История становления и перспективы развития национальных инструментов Бурятии - ятага

В 2021 году отделению бурятских народных инструментов колледжа искусств им. П. И. Чайковского исполнилось 50 лет. Начало истории становления и развития положено созданием Бурят-Монгольского техникума искусств. В 1931 г. Павел Михайлович Берлинский уделял большое внимание подготовке музыкантов- инструменталистов, играющих в симфоническом и духовом оркестрах, ансамблях русских и бурятских народных инструментов. В условиях становления профессионального искусства в республике остро стоял вопрос о возрождении народных музыкальных инструментов и потребности в квалифицированных специалистах, перед которыми стояла важная задача - дать музыкальное образование школьникам и участникам художественной самодеятельности, и создание исполнительских коллективов [6]. В 1939 г., с началом подготовки к I декаде Бурят-Монгольского искусства в г. Москва зародилась идея создания оркестра народных инструментов. В связи с этим потребовалась реконструкция имевшихся на тот период времени инструментов, расширение их диапазона и улучшения звучания.

К тому времени, музыкантам и музыковедам были известны всего три-четыре народных бурятских инструмента, распространённых на территории обширной Бурят-Монголии. В фондах Государственного центрального музея музыкальной культуры им. М.И. Глинки в Москве хранятся образцы четырёх бурятских инструментов: лимбэ, бишхюр, хуур, хуур усовершенствованный.

В отдалённые сёла республики выезжали работники искусства для привлечения в оркестр лучших, талантливых исполнителей на народных инструментах. Музыканты играли на кустарно выполненных лимбах, суурах, хуурах с очень малым звучанием. Унификация народных инструментов при создании бурятского народного оркестра была совершенно необходима. Поскольку в народном быту музыкальные инструменты обычно изготавливались самими музыкантами из подручных материалов и, следовательно, не имели стабильного размера и строя, характерного для профессиональных инструментов. Как правило, и нотную грамоту, за исключением студентов театрально- музыкального училища, никто не знал [5].

Гомбожап Цыдынжапович Цыдынжапов (актёр, драматург, главный режиссер Бурятского театра оперы и балета, Первый народный артист СССР в Бурятии, художественный руководитель подготовки к I декаде) привёз из Монголии комплект инструментов - хучиры, шанзы, лимбы и иочины, которые стали осваивать в оркестре. Хучиры и лимбы были привычными инструментами, шанзы (трёхструнные, безладовые) были поручены тем, кто владел щипковыми инструментами, а за иочином посадили пианистов и учащихся театрально-музыкального училища. Кроме того, оркестр пополнился духовыми инструментами: бишхурами, ухэр-бурээ и ударными: дударма, хэнгэрэг, сан , которые были конфискованы из дацанов [3].

У истоков создания оркестра бурятских народных инструментов стоял выпускник Ленинградской государственной консерватории им. Н.А. Корсакова-Римского (далее - ЛГК), дирижёр и скрипач Исидор Львович Рык. Под его руководством оркестр из 84-х музыкантов был утверждён в следующем составе: струнные - семейство хуров (сопрано, альты, теноры, басы, контрабасы), хучиры, шанзы, иочины ; духовые - лимбы (поперечные и пикколо), суры (большой и пикколо), бишхуры , ухэр-бурээ ; ударные - хэнгэрэг,дударма, гонг, сан [3].

Встал вопрос о репертуаре для оркестра. Больше всего привлекали народные мелодии. Композитор В. Морошкин написал «Коле-суху», ряд вариаций на тему бурятского народного танца. Композитор Б. Ямпилов написал «Ёхор» – музыку народного танца, широко популярного в Бурят-Монголии и лирическую «Танец пастухов», а также сюиту [5]. Почти все эти произведения были инструментованы и отредактированы И. Рыком, поскольку он знал возможности нового оркестра лучше, чем кто-либо. И. Рык стоял у истоков создания оркестра народных инструментов Казахстана, он обладал большим опытом работы с народными инструментами.

Были в репертуаре коллектива и переложения классики, например, «Норвежский танец» Э. Грига, «Экосез» Л. Бетховена, Симфония №94 (G-dur Й. Гайдна). Оригинальный подход к переложению классики для оркестра бурятских народных инструментов хорошо демонстрирует инструментовка Andante из 94-ой симфонии Й. Гайдна. Помимо исполнения произведений репертуарного списка, оркестр должен был аккомпанировать бурятским певцам, участвовавшим в декаде [3].

