Литература и искусство автономных республик Северного Кавказа в 1946 - 1950-е гг.: некоторые аспекты развития и взаимодействия

Изучение региональных аспектов культуры, в том числе литературы и искусства, дает возможность реконструировать в деталях историю советской культуры в целом, подтвердить тезис о ее сложности, содержательности, разнообразии, богатстве и взаимодействии ее национальных составляющих.

После окончания Великой Отечественной войны 1941 – 1945 гг. народам СССР предстояло преодолеть ее разрушительные последствия, направить огромные усилия на возрождение и развитие экономики, улучшение материального благосостояния. В этих условиях возрастала роль многонациональной советской культуры, пропагандировавшей социалистические идеалы, формировавшей ценностные ориентиры в духе коммунистической морали, патриотизма и интернационализма.

Уже в начале рассматриваемого периода органы государственной власти увеличили объем финансирования всех отраслей культуры, в том числе художественной. В Дагестанской, Кабардино-Балкарской*, СевероОсетинской, Чечено-Ингушской АССР (Грозненской области**) также усилилось внимание к восстановлению и развитию культуры.

Развитие литературы и искусства народов Северного Кавказа в послевоенные годы шло в русле общегосударственных тенденций со своими, национальными, достижениями и проблемами. Руководство культурной жизнью общества соответствовало идеологическому курсу, получившему оформление в постановлениях ЦК ВКП (б) 1946–1948 гг. «О журналах “Звезда” и “Ленинград”», «О репертуаре драматических театров и мерах по его улучшению», «О кинофильме “Большая жизнь”», «Об опере “Великая дружба” В. Мурадели». И хотя эти документы не имели непосредственного отношения к состоянию литературы и искусства северокавказских автономий, интеллигенция региона приняла самое активное участие в их обсуждении: определялись направления деятельности творческой интеллигенции по воспитанию народа в духе советского патриотизма и интернационализма; указывалось на вредные в идеологическом отношении ошибки, на безыдейные и малоценные в художественном отношении произведения, на отсутствие должного творческого общения деятелей художественной культуры и т.д.

В послевоенное пятнадцатилетие творчество художественной интеллигенции Северного Кавказа развивалось под знаком усиления внимания к современной жизни, событиям Великой Отечественной войны, героизму и стойкости советских людей, их трудовым будням, дружбе и братству народов страны, которые настоятельно требовали своего художественного воплощения и объяснения.

В рассматриваемые годы заметно активизировались связи литератур народов Северного Кавказа как в пределах региона, так и с русской литературой. На языки народов автономных республик местными издательствами переводились и печатались произведения русской классической и советской литературы, а также литератур других народов страны. В свою очередь произведения писателей Северного Кавказа переводились и издавались на языках многих народов СССР и зарубежных стран. Ведущее место, естественно, занимали переводы на русский язык. Благодаря талантливым переводам таких мастеров, как С. Лип-кин, Н. Тихонов, Ю. Лебединский, Я. Козловский, Н. Гребнев и др., творчество северокавказских писателей приобретало всесоюзную известность.

В северокавказской литературе второй половины 1940–1950-х гг. прочное место зани-

мали темы дружбы народов, борьбы с пережитками, сказывавшимися на развитии общества и культурной жизни. В сборнике стихов «Слово о старшем брате» (1952 г.) дагестанский поэт Р. Гамзатов, используя богатые семантические приемы, пишет о русском народе, которого называет старшим братом в семье братских народов страны. Поэтическая лирика Р. Гамзатова здесь достигает особой силы и выразительности [12, с. 16]. Среди многих стихов сборника выделяется стихотворение, в котором поэт с теплотой и любовью создал образ русской учительницы – Веры Васильевны.

Для героя произведений кабардинского поэта А. Кешокова очень важно то, что роднит людей разных языков и обычаев, а сам он ощущает себя не только кабардинцем, но и гражданином России:

Пускай мы капли из большой реки,

Листок в саду, где жизнь родится, Пусть малый палец мы большой руки, – Россия! Мы твоя частица! [13, с. 70].

Содержание и характер северокавказской лирики довольно чутко отражали психологический, эмоциональный настрой в обществе, чем объясняется ее политическая заостренность, впрочем, как и всей советской литературы тех лет. В пользу этой политической направленности могут свидетельствовать аналоги, встречающиеся в политических документах, в частности в обращениях северокавказских автономий к руководству страны (например, в обращении сессии Верховного Совета Кабардинской АССР в сентябре 1948 г. с приветствием «кабардинского народа русскому брату» по поводу празднования юбилея республики [23, с. 112]).

