Творческая мотивация как фактор формирования профессиональных компетенций у студентов хореографических специализаций

взяв за основу вышеизложенные требования, в Московском государственном институте культуры была разработана основная образовательная программа высшего профессионального образования (направление подготовки 071200 — хореографическое искусство) по двум про фи лям под го тов ки «ис кус ст во балет мей сте ра» и «пе да гог» (со вре мен но го танца, народного танца, балета).

в данной программе был сформирован и систематизирован ряд первостепенных задач, решение которых позволит выпускнику стать кон ку рен то спо соб ным, вос тре бо ван ным специалистом. необходимо учитывать, что в настоящее время в россии в данном секторе культуры конкуренция среди специалистов чрезвычайно высокая. ежегодно только лишь вузы Москвы и Московской области (гитис, Мгик, государственная академия славянской куль ту ры (гаск), ин сти тут со вре мен-ного искусства, Московская государственная академия хореографии) в среднем выпускают 350—400 специалистов — бакалавров хореографов и педагогов. в связи с этим с каждым годом всё более ужесточаются требования к уровню профессиональной подготовки выпуск ни ка.

Мы считаем, что такая ситуация благоприятна для развития профессионального и люби тель ско го хо рео гра фи че ско го ис кус ст ва, поскольку повышение требований к профессионализму хореографов и педагогов хореографического искусства даёт шанс искоренить дилетантизм в этой области.

в то же время, по мнению доктора педагогических наук в. ю. никитина, наблюдается ряд струк тур ных «не су раз но стей, не до ра бо ток, с которыми столкнулись в учебной работе ву- зы и ссу зы куль ту ры и ис кусств» [7]. в ста тье «хореографическое образование и обучение: тен ден ции и пер спек ти вы» [7] он ука зы ва ет на несогласованность и недоработанность стандартов по направлению подготовки «хорео-гра фи че ское ис кус ст во».

рассмотрим задачи, сформулированные в основной образовательной программе Фгос:

• •    воор у жить бу ду щих спе циа ли стов теоретическими знаниями и практическими навыками создания хореографического произведения на основе синтеза всех компонентов вы ра зи тель ных средств хо рео гра фи че ско го ис кус ст ва;

• •    нау чить ана ли зи ро вать фак то ры фор ми-рования и закономерности развития пластического языка, а также современное состояние, особенности и перспективы развития хо-рео гра фи че ско го ис кус ст ва;

• •    ов ла деть ме то ди кой соз да ния тра ди ци он-ных форм композиционных построений хо-рео гра фи че ско го про из ве де ния (спек так ля, но ме ра, сюи ты);

• •    сфор ми ро вать твор че ское мыш ле ние в об-лас ти тан це валь но го дви же ния;

• •    под го то вить к ус вое нию и при ме не нию практических навыков самостоятельной работы с первоисточниками, научной и информационно-справочной литературой по искусству в интересах профессиональной деятельно сти.

как видим, поставленные задачи и требования подразумевают немалые физические, психологические и временные затраты в процессе обу че ния.

при этом достаточно большая часть в учебных планах вузов отводится самостоятельной работе студента. считается, что студент должен быть заинтересован в самостоятельном становлении и работать над своим мастерством после лекций, практических занятий, закреплять пройденный материал, совершенствовать исполнительскую технику, расширять кругозор посредством посещения концертов, спектаклей, конкурсных мероприятий, выполнять задания, предложенные преподавателем для самостоятельной работы.

однако по многим причинам (среди которых основные — это недостаточная осознанность студентом необходимости самостоятельной работы, неумение самостоятельно организовать себя, нехватка самодисциплины) студент не работает самостоятельно, и от этого страдает процесс обучения, так как преподаватель вынужден не только давать предусмотренный программой материал, но и вы пол нять ра бо ту тью то ра, то есть обес пе-чивать разработку индивидуальных образовательных программ студентов и сопровождать процесс его индивидуального образования. педагог буквально должен заставлять студента учиться. в профессиональном хореографическом сленге даже существует даже такое понятие, как «вводить искусственно в пот».

одной из причин сложившейся ситуации, по нашему мнению, следует считать слабую мо ти ви ро ван ность сту ден та. «Мо ти ва ция (от лат. movere) — побуждения, вызывающие активность организма и определяющие её направленность. термин, мотивация, взятый в широком смысле, используется во всех областях психологии, исследующих причины и механизмы целенаправленного поведения чело ве ка» [4]. се го дня этот тер мин по ни ма ет-ся учёными по-разному. например, мотивация, по в. к. ви лю нас, это «со во куп ная система процессов, отвечающих за побуждение и дея тель ность» [2]. к. к. пла то нов счи та ет, что мотивация, как явление психическое, есть со-во куп ность мо ти вов.

Мотив — одно из ключевых понятий психологической теории деятельности, которую разрабатывали ведущие советские психологи а. н. ле он ть ев и с. л. ру бин штейн. наи бо лее простое определение мотива в рамках этой тео рии: «Мо тив — это оп ред ме чен ная по треб-ность» [5].

