Воспитательный потенциал театрализации

Еще в начале прошлого столетия государственными деятелями (В.И. Ленин, Н.К. Крупская, А.В. Луначарский), было сформулировано, а видными режиссерами-новаторами (В.Э. Мейерхольд, К.А. Марджанов, И.Г. Виноградов и др.) воплощено в действии, основное предназначение массовых представлений - стать театрализованной формой отражения действительности. Благодаря такой формулировке были определены такие функции постановочного искусства как идеологическое и эмоциональное воздействие, что включило театрализованные представления в систему коммунистического воспитания.

Основные предпосылки возникновения метода театрализации выявил историкопедагогический анализ опыта культурно-просветительской работы 20-х годов. Эти предпосылки нашли свое отражение в стремлении найти новые формы выражения эмоционального состояния, чувств, переживаний по отношению к событиям, фактам новой исторической ситуации, в потребности поиска эффективных средств воздействия на психологию, с целью формирования личности нового типа.

Тогда возникает множество новых театрализованных форм в сфере организации досуга: политические пантомимы, шествия, мистерии, инсценировки, карнавалы (политические, книжные и другие.), митинги и суды, художественно-публицистиче- ские представления, агитбригады, тематические гуляния, олимпиады самодеятельного искусства, праздники песен, «живые газеты» и др.

Первые театрализованные формы носили массовый характер, а их организаторами являлись профессиональные режиссеры драматических театров: Всеволод Эмильевич Мейерхольд, Константин Александрович Марджанов, Сергей Эрнестович Радлов, Платон Михайлович Керженцев и другие.

История театра сохранила немало примеров театрализованных представлений как экспериментов по активизации зрителя, авторами которых стали Всеволод Мейерхольд, Николай Охлопков, Евгений Вахтангов и другие.

В работах Платона Керженцева, Адриана Пиотровского, Анатолия Луначарского и других отмечалось, что в основе театрализации массовых мероприятий лежит событие, вызывающее своей значимостью эмоциональный подъем.

Всеволод Эмильевич Мейерхольд также подчеркивает роль метода театрализации как средства активизации масс. Он писал, что массовая эмоция, возникающая в процессе восприятия театрализованного зрелища, должна пробуждать к коллективным формам действия. [4]

Опыт прошлого века позволяет сделать вывод о том, что воспитательный потенциал театрализации был теоретически осмыслен и практически применен не только на площадях, улицах и стадионах (в первой половине ХХ века), но и широко реализован в условиях советских учреждений, клубов.

Приводя в своих трудах положение советской педагогики, что «человек может быть объектом воспитания в любом возрасте»[3], Ю.А. Стрельцов определил, что само клубное дело опирается на педагогизацию окружающей среды, а сам культработник является организатором воспитания.

Конечно, трудно представить, что современный человек, любого возраста, направлялся в досуговые учреждения или на уличное представление, чтобы воспитываться. Но в этом-то и скрыты большие возможности специалистов сферы культуры и искусства, которые через интерес, удовольствие, развлечение, релаксацию могут донести до участника, зрителя, аудитории культурно-досуговых программ главные человеческие ценности, привлечь внимание к важным событиям, осмыслить собственные и чужие поступки. В подтверждение можно привести мысль К.С. Станиславского: «Не будем говорить, что театр – школа. Нет, театр – развлечение. Нам невыгодно упускать из наших рук этого важного для нас элемента. Пусть люди всегда ходят в театр, чтобы развлекаться. Но вот они пришли, мы закрыли за ними дверь, напустили темноту – и мы можем вливать им в душу все, что захотим».

Режиссеры-постановщики, организаторы имеют возможность управлять огромным потенциалом организации воспитательного процесса, и, не «напуская темноты», через все многообразие форм культурно-досуговых программ, могут доносить до зрителя идеи духовного и нравственного совершенства. А театрализация придаст этому материалу необходимую наглядность, доступность и эмоциональность.

