Эвристический метод позволяет ребёнку-инвалиду са- мореализововаться, проявить свою активность и развивать эмоционально-образное восприятие (используя приём импровизации). Принципы реализации проекта: – гуманности – учёт личностных, индивидуальных и возрастных особенности ребёнка в процессе обучения; – адаптивности – предполагает гибкое применение содержания и методов эмоционально-творческого развития детей в зависимости от индивидуальных и психофизиологических особенностей каждого ребёнка; – учета интересов – учёт музыкальных интересов и направленностей ребёнка на каждый конкретный вид его реабилитационной деятельности; – субъектно – субъектного взаимодействия – учёт свободы реакций и высказываний ребёнка, недопущение насильственных, жёстких мер, ограничивающих порывы реабилитируемой личности; – социокультурно-педагогической поддержки – действия воспитателя должны быть направлены на оказание помощи ребёнку-инвалиду, испытывающему те или иные затруднения в процессе обучения, снятие эмоционально-образной напряжённости и снижение уровня не комфортности; – профессионального сотрудничества и сотворчества – обязательное взаимодействие музыкального руководителя и воспитателя, логопеда, психолога, тесное сотрудничество с семьёй, другими специалистами, осуществляющими реабилитацию детей с ограниченными возможностями здоровья; – целенаправленности процесса коррекции: педагогу необходимо знать, ради какой цели организуется коррекционная деятельность; – отбора музыкального репертуара – необходима адаптация музыкальных произведений по опредённым эмотивным критериям, соответствующим возрастным особенностям детей и с учётом медицинских показаний; – систематичности и последовательности – необходимы планомерная работа по восприятию музыки, постепенное усложнение естественности мелодического содержания; – продуктивности – результатом работы по музыкотерапии должен явиться конкретный реальный творческий продукт самого ребёнка-инвалида, например, эмоциональный образ, воплощённый в рисунке, танце, музицировании, игре, слове, песне и т.д.; – синкретичности – объединение разных методов и способов художественно-творческой деятельности детей-инвалидов и детей с ограниченными возможностями здоровья.

Таким образом, авторский проект «Музыкальная палитра» (музыкотерапия) является частью комплексной социокультурно-педагогической реабилитации детей-инвалидов, ребят с ограниченными физическими, умственными возможностями, и используется в других подобных учреждениях социосферы. Содержание. Решение задач проекта зависит от привлекательности не только формы, но и содержания всей системы музыкального воспитания, от значимости используемого репертуара, методов и приёмов об- учения, форм организации реабилитационной самодеятельности. Рецептивное (пассивное) восприятие музыки направлено на релаксацию, расслабление, отдых, что способствует гармонизации и оздоровлению ребенка, преодолению неадекватных форм поведения, снятию негативного эмоционального-образного перенапряжения [12]. Ритмопластика (музыкальноритмические движения). Основная направленность элементов ритмопластики на музыкальных занятиях – это психологическое раскрепощение ребёнка-инвалида через освоение своего собственного тела как выразительного («музыкального») инструмента [13]. Акцентируется внимание на развитии чувства ритма у детей, двигательных навыков, артистичности, быстроты реакции, координации движений, осознанному овладению танцевальными, ритмическими движениями. На музыкальных занятиях ребёнок-инвалид занимается ритмопластикой в коллективе, что способствует развитию у пациентов организованности, дисциплины, ответственности, взаимовыручки, внимательного отношения к окружающим, самостоятельности. В ритмической пластике движения должны соответствовать музыке, а также быть: – доступными для двигательных возможностей детей (с точки зрения координации движений, ловкости, точности, пластичности); – понятными по содержанию игрового образа (например, для младших – мир игрушек, окружающей природы, персонажи популярных мультфильмов; для старших – герои волшебных сказок, переживаниями различных состояний и т.д.); – разнообразными, нестереотипными, включающими различные исходные положения: стоя, сидя, лежа, на четвереньках, на коленках и пр. В этом разделе используются музыкальные и театральные игры, подвижные массовые тренинги с пением, танцевальными движениями, театрализацией. Коррекционно-развивающая цель данного раздела состоит в том, чтобы активизировать эмоциональные образы детей-инвалидов, научить потребности в коллективном взаимодействии, научить выполнять условия и правила игры, в арт-терапевтической форме закрепить необходимые навыки (например, выразительности движений или чёткой артикуляции при пении). Игра на детских музыкальных инструментах. Дети-инвалиды получают практическую возможность познакомиться с ударно-шумовыми инструментами. На первых занятиях детям даётся возможность попробовать поиграть на различных инструментах самостоятельно, сравнить тембры и способы извлечения звука. Как правило, все дети с удовольствием играют на музыкальных инструментах, но участие в оркестре предполагает ряд определённых навыков: необходимо иметь внимание и выдержку, контролировать свои действия, чтобы одновременно со всеми начать игру и закончить; развивать чувство ритма и выдерживать адекватную темпу динамику. Постепенно требования увеличиваются, и дети осваивают правила игры. Используется элементы методики элементарного музицирования вышеупомянутого Карла Орфа (Австрия). Знакомство с нотной грамотой способствует более быстрому усвоению клавиатуры на музыкальных инструментах и более свободной ориентации в ней. Дети (старшая группа с сохранным интеллектом) получают необходимые сведения по основам музыкальной грамоты, а именно: – расположение нот на нотном ста- не; скрипичный, басовый ключи; – размер; – длительность нот (целая, половинка, четвертная, восьмая); – паузы; – темп.

Все разделы проектного комплекса объединяет игровой метод проведения занятий, который придаёт им привлекательную форму, облегчает процесс запоминания и повышает его эмоционально-образный фон. На каждом этапе занятия ставятся новые задачи, которые стимулируют ребёнка-инвалида мыслить, творить.