В конце 1950-х гг. дагестанская писательская организация насчитывала 54 члена Союза писателей СССР, среди которых были выпускники Государственного литературного института им. М. Горького. Литературная жизнь республики была представлена деятельностью поэтов разных поколений – старшего (Г. Цада-са, А. Гафуров, Т. Хрюгский), среднего (А. Аджиев, А.-В. Сулейманов, Ю. Хаппаллаев), молодого (Р. Рашидов, М. Гаирбекова), прозаиков (М. Хуршилов, А. Аджаматов, З. Эфендиев, Х. Авшалумов, С. Абдуллаев, К. Меджидов, И. Керимов, М. Яхьяев, М. Сулейманов и др.).

В мае 1945 г. вопрос о дагестанской литературе обсуждался на специальном совещании писателей с участием представителей национальных республик [10, с. 169]. В 1950-е гг. видные деятели русской советской литерату- ры А. Фадеев, Н. Тихонов, А. Твардовский выступали в печати со статьями, посвященными произведениям дагестанских авторов. Об успехах многонациональной литературы республики говорилось на декаде дагестанской литературы и искусства в Москве в 1960 г. [18, с. 385; 20. Л. 428–429; 21. Л. 32–39].

Тема минувшей войны переплеталась с мотивами борьбы за мир и мирного труда в творчестве кабардино-балкарских поэтов и писателей (А. Кешоков, Х. Теунов, А. Шогенцуков, А. Шомахов, Б. Куашев, М. Киреев). Ввиду того, что в 1944 г. балкарский народ подвергся депортации, и балкарцы были насильственно переселены в районы Средней Азии и Казахстана, балкарская литература разделила судьбу народа. В эти годы балкарская поэзия оставалась едва ли не единственной формой национального самовыражения. Балкарцы, проживая рядом с русскими, киргизами, казахами, узбеками, представителями других народов, верили в то, что справедливость все же восторжествует, что нашло отражение в стихотворении К. Кулиева «Вера»:

Когда бы горцам, молодым и старым,

Уменья верить не было дано,

Нас ветром, как труху гнилой чинары,

С чужой землей смешало бы давно [19, с. 145].

После реабилитации балкарского народа и восстановления Кабардино-Балкарской АССР (1957 г.) тема дружбы, братства, гуманизма с новой силой зазвучала в балкарской поэзии. В республике стал выходить литературно-художественный альманах «Дружба» («Шуёх-лук») с периодичностью четыре книги в год. Альманах стал своеобразным координирующим центром творческих взаимосвязей поэтов и писателей северокавказских республик. Здесь печатались новые произведения балкарских писателей, переводы А. Пушкина, М. Лермонтова, Т. Шевченко, Л. Толстого, М. Горького, С. Есенина, К. Хетагурова, Б. Па-чева, М. Шолохова, Ч. Айтматова, М. Карима, Р. Гамзатова, Д. Кугультинова, А. Кешокова и др. [Там же, с. 153].

В 1950-е гг. писателями республики были созданы художественные произведения больших форм – повести, романы. Их авторы – А. Кешоков, А. Шортанов, Х. Теунов, А. Шо-генцуков, Х. Кациев, О. Этезов – вышли на всесоюзную арену. Впечатляющими были успехи и в жанре поэзии. Ярко расцвело творчество А. Кешокова, К. Кулиева, Б. Куашева [4, с. 319, 349]. Писатели Кабардино-Балкарии (А. Шо- генцуков, И. Ботташев) создавали и драматургические произведения [4, с. 349].

В октябре 1959 г. в столице КабардиноБалкарской АССР г. Нальчике прошло выездное заседание Бюро правления Союза писателей РСФСР. В его работе приняли участие Л. Соболев, А. Софронов, С. Михалков, В. Кочетов, Б. Кербабаев, Д. Кугультинов, В. Дру-зин, Д. Смирнов, Р. Гамзатов, А. Гафуров, П. Хузангай и др. С докладом «Воплощение идей крепнущего содружества, взаимной помощи и братских связей между народами в произведениях писателей Северного Кавказа» выступил председатель писательской организации Дагестана Р. Гамзатов. С интересом были встречены доклады дагестанского литературного критика и переводчика Н. Капиевой «Проблемы перевода национальных литератур» и председателя правления Союза писателей КБАССР А. Кешокова «Современность и горская поэзия».

