Искусствоведческий контент в социальных медиа (на материале арт-сообществ и личных страниц аналитиков искусства)

Автор: Дворовенко О.В., Попова Н.С.

Журнал: Культура и образование @cult-obraz-mguki

Рубрика: Искусствоведение

Статья в выпуске: 1 (56), 2025 года.

Бесплатный доступ

Целью статьи является анализ контента, посвященного искусству, представленному в наиболее популярных медиаресурсах сети интернет и отраженных в профессиональных сообществах в социальных сетях. В число задач входит выявление особенностей коммуникационной структуры арт-сообщества и ценностные аспекты целевой аудитории. При исследовании социальных медиа использован контент-анализ. На первом этапе проведен анализ структуры коммуникации профессионального сообщества, количественных показателей; анализируемые ресурсы разделены на группы, близкие друг другу по характеру контента и целевой аудитории. На втором этапе исследования контент медиаресурсов проанализирован с позиции актуальных тенденций арт-аналитики, а также – ценностных ориентиров современного общества. Авторами установлено, что контент арт-сообществ направлен на интеллектуальное развитие подписчиков в социальных медиа, развитие профессиональных коммуникаций. Сделаны выводы, что потребность в эстетике проявляется как в пассивном восприятии фотографий произведений искусства, так и в активной форме – чтении материала по истории искусства. В ходе исследования определено, что в социальных медиа наиболее популярны сообщества ценителей отдельных направлений и видов искусства: авангард, современное искусство, графика, мозаика и другие.

Еще

Арт-сообщества, искусство, социальные медиа, контент, арт‑аналитика, онлайн-платформы, аналитики искусства, личные страницы

Короткий адрес: https://sciup.org/144163347

IDR: 144163347   |   УДК: 7:316.774   |   DOI: 10.2441/2310-1679-2025-156-87-100

Art content in social media (based on art communities and personal pages of art analysts)

The purpose of the article is to analyze content dedicated to art, presented on the most popular media resources on the Internet and reflected in professional communities on social networks. The tasks include identifying the features of the communication structure of the art community in the value aspects of the target audience. Content analysis was used in the study of social media. At the first stage, an analysis of the structure of communication of the professional community and quantitative indicators was carried out; the analyzed resources were divided into groups that are close to each other in the nature of the content and target audience. At the second stage of the study, the content of media resources was analyzed from the perspective of current trends in art analytics, as well as the value guidelines of modern society. The authors found that the content of art communities is aimed at the intellectual development of subscribers in social media and the development of professional communications. It is concluded that the need for aesthetics manifests itself both in the passive perception of photographs of works of art, and in the active form – reading material on the history of art. The study determined that the most popular communities of connoisseurs of certain trends and types of art on social media are avant-garde, contemporary art, graphics, mosaic and others.

Еще

Текст научной статьи Искусствоведческий контент в социальных медиа (на материале арт-сообществ и личных страниц аналитиков искусства)

Художественное образование в России имеет прочную базу, основанную на ментальной установке в обществе на гармоничное развитие человека, включающее эстетическое воспитание детей. Дополнительное художественное образование для многих семей является обязательным этапом становления личности их детей. В системе ценностей многих групп пользователей есть потребность в изучении искусства или в проявлении творческих способностей. Эта традиционная для России ментальная установка является основой для формирования художественного сообщества. В постсоветский период художественное сообщество начало путь трансформации. Возникновение частных художественных галерей способствовало коммерциализации искусства. Открывшиеся возможности международного взаимодействия направили кураторов и художников по пути осмысления социальной проблематики, выявления возможностей художественности в антиформе. То есть в рамках широко распространенной установки на реализацию своей потребности в эстетике возникает достаточно направленное движение к коммерциализации сферы искусства и осмыслению новых мировых тенденций. Уникальность постсоветского исторического периода обусловлена развитием интернета, что привело к интенсивности коммуникационных процессов художественного сообщества. Исследователю постсоветского искусства анализ структурных и культурологических особенностей коммуникации участников художественного сообщества в социальных медиа дает материал для прогнозирования развития отечественного искусства, а также позволяет выявить особенности коммуникации профессионального сообщества художников, аналитиков искусства, реальной и потенциальной целевой аудитории.

Целью статьи является анализ контента, посвященного искусству, представленному на наиболее популярных медиаресурсах в сети интернет и отраженных в профессиональных сообществах в социальных сетях. В число задач входит выявление особенностей коммуникационной структуры арт-со-общества и ценностные аспекты целевой аудитории.

Контент социальных медиа, посвященных искусству, был исследован с позиции коммуникативистского и культурологического подхода. Ракурс исследования, отражающий коммуникативный подход, выявляет роль этих ресурсов как института коммуникации профессионального сообщества. В данном исследовании сделан акцент на особенностях структуры коммуникации, выявлении видов социальной коммуникации. В рамках культурологического подхода изучаемые медиаресурсы рассмотрены как явления культуры. То есть медиаконтент арт-сообществ отражает значимые разделы и темы истории искусства, процессы современного искусства, а также – ценностные установки о роли креативности в жизни пользователя социальных сетей и актуальные представления об эстетических ценностях общества.

Вопросы цифровизации в сфере культуры становятся объектом обсуждения в профессиональных публикациях. Так, в работе Е. Е. Елькиной охарактеризованы основные модели и практики цифровой культуры [10], М. Л. Зайцева и Р. Р. Будагян, описывая цифровые технологии, акцентируют внимание на музыкальном искусстве [13]. Стоит отметить трансформацию восприятия искусства под воздействием цифровизации [36].