Первые выступления оркестра были восприняты публикой восторженно. Были получены положительные рецензии в прессе, в частности, Бурят-Монгольская правда писала об успехе оркестра [7]. Блестящее выступление оркестра на столичной сцене укрепило мнение музыкальных специалистов о необходимости развития бурятских народных инструментов.

Коллектив оркестра пережил разные стадии своего существования от рассвета до полного роспуска в связи с трагическими событиями Великой Отечественной войны, в ходе которой погибли участники оркестра, призванные на фронт. Так, Александр Балха-нович Бардамов исполнял партию хура альт в оркестре, погиб в июне 1942 г. в боях под Смоленском в должности старшего политрука 97-ой стрелковой дивизии 16-ой Армии Западного фронта. Виктор Иванович Морошкин, композитор и педагог, с началом Великой Отечественной войны вернулся в Москву и добровольцем вступил в Московское ополчение. В 1942 году героически погиб под Вязьмой [3].

В послевоенные годы началось восстановление не только экономики, но и культуры. Возобновилось обучение студентов игре на бурятских народных инструментах в Бурят-Монгольском театрально-музыкальном техникуме. К сожалению, оно носило нерегулярный характер, ввиду отсутствия профессиональных педагогов и исполнителей. Согласно отчётам музыкального училища послевоенных лет студенты бурятского отделения обучались совместно с учащимися струнного отделения или русских народных инструментов [6].

Только к середине 1960-х гг. интерес к звучанию бурятских народных инструментов стал возрастать. Ансамбль бурятских народных инструментов был ча- стым гостем на Бурятском телевидении и радио, участвовал во многих событиях культурной жизни республики и постепенно стал одним из самых популярных музыкальных коллективов республики. Такая востребованность свидетельствовала о необходимости возобновления деятельности филармонического оркестра бурятских народных инструментов (далее БНИ), либо создания нового коллектива, который бы смог достойно продолжить традиции, заложенные его основателями. Инициаторами создания такого коллектива выступили С. Балдаев, А. Зонхоев и Ч. Павлов [4]. Вновь встал вопрос о высококвалифицированных исполнителях- инструменталистах.

В 1954 г. начал преподавательскую деятельность по классу виолончели и хура в училище Сергей Лазаревич Балдаев (19222011). Вклад С.Л. Балдаева в развитие исполнительства на бурятских народных инструментах неоценим: подлинный знаток, энтузиаст своего дела, он являлся талантливым исполнителем, был одним из организаторов и дирижёров оркестра бурятских народных инструментов Бурятского государственного телерадиокомитета, а еще был музыкальным руководителем оркестра бурятских народных инструментов Государственного ансамбля песни и танца «Байкал», а также преподавателем и мастером по изготовлению и ремонту народных инструментов.

В 1968 г. был осуществлен первый набор по классу чанзы , и в числе первых педагогов был А.Ф.

Зонхоев. Ардан Фёдорович Зонхо-ев (1918-2000) - уникальный специалист: солист-виртуоз, мастерски владеющий хуром и чанзой, пропагандист бурятской народной музыки, педагог и организатор. Ардан Зонхоев был одним из немногих хранителей и продолжателей традиции инструментальной импровизации. Неоценим его вклад в дело сохранения и развития народных инструментов.

Наконец, в 1971 г. было открыто самостоятельное отделение бурятских народных инструментов в музыкальном училище. Приказом по Улан-Удэнскому музыкальному училищу им. П.И. Чайковского установлено: «С 1 сентября отделить от отделения русских народных инструментов отделение бурятских народных инструментов. Заведующим отделения БНИ назначить заслуженного артиста Бурятской АССР С. Бал-даева. Директор З.Б. Тогочеева» [6].

С первых дней педагогам отделения пришлось столкнуться с большими трудностями: не было ни учебных планов, ни программ, ни учебных пособий. В успешном решении насущных задач значительная роль принадлежит директору Улан-Удэнского музыкального училища Зинаиде Богдановне Тогочеевой (1921-2018). Зинаида Богдановна принимала активное участие во всех профессиональных вопросах отделения, благодаря её участию преодолевались и достигались результаты в подготовке молодых кадров. С открытием отделения и началом обучения возникла проблема отсутствия ин- струментов, решение которой стало одной из первоочередных задач музыкального профессионального образования.