В 1957 г. после восстановления автономии чеченского и ингушского народов Оргкомитет союза писателей Чечено-Ингушетии созвал первую писательскую конференцию, на которой было объявлено о восстановлении Союза писателей Чечено-Ингушской АССР. После длительного перерыва писатели Чечено-Ингушетии вновь встретились с писателями соседних республик – Дагестана, Северной Осетии, Кабардино-Балкарии. С 1958 г. регулярно (один номер в три месяца) стал выходить альманах «Дружба» на чеченском и ингушском языках (позднее альманах на чеченском языке был переименован в «Аргун», а на ингушском – в «Утро гор») [9, с. 65; 11, с. 107]. В литературных изданиях значительное место отводилось произведениям молодых авторов.

Численно выросла творческая организация писателей Северной Осетии – в 1957 г. в ней насчитывалось 30 членов Союза писателей СССР [6, с. 370]. Издавались прозаические произведения М. Уругмаева, Д. Мамсурова, Т. Джатиева, Т. Епхиева, поэмы, стихотворения и басни Г. Кайтукова, Г. Плиева, Т. Балаева, А. Гулуева и др., на осетинском и русском языках печатались произведения детской литературы М. Цагараева, К. Дзесова, Х. Плиева, Д. Мамсурова, К. Бадоева, М. Басиева, выходили в свет новые драматургические произведения [Там же]. Художественным переводом зарубежной, русской, советской литературы занимались осетинские писатели Д. Мамсуров, Х. Ардасеков, Г. Плиев, А. Гулуев, Г. Кай-туков и др. [5, с. 416–417].

В январе 1955 г. в столице Северо-Осетинской АССР г. Орджоникидзе (ныне Влади- кавказ) состоялся литературный вечер дружбы народов с участием писателей, литературоведов северокавказских республик [15, с. 407]. Позднее в Орджоникидзе стали проводиться семинары драматургов и литературных критиков республик и областей Северного Кавказа [1, с. 122].

Таким образом, из года в год взаимосвязи литератур народов Северного Кавказа расширялись и углублялись. По мнению дагестанского литературного критика, прозаика и публициста К. Абукова, этому сближению способствовал и такой фактор: «Литературные связи, их эффективность обретают особую плодотворность на почве личной дружбы художников слова» [Там же, с. 121].

В послевоенные годы театры автономных республик Северного Кавказа расширили свой репертуар, сделали заметный шаг по пути совершенствования исполнительского мастерства актеров. Как и в предыдущий период, ведущую роль в театральной жизни республик играли русские драматические театры. Они были лучше укомплектованы квалифицированными творческими работниками, как правило, более оперативно реагировали на запросы времени, оказывали практическую помощь национальным театрам. На развитии национальных компонентов театрального искусства республик Северного Кавказа, несомненно, сказались реформы, проводимые в стране в середине 1950-х гг. и затронувшие все сферы общественной жизни.

В репертуаре дагестанских, кабардинобалкарских, североосетинских, чечено-ингушских театров, наряду с пьесами, отображающими героизм советского народа в Великой Отечественной войне, значительное место заняла русская и зарубежная классика, а с конца 1940-х гг. – пьесы на современные темы. На сцене северокавказских театров с успехом были показаны пьесы «Как закалялась сталь» по одноименному роману Н. Островского, «Молодая гвардия» по роману А. Фадеева, «Калиновая роща» А. Корнейчука, «Люди доброй воли» Г. Мдивани, «Подарок Салимат» Г. Рустамова и др.

В эти годы коллективы северокавказских театров пополнились квалифицированными работниками сцены, окончившими специальные учебные заведения, а в укреплении материальной базы театров большое содействие оказывало центральное руководство страны. Так, в 1952 г. при Государственном институте театрального искусства им. А. Луначарского были созданы специальные студии для под- готовки актерских кадров из местных народностей Дагестана, и в 1955 г. коллективы аварского и лезгинского театров пополнились молодыми квалифицированными актерами, выпускниками института (Дагест. правда. 1955. 2 авг.). В начале 1950-х гг. состоялся первый выпуск осетинской оперной студии при Московской государственной филармонии. Выпускники студии влились в коллектив СевероОсетинского музыкально-драматического театра, объединившего Оперный ансамбль Северо-Осетинской государственной филармонии и Северо-Осетинский драматический театр [22, с. 2].