Изменение прежней официальной идеологии, с одной стороны, открыло простор свободному творческому поиску, а с другой стороны создало ситуацию возникновения ценностей – их внешнего многообразия без внутреннего единства. Модифицируется круг моральных ценностей, значимых для общества, допускается единовременное существование в социуме вариативных представлений о нравственных ценностях (светских и религиозных, отечественных и западных, традиционных, национальных, общечеловеческих). В этом многоцветии человеческих представлений цель воспитания становится почти неуловимой. Ситуация жизни взрослых и детей в условиях возможности выбора складывается таким образом, что социально востребованными оказываются именно нравственные качества (духовность, гуманность, порядочность, терпимость, терпимость, ответственность). Их развитие и проявление тесно вплетается в контекст жизнедеятельности и происходит непрерывно. Закономерным в создавшейся ситуации является обращение к опыту прошлого и применение проверенных временем тех ценностных ориентиров, которые имеют общечеловеческое начало.

В работах последних лет (М.И.Ананьев, Д. Маркуша, К.А. Шварцман) ставится вопрос об особой важности нравственного воспитания, об овладении культурой, о том, что молодое поколение должно понять роль морали для широкого круга практических проблем, уметь мыслить моральными категориями и соответствующим образом действовать.

В художественных произведениях находят отражение все известные «жгучие» вопросы, которые решает человечество: различные заповеди, философские идеи, касающиеся смысла бытия, моральных норм, различные теории нравственного усовершенствования человека, факты реальной действительности, отражающие тему добра и зла, добродетели и порока[2].

Поэтому в нынешней социально-культурной ситуации вопрос воспитательного потенциала театрализации требует современного осмысления и внимательного изучения.

Само понятие «театрализация» всегда предполагало и предполагает возможность использования образной художественной формы и только театральными средствами, в театральной структуре той или иной идеи.

Театрализацию нельзя внести, ввести куда-либо, ибо она, как любое зрелищное искусство, неизбежно связано с моделированием процесса действительности, со специфическим его целостным воссозданием[1].

Как творческий метод театрализация организовывает социально значимую информацию, средства искусства и самодеятельность участников в единое композиционное целое, с обязательным оригинальным образным решением. Не менее значимо, что происходит этот процесс как в момент подготовки, так и во время проведения творческой акции.

Создание театрализованных культурно-досуговых программ требует соблюдения некоторых условий, которые, во-первых, позволяют расширить число их участников не только как зрителей, но и как аудиторию, включенную в действо, а следовательно, увеличивает возможности воспитательного воздействия.

Благодаря использованию метода театрализации как результата художественной обработки документального материала участник КДП и ее организатор имеют возможность удовлетворить свое стремление к документальному познанию жизни, духовно саморазвиваться, перенимать общественный опыт, формировать собственное мировоззрение, с точки зрения сверхзадачи, заложенной в театрализованном представлении. Примером такой работы является работа режиссеров-организаторов при подготовке мероприятий к Дню города и посвященных историческим событиям, годовщинам, героям.

В процессе подготовки и проведения театрализованных представлений решаются задачи по художественной организации реального действия участников – это позволяет сделать художественную информацию более доступной, яркой, эмоцио- нальной. Каждый участник становится сопричастным происходящему, эмоциональный отклик возникает в душе у каждого зрителя.

Активизируя деятельность участников представления, метод театрализации стимулирует у людей возникновение особого эмоционального состояния, что является важной социально-психологической особенностью праздничной ситуации. Особая значимость события, стремление участников выразить свое отношение, позицию, оценку к событию, проблеме, потребность выразить свою причастность к происходящему через зрелищно-игровое, ритуально-символическое, творческо-исполнительское и другое реальное действие обостряет чувства, делает зрителей соучастниками происходящего, активизирует стремление к более широкому социальному общению, формирует массовые эмоции, заряжает позитивной энергетикой.

Главное помнить о том, что результат воспитательного воздействия определяется личностью воспитателя, поэтому реализация воспитательного потенциала методом театрализации зависит от тех, кто применяет его в организации досуга населения, при создании культурно-досуговых программ. Поэтому продолжает оставаться актуальной задачей высших учебных заведений подготовка специалистов готовых к постоянному самосовершенствованию, постоянному повышению профессионализма, стремлению овладевать необходимыми знаниями и умениями, а значит быть образованными людьми с высокими моральными и нравственными убеждениями и устоями, которые заботятся о духовном состоянии страны.