Неоценимую роль в обучении и воспитании молодых музыкантов сыграл заслуженный деятель искусств Российской Федерации, Республики Бурятия Аюша Арса-ланович Арсаланов (1930-2016). Первый дипломированный бурятский дирижёр (Ленинградская государственная консерватория им. Н.А. Римского-Корсакова, Казанская государственная консерватория им. Н. Жиганова) руководил симфоническим оркестром Бурятского театра оперы и балета и оркестром Бурятской государственной телерадиокомпании, учебным симфоническим оркестром. А.А. Арсаланов в 1978 г. возглавил отделение и оркестр бурятских народных инструментов. С его приходом значительно повысился уровень подготовки молодых специалистов и оркестра, расширен репертуар оркестра за счёт его переложений классической и современной музыки [1].

Инициатива создания в 1978 году в Улан-Удэнском музыкальном училище им. П.И. Чайковского класса ятаги принадлежит директору З.Б. Тогочеевой. Находясь в творческой командировке в г. Москва, Зинаида Богдановна во время совещания директоров услышала ансамбль каягымисток из Кореи и была покорена красотой звучания этого инструмента. Появилось желание обучать на этом инструменте студентов училища, об этом мы узнали со слов Зинаиды Богдановны.

Класс ятаги был поручен молодому энергичному музыканту Валентине Цыденовне Дамбуевой (1939-2003), выпускнице ВСГИК, участнице первого ансамбля ята-гисток при Республиканском научно-методическом центре. В 1980-1982 гг. класс ятаги вела Галсангийн Ариунсувд, при ней состоялся первый выпуск ятаги-стов .

С 1982 года В.Ц. Дамбуева, Г. Ариунсувд передали педагогическую эстафету первым выпускницам – ятагисткам Ольге Ивановой и Эльвире Доржиевой, на которых легла ответственность за дальнейшую подготовку специалистов в республике. В Бурятии на тот период времени отсутствовала исполнительская школа игры на ятаге, поэтому перед первыми преподавателями стояла проблема формирования основ методической базы, без которой не может функционировать педагогический процесс. Именно благодаря их усилиям были заложены основы исполнительства на ятаге в Бурятии. Разработаны методические принципы обучения игре на инструменте, отраженные в публикациях педагогов. О.Д. Иванова, Э.Н. Доржиева: «Программа обучения игре на ятаге для Детских музыкальных школ» (1989 г.), методические рекомендации «Начальный курс обучения игре на ятаге» (1997 г.), хрестоматия учебного репертуара для ятаги» (2012 г.). Э.Н. Доржиева – учебно-методическое пособие «Методика обучения игре на ятаге» (2006 г.) [9]. В.В. Китов – учебное-методическое пособие для уча- щихся и преподавателей всех ступеней музыкальных образовательных заведений «Ятага: школа мастерства». 2 часть (2009 г.) [8].

Во второй половине 1980-х гг. классы ятаги открываются в ряде детских школах искусств республики. В 1988 г. на кафедре народных инструментов ВосточноСибирского государственного института культуры был открыт класс ятаги , куда была приглашена выпускница Ленинградской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова по классу гусли Светлана Сергеевна Цхэ. Появилась возможность начать подготовку в Бурятии ята-гистов с высшим образованием. С 1992 года класс ятаги в ВСГИК ведёт О.Д. Иванова.

Рассматривая вопросы исполнительства на ятаге , следует отметить, что для воспитания высокого мастерства необходимо формирование специального репертуара, способного выявить как возможности инструмента, так и способности исполнителя. Поэтому одной из основных проблем в развитии исполнительской школы является создание высокохудожественных произведений. И здесь первым бурятским композитором, обратившимся к созданию сольных произведений для ятаги, является Юрий Ирдынеев, автор цикла программных миниатюр из 24 пьес, вариаций, сонатин и 12 этюдов для 13-струнной ятаги solo , написанных в начале 1980-х гг.

В создании репертуара исполнительства на ятаге значительную роль сыграло творчество композитора, исполнителя на ятаге народного артиста Республики Бурятия Бадмагарвын Наран-баатара. Им написано несколько оригинальных произведений для соло, это: обработка бурятской народной песни «Хурин хээр», на тему бурятского ёхора и для ансамбля ятагисток: вариации на бурятские народные песни «Тэр-гынгээ холесоогой», «Айдархан гансашни хаанахинаал ааб» и т.д.