В 1957 г. старейший национальный театр Дагестана – кумыкский – участвовал во Всесоюзном фестивале драматических театров, посвященном 40-й годовщине Октябрьской революции. В числе 32 лучших коллективов жюри конкурса за спектакли «Айгази» А. Салаватова и «Дочь Ганга» (по роману Р. Тагора) присудило кумыкскому театру диплом первой степени, а артистам театра Б. Мурадовой, С. Мурадовой и главному режиссеру Г. Рустамову – дипломы лауреатов (Дагест. правда. 1957. 22 дек.; 1958. 24 янв.). Запоминающиеся образы персонажей произведений драматургии создали артисты С. Токарь и Т. Романова (Русский театр им. Горького), А. Курумов и Х. Магомедова (кумыкский театр), З. Набиева (аварский театр), М. Кухмазов (лезгинский театр), М. Мусалаев (лакский театр).

Стали традиционными периодические поездки дагестанских театров в союзные республики, а также в автономные республики и автономные области Северного Кавказа. Дагестанские театры осуществляли постановку пьес по произведениям драматургов северокавказских республик. В свою очередь лучшие драматургические произведения дагестанских авторов ставились театрами других республик и регионов страны.

Популярные мастера сцены выросли в коллективе Кабардино-Балкарского объединенного театра (объединение кабардинской и балкарской театральных трупп произошло в 1958 г.). В том же году театр пополнился выпускниками Государственного института театрального искусства им. А. Луначарского, Театрального училища им. Б. Щукина и других театральных вузов [8, с. 24]. На сцене театра выступали популярные в республике и ставшие известными за ее пределами актеры – народные артисты РСФСР М. Сонов, К. Дышекова, заслуженные артисты РСФСР М. Тубаев, К. Балкарова, А. Ту-хужев, Б. Сибекова, Х. Тавкуев, Т. Жигунов,

А. Шериев, А. Матвеева, А. Яралов, народные артисты КБАССР И. Маммеев, Ш. Кучмезова, М. Кучуков [4, с. 349–350].

Активизировалась и театральная жизнь Грозненской области, а после восстановления автономии – Чечено-Ингушской АССР. 6–8 июня 1947 г. в Грозном состоялась творческая конференция работников театров Северного Кавказа. На конференции обсуждался вопрос о том, как театры региона в своей деятельности отражают современность. В мае 1949 г. драматический театр им. М. Лермонтова провел смотр спектаклей советских писателей. Были поставлены пьесы К. Симонова «Чужая тень», «Русский вопрос», Л. Малюгина «Старые друзья» и др. [16, с. 283]. Ядро труппы составляли выпускники студий при театре им. Ш. Руставели (Тбилиси), довоенной студии ГИТИСа и созданной в 1957 г. студии ЛГИТМиК. С театром сотрудничали С. Ба-дуев, Н. Мурзаев, И. Базоркин и др. [3, с. 94– 95]. В рассматриваемый период заметно улучшилась материальная база театров ЧеченоИнгушской АССР.

В 1950-е гг. на сценах осетинских театров шли спектакли на революционную и военнопатриотическую тематику, по произведениям русской, советской, зарубежной классики, а также осетинских писателей (Д. Мамсурова, Г. Плиева, Н. Саламова, Р. Хубецовой, Г. Ху-гаева). Живой отклик у зрителя получили комедии С. Хачирова «Дудар и его друзья» и М. Цаликова «Похождения Мурата», в которых раскрывались пороки быта чиновников, советской бюрократии [22, с. 4]. Активизировалась гастрольная деятельность театров Северной Осетии. Они представляли свое искусство во многих городах страны, Северного Кавказа и Закавказья. В свою очередь в республику с собственным репертуаром приезжали театральные коллективы из разных уголков Советского Союза. Наиболее тесные творческие отношения складывались с театрами соседних северокавказских республик. Мероприятия, проводившиеся в рамках Дней культуры и искусства, выливались в форму широкого, организованного творческого обмена достижениями культуры и искусства, символизировали укрепление дружеских отношений между народами [Там же, с. 5].

