Изобразительная деятельность как условие развития образного мышления подростков

Современное общество предъявляет системе общего образования внушительное количество требований по организации педагогического процесса. Согласно федеральному государственному стандарту основного общего образования, изучение изобразительного искусства должно обеспечивать формирование ряда предметных результатов обучения, в том числе и «…развитие визуально-пространственного мышления как формы эмоционально-ценностного освоения мира, самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры» [10]. В Концепции художественного образования в Российской Федерации также отмечается, что одной из первостепенных задач современной педагогики является «широкое внедрение художественного образования как фактора интеллектуального совершенствования, способствующего раскрытию творческого потенциала детей и юношества», включающего в себя в том числе и развитие образного мышления [7]. В связи с этим приобретает особую актуальность проблема изучения и создания наиболее благоприятных условий для развития образного мышления учащихся.

Проблема развития образного мышления рассматривалась такими учеными, как Л.С. Выготский, В.П. Зинченко, А.А. Мелик-Пашаев [5]. В трудах всех этих авторов прослеживается мысль о глобальной роли образного мышления и возможности его рассмотре- ния в качестве основы творческого развития личности. Тем не менее в сфере художественного образования наблюдается потребность в систематизированном научном знании, раскрывающем суть эффективных подходов и педагогических моделей развития воображения. Несмотря на очевидную необходимость создания благоприятных педагогических условий для развития образного мышления, актуальность данной проблемы до сих пор остается не до конца осознанной многими педагогами и родителями [9]. В то же время достижение представленной в федеральном государственном стандарте основного общего образования совокупности предметных, метапредмет-ных и личностных результатов освоения изобразительного искусства возможно только при условии глубокого изучения проблемы развития воображения. К сожалению, в педагогической практике преподавания изобразительного искусства по-прежнему уделяется наиболее пристальное внимание знаниевому компоненту обучения, тогда как развитие таких важных психологических процессов, как образное мышление и воображение, воспринимается чем-то необязательным и второстепенным. Эта укоренившаяся традиция идет вразрез с инновационными экономическими и социальными процессами, актуализирующими роль свободной, интеллектуальной и творческой личности [8].

Для более глубокого понимания проблемы обратимся к определению сути феномена образного мышления. В.Д. Шадриков отмечает, что образ, который формируется в сознании индивида, является мысленным (ментальным). Когда индивид воспринимает объект окружающего мира, его сознание фиксирует мысленную форму данного объекта, которая может возникнуть при помощи мечтания. Таким образом, образное мышление – это процесс, формирующийся посредством фиксирования, создания, оперирования, передачи и видоизменения образа [11]. Данный вид мышления реализуется при помощи механизма представления, который основывается на целостном восприятии образа и восприятии каждого фрагмента по отдельности [Там же, с. 13–15].

А.Г. Маклаков в своем исследовании подчеркивает, что образное мышление является видом интеллектуальной деятельности, который направлен на создание и восприятие произведений искусства. Это особая форма мышления, которая отличается целями, задачами,

характером происходящих процессов, социальными функциями и способами включения в социальную практику [4, с. 321–325].

Под художественно-образным мышлением понимается способность человеческого сознания оперировать художественными образами, включать их в процесс познания, осмысления, преобразования окружающей нас жизни. Посредством художественно-образного мышления художник проникает в сущность предметов и явлений, постигает их содержание через уникальный путь от обобщения и абстрагирования к продуктивному воображению [5].

Б.М. Неменский, В.С. Кузин, Н.Н. Ростовцев и др. в своих трудах неоднократно подчеркивают роль занятий изобразительным искусством в процессе развития образного мышления [3]. В современном мире погружение учащихся в творческую, в частности изобразительную, деятельность выходит на приоритетные позиции, прежде всего потому, что человек креативный, способный к созданию чего-то нового, необычного и полезного, – это первостепенное условие прогрессивного развития общества.

Образное мышление в искусстве выступает основным условием работы над созданием художественного образа, а воображение является компонентом любого вида творчества. С помощью богатого арсенала образов художник выделяет наиболее характерные и значимые признаки и свойства окружающего мира, что облегчает процесс изобразительного творчества [2, с. 56]. Образное мышление, являющееся основой образных представлений, направлено на решение композиционных задач. Оно развивается в процессе композиционной деятельности, чему способствует изучение и применение изобразительно-выразительных характеристик материала и техники.