Сегодня, возрождаясь и обогащая духовный мир человека, ятага находит отклик в творчестве современных композиторов и широкого круга её почитателей и пропагандистов. Благодаря конкурсам появились оригинальные произведения для бурятской ята-ги, создаются произведения крупной формы: «Концертная пьеса для ятаги и фортепиано» Ларисы Санжиевой, концерт для ятаги и фортепиано «Мозаика», вариации на тему бурятской народной песни «Червонное золото» Екатерины Олёрской, пьеса «Праздник в степи» Пурбо Дамиранова, концертная пьеса «Байкал» Дарьи Коркиной. Отрадно, что все больше молодых композиторов Бурятии проявляют желание создавать музыку для ятаги [2].

В процессе обучения педагогический репертуар составляется не только из народных мелодий и произведений, специально созданных для ятаги, также в него включаются и произведения, обработанные для других родственных инструментов, музыка современных композиторов. При помощи такого разностороннего репертуара студенты обучаются исполнительской технике, расширяются и углубляются их интерпретационные навыки.

Конкурсы и фестивали дают возможность для знакомства со спецификой искусства игры на родственных инструментах, а также с новыми произведениями – творчеством известных и современных композиторов. Ятагисты Бурятии за четыре десятилетия формирования развития исполнительства творчески переработали достижения исполнительских школ стран Евразии и внедрили немало нового в исполнительскую практику и методику обучения на ятаге .

Со временем в республике появляются и исполнители-солисты. Ольга Иванова является первой бурятской ятагисткой, удостоенной звания лауреата в номинации «Сольное исполнительство» Международного конкурса в Кливленде (Великобритания, 1992 г.). В республике и за её пределами становятся известны имена исполнительниц на ятаге, многие из них окончили ВСГИК: Намгар Лхаса-ранова, Нэлли Раднаева, Валентина Намдакова, Лариса Сыдеева, Евгения Рампилова, Туяна Григорьева, Алина Добчинова, Евгения Томитова, Арюна Цыдыпова, Дол-горма Янжимаева, Юлия Галдано-ва, Сэлмэг Батомункуева, Марина Гармаева и др. [2].

По классу ятаги обучаются студенты не только из Бурятии, но и из республик Тыва, Алтай. Гордостью класса ятаги были и будут выпускники ВСГИК, где бы они не работали. Наши выпускники успешно работают в профессиональных ансамблях, детских школах искусств и в учреждениях культуры России.

Сегодня ятага вступает в новую стадию своего развития и находит отклик в творчестве современных композиторов и широкого круга её почитателей и пропагандистов. Благозвучная бурятская цитра стала одним из ведущих инструментов концертных площадок города и республики.

Примечания

• 1.    Дондукова М. М. Глазами очевидца. К 60-летию создания оркестра БНИ // Правда Бурятия.1998. 9 июля.

• 2.    Иванова О. Д. Хрестоматия учебного репертуара для ятаги. Улан-Удэ : Baikal-print, 2017. 296 с. : ил.

• 3.    Китов В. В. Оркестр бурятских народных инструментов. Улан-Удэ : ИПК ВСГАКИ, 2001. 312 с.

• 4.    Куницын О. И. Бурятская музыкальная литература. Вып. I. Улан-Удэ : Бурят. кн. изд-во,1986. 112 с.

• 5.    Рык И. Народные музыкальные инструменты Бурят-Монголии // Искусство Бурятской АССР. М. ; Л. : Искусство, 1940. 120 с.

• 6.    Самбуева С. Б. 90 лет ГАПОУ РБ «Колледж искусств им. П. И. Чайковского». Хугжэмэй юртэмсэ-Вселенная музыки : буклет. Улан-Удэ : НоваПринт, 2021.

• 7.    Приём в Кремле участников Бурят-Монгольской декады искусства // Бурят-Монгольская правда. 1940. 1 ноября. С. 1.

• 8.    Ятага: школа мастерства : [учебное пособие] : в 3 ч. / ред. и сост. В. В. Китов. Улан-Удэ : Нова Принт, 2009.

• 9.    Доржиева Э. Н. Методика обучения игре на ятаге : учеб. пособие / ред. В. В. Китов. Улан-Удэ : Информполис, 2006. 87 с.