Мотив часто путают с потребностью и целью, однако потребность — это неосознаваемое желание устранить дискомфорт, а цель — ре зуль тат соз на тель но го це ле по ла га ния.

существуют различные классификации моти ва ций, сре ди них:

• •    внеш няя мо ти ва ция (экс трин сив ная) —

мотивация, обусловленная не содержанием определённой деятельности, но внешними по отношению к субъекту обстоятельствами;

• •    внут рен няя мо ти ва ция (ин трин сив ная) — мотивация, связанная не с внешними обстоятельствами, а с самим содержанием деятельно сти.

в педагогической работе со студентами преподаватели воздействуют в первую очередь на внутреннюю мотивацию: это и требования к студентам, и оценка их деятельности, похвала, замечания, и дифференцированные за да ния.

существует классификация мотиваций и по степени устойчивости: устойчивая и неустойчивая мотивация. устойчивой считается мотивация, которая основана на нуждах человека, так как она не требует дополнительного под-кре п ле ния [6].

по нашему мнению, потребность в творчестве, потребность в создании хореографических произведений, быть творчески реализованным — есть творческая мотивация в хорео-гра фи че ском ис кус ст ве.

• к.    изард, про фес сор не вад ско го уни вер си-тета, ведущий специалист в области когнитивной психологии, считает, что интерес — это «главный мотиватор человека в работе и является важнейшим элементом творческой деятель но сти» [1].

отсюда следует, что творческий интерес должен помочь студенту оценить важность самостоятельной работы. но творческий интерес требует постоянного контроля преподавателя — через задания для самостоятельной работы: сочинение этюдов, комбинаций, замысла, написание и составление либретто, анализ музыки, анализ творческих работ, как своих сокурсников, так и признанных мастеров хо рео гра фи че ско го ис кус ст ва.

и только достаточно устойчивый интерес к собственному творчеству будет заставлять студента работать над повышением своего мастерства. для того чтобы сформировать устойчивость творческого интереса, студенту необходима конструктивная оценка будущей прак ти че ской про фес сио наль ной дея тель но- сти, а именно: чёткое понимание и конкретизация приоритетов своей будущей профессиональной деятельности. прежде чем творчество станет для студента потребностью, необходимостью в профессиональной работе, он должен пройти определённые стадии станов ле ния.

Методические рекомендации по формированию творческого интереса у студентов хореографических специализаций детально рас-смот ре ны н. Ф. спин жар и е. л. ря бин ки ной в учебном пособии для студентов вузов культуры и искусств «педагогика в профессио-наль ной под го тов ке хо рео гра фа» [8].

в данном пособии даны методические рекомендации для создания индивидуально творческих задач, выделен такой важный элемент, как система педагогической поддержки, без ко то ро го «к творч е ской са мо реа ли за ции студенту практически трудно прийти в одиночку» [8]. кро ме то го, ука за ны наи бо лее важ ные критерии проявления творчества в хореогра-фи че ском ис кус ст ве.

также имеет большое значение научное видение вопроса о мотивациях хореографа профес со ра д. зайф фер та, из вест но го не мец ко го хореографа и режиссёра. в труде «педагогика и пси хо ло гия тан ца» [3] он по этап но и методично рассмотрел такие вопросы, как «мотив; формирование готовности у танцовщиков / уче ни ков ус пеш но ра бо тать; си ла мо ти-ва ции» [3].

д. зайфферт выделил две группы мотивов. в первую группу он включил такие понятия, как стремления, умения добиться признания, стремление к власти, интересы. здесь он даёт рекомендации по формированию интереса: «на до ув ле кать тан цем, под чёр ки вать его красоту, очень много внимания уделять его художественной стороне, объяснять ученику, что танец укрепляет здоровье и служит хоро-ше му са мо чув ст вию и т.д. ес ли есть за ин те ре-сованность, проявится и работоспособность, стрем ле ние тво рить, жа ж да зна ний» [3].

во вторую группу д. зайфферт включил чувства, «но всегда в связи с мнениями, пониманием и убеждениями (содержание соз-на ния)» [3]. од на ко он под черк нул тот факт, что на чувства можно повлиять только отчасти или косвенно. при этом важную роль играют глубина чувств, их переработка в сознании или в структуре личности.

исходя из вышеизложенного, мы считаем, что творческий интерес занимает одну из основных позиций в процессе формирования профессиональных компетенций у студентов хо рео гра фи че ских спе циа ли за ций. твор че-ский интерес — это важнейший катализатор в деятельности студента, это помощник и побудитель к учебно-практической работе. и только под чутким руководством педагога возможно формирование творческого интереса. поскольку творческий интерес является процессом, который управляется сознательными представлениями о цели и контролируется сознанием, постольку формирование сознания является главной задачей планомерного влия ния на мо ти ва цию.

Формирование мотивов, влияние на сознание посредством педагогических приёмов и методов должно проходить планомерно, с соблюдением их взаимосвязи, с учётом физиологических и психологических возможностей студентов — так, чтобы не создавать разногласий между требованиями, предъявляемыми к студентам, и учебными заданиями.