Безусловно, развитие творческих способностей следует начинать еще в дошкольном возрасте, когда ребенок наиболее чувствителен для развития не только образного мышления, но и воображения – психического процесса, являющегося первоосновой творческой деятельности [1, с. 78]. В подростковом же возрасте необходимо продолжать развитие творческих способностей, ведь в этом возрасте, согласно исследованиям психолога и философа Э. Шпрангера, происходит качественное «врастание в культуру» – процесс психологического «присвоения» подростками материальных и духовных ценностей общества [13, с. 32]. Это врастание возможно только в процессе индивидуального творчества ребенка, ведь культу- ра не передается генетически, ею не обладают, получив в наследство от старших, она существует благодаря тому, что постоянно заново воспроизводится.

По мнению известного педагога В.Н. Шацкой, творчество – это путь наиболее качественного овладения определенным видом искусства и становления творческой личности [3, с. 41]. Устойчивый интерес детей к художественной деятельности способствует ускоренному и эффективному усвоению знаний, умений и навыков в области изобразительного искусства, а также расширяет общий умственный кругозор ребенка.

Творчество, его становление и развитие испокон веков вызывало интерес у исследователей разных областей знания. Обращаясь к истории искусства, можно сказать, что декоративно-прикладное творчество возникло с появлением человеческого общества и продолжало развиваться вместе с ним. Изображая орнаменты на предметах быта, изготавливая украшения и обереги, люди учились у природы, использовали символы и образы, существовавшие в ней задолго до их появления [1].

Искусство, являющееся уникальным методом познания и интерпретации окружающего мира, предполагает и специфические формы его освоения. Достигнуть наивысшего уровня образного мышления позволяют систематические занятия изобразительной деятельностью, в том числе декоративно-прикладным искусством [Там же, с. 25]. Являясь синтетическим видом искусства, декоративно-прикладное искусство благоприятно влияет на процесс развития художественно-образного мышления через создание определенных композиционных моделей. Декоративно-прикладное искусство как компонент народной культуры считается в образовательном процессе одним из самых действенных средств развития детей [Там же, с. 76]. Изучение образцов произведений народного искусства положительно влияет на развитие восприятия, воображения, образного мышления – важных психических процессов, на основе которых у детей формируются художественно-творческие способности.

О влиянии изобразительной деятельности на воспитание детей школьного возраста писали такие исследователи, как П.П. Блонский, Ю.В. Максимов, Т.С. Шацкий, А.В. Ба-кушинская. Кроме того, значимую роль изобразительной деятельности в воспитательном процессе отмечали такие искусствоведы и исследователи детского художественного творчества, как Н.П. Сокулина, А.П. Усо- ва, Т.Я. Шпикалова, А.А. Грибовская, Т.С. Комарова и др. [11]. Данные авторы отмечают способность искусства формировать в детском сознании яркие и образные представления об окружающем мире, воспитывать эстетический вкус и развивать творческие способности. Несмотря на то, что созидательные способности даны людям от рождения, их полноценное развитие возможно только в результате реализации целенаправленного образовательного процесса.

Развитие детских творческих способностей в процессе занятий изобразительной деятельностью может реализовываться в рамках различных видов, жанров и техник, например с помощью предварительной работы над эскизами будущих работ, разработки орнамента и элементов декора, написания сюжетной композиции [12, с. 81]. Во время подобной деятельности учащиеся получают опыт работы с различными материалами, узнают об их возможностях и свойствах. При выполнении работы в цвете у детей формируется колористическое видение, развивается мелкая моторика, улучшается координация. Кроме того, занятия изобразительной деятельностью благотворно влияют на интеллектуальное развитие и формирование таких мыслительных операций, как анализ, синтез, сравнение и обобщение [3]. Наблюдение и анализ образцов народного и профессионального искусства помогают ребенку научиться правильно и связно выражать собственные мысли, составлять описательный рассказ. Однако, несмотря на очевидную привлекательность творческой деятельности и ее растущую популярность в подростковой среде, наблюдается ряд характерных затруднений, которые подростки испытывают в процессе занятий декоративно-прикладным искусством, что служит серьезным барьером на пути развития их образного мышления.

Связь между занятиями изобразительной деятельностью и развитием образного мышления очевидна и давно описана многими учеными в области педагогики и психологии. Однако учителя изобразительного искусства по сей день не располагают четко разработанным инструментарием для оценки уровня развития образного мышления. Тем более беден данный арсенал в контексте работы с подростковой аудиторией.

С целью совершенствования процедуры оценки уровня развития образного мышления подростков педагогами в области художественного образования нами была разрабо- тана динамическая модель процесса развития исследуемого качества и специальный инструментарий, позволяющий учителям изобразительного искусства правильно оценить уровень развития образного мышления у каждого подростка, на основании чего произвести дальнейшее педагогическое целеполагание.

На базе изучения характеристик исследуемого качества и обобщения эмпирических данных, полученных в течение длительного наблюдения и анализа продуктов художественнотворческой деятельности, были выделены уровни и показатели развития образного мышления. Разработанная нами модель описывает пять уровней становления изучаемого качества, получивших условные обозначения «высокого», «от среднего к высокому», «среднего», «от низкого к среднему» и «низкого» уровней.

Каждый уровень характеризуется рядом показателей, отражающих специфику творческой деятельности учащихся. По сути, показатели каждого из уровней идентичны, однако факт их выполнения и качество на каждом уровне различны. Такими показателями стали:

• –    создание художественного образа в композиции;

• –    соблюдение законов композиции;

• –    проявление воображения в оригинальном авторском решении;

• –    демонстрация наблюдательности и зрительной памяти, а также понимания тональных соотношений;

• –    умение выразительно применять различные художественные материалы (для передачи объема, для построения пространства, для тонального решения композиции, для построения колористического решения);

• –    способность проводить грамотный анализ изобразительно-выразительных средств, примененных известными художниками в процессе создания художественных произведений;

  – проявление активного восприятия художественного образа в произведениях искусства.

Если исходить из вышеизложенного, высокий уровень развития образного мышления подразумевает:

• –    способность создавать художественный образ в композиции;

• –    умение соблюдать композиционные законы;

• –    готовность проявить работу воображения для оригинального решения авторского замысла;

• –    демонстрацию наблюдательности, зрительной памяти и понимания тональных отношений в натуре;

• –    понимание теоретических основ и законов рисунка и живописи, готовность к их применению на практике;

• –    умение проводить анализ изобразительно-выразительных средств в образцах мирового искусства;

  – проявление активного восприятия художественного образа в различных произведениях искусства.

Минуя промежуточные уровни исследуемого качества, обратимся к низкому уровню, который характеризуется:

• –    отсутствием образного решения;

• –    отсутствием целостности в композиции (не выделен центр, не раскрыта тема);

• –    неумением применения в изобразительной деятельности разнообразных приемов и техник, усиливающих выразительность композиции.

Наблюдение показывает, что переход с низшего на высший уровень у всех подростков происходит неравномерно, с постепенным выполнением различных критериев и показателей, поэтому нельзя говорить об унифицированном сценарии развития образного мышления подростков. Индивидуальные затруднения требуют специфических условий и средств, способствующих эффективному развитию образного мышления. Для определения уровня развития исследуемого качества, а также выявления характерных затруднений нами была разработана система диагностических заданий. Данная система включает в себя несколько блоков.

Блок 1 «Композиция» основан на выполнении практического задания «Дом, дерево, человек». Исходя из предельно простой формулировки темы практической работы, учащиеся могут изобразить ее в максимально оригинальной интерпретации, а результаты будут различаться, исходя из уровня образного мышления каждого ученика.

Блоки 2 и 3 «Академический рисунок» и «Академическая живопись» включают в себя практические задания: наброски с натуры и по представлению, этюд. Учащимся предлагается выполнить быстрые наброски фигуры человека с натуры и по представлению, а также этюд натюрморта из двух предметов простой формы с условием самостоятельного выбора художественных материалов и техники исполнения. На основе полученных результатов можно составить представление об уровне развития образного мышления учащихся.

Результаты диагностики могут быть как рассмотрены в совокупности, так и проанализированы соответственно выделенным критериям. Совокупный анализ позволяет рассмотреть работы каждого учащегося в целостности и взаимосвязи, что помогает выявить и понять индивидуальность каждого подростка. Критериальный анализ дает возможность составить сводные таблицы с количественными результатами по каждому показателю наблюдения для всей группы испытуемых и сделать соответствующие выводы.

Процесс развития образного мышления – важная миссия каждого педагога, однако первостепенная роль в процессе развития данного качества принадлежит именно учителям изобразительного искусства. Творческая деятельность оставляет место для интуитивного подхода к обучению, однако только четкое определение уровней развития образного мышления и эффективный инструментарий для их оценки способны направить процесс развития образного мышления в нужное русло и помочь педагогу правильно организовать подходящие педагогические условия.