Музыкальная жизнь автономных республик Северного Кавказа в послевоенное пятнадцатилетие была отмечена появлением и популяризацией новых произведений. Так, известный дагестанский композитор Г. Гасанов создал в эти годы несколько музыкальных произ- ведений, заслуживших высокую оценку специалистов и популярность среди слушателей. Его «Концерт для фортепьяно с оркестром», написанный в 1948 г., был отмечен на смотре творчества композиторов Северного Кавказа и на пленуме правления Союза композиторов СССР. Г. Гасанову дважды (в 1948 и 1950 гг.) присуждалась Государственная премия СССР.

Композиторы А. Абрамянц, Х. Ханукаев, И. Савченко, П. Проскурин, Б. Кулиев и др. писали музыку для стихов, танцев, музыкальные фантазии, балетные сцены. Проводилась работа по популяризации дагестанских народных песен. В вышедший в 1948 г. фольклорный сборник «100 дагестанских песен» вошли аварские, даргинские, лезгинские, кумыкские и лакские песни (Дагест. правда. 1949. 14 марта).

В 1950-е гг. коллектив музыкантов республики пополнился выпускниками Бакинской и Московской консерваторий. Молодые композиторы С. Агабабов, М. Кажлаев, Н. Дагиров, С. Керимов вносили весомый вклад в развитие музыкальной культуры Дагестана, Северного Кавказа, всей страны.

Профессиональному и численному росту музыкантов Северной Осетии способствовало открытие в 1947 г. музыкально-педагогического училища. Композиторы республики в своем творчестве большое внимание уделяли созданию произведений, опирающихся на мелодику народных песен и танцев. Сбором и обработкой народных мелодий занимались А. Аликов, Т. Кокойти, А. Поляниченко, Г. Пли-ев. Большой популярностью пользовались трудовые и лирические песни Т. Кокойти, Г. Пли-ева, О. Кулиева. Во многих произведениях осетинских композиторов звучала тема дружбы народов. На протяжении десятилетий с 1949 г. в репертуар симфонического оркестра Северо-Осетинской государственной филармонии входила сюита «Дружба» Т. Кокой-ти, посвященная единству народов Северного Кавказа. В опере «Коста» Х. Плиева о выдающемся осетинском поэте, художнике и просветителе Коста Хетагурове (премьера состоялась в Большом театре в 1960 г.) как к брату звучало обращение главного героя к русскому народу [17, с. 68–69].

Значительный импульс развитию музыкального и хореографического искусства в республике придало открытие осетинской оперной студии при Московской государственной консерватории, осетинского балетного отделения в Ленинградском хореографическом училище, хореографической студии и вокально- го класса в Северо-Осетинском музыкальном училище.

С середины 1940-х гг. в Северной Осетии стали проводиться (проходят они и в наши дни) ежегодные фестивали классической музыки «Музыкальное лето Осетии» (ныне – «Музыкальное лето Владикавказа»). За послевоенное пятнадцатилетие в программах фестиваля были широко представлены композиторские школы Азербайджана, Армении, Грузии, Молдавии, Украины, многонациональная симфоническая музыка Российской Федерации, показаны наиболее яркие достижения композиторов Дагестана, Кабардино-Балкарии, Карачаево-Черкесии, Адыгеи и, конечно же, Северной Осетии [17, с. 71]. Ярким событием в музыкальной жизни республики стало исполнение республиканским симфоническим оркестром под управлением А. Аркина 1-й осетинской симфонии Т. Кокойти [5, с. 423–424].

Впечатляющие положительные изменения произошли в музыкальной жизни Кабардино-Балкарии. В 1951–1958 гг. начали свою композиторскую деятельность Х. Карданов, мелодисты З. Дышеков, Б. Пшенков, С. Ахметов, М. Ка-рамурзов и др. [4, с. 350].

Художники автономных республик обогатили изобразительное искусство новыми произведениями живописи и скульптуры. Так, художники Северной Осетии С. Тавасиев, А. Джантиев, А. Хохов, Н. Кочетов, Аз. Джанаев значительное внимание в своей творческой деятельности уделяли созданию полотен живописи и скульптурных памятников о современной жизни народа [6, с. 419].

Теме современности были посвящены многие произведения живописцев Дагестана. Художник М. Джемал создал серию портретов знатных людей республики, иллюстрировал произведения дагестанских поэтов. Замечательные пейзажи написал Д. Капаницын, тема Великой Отечественной войны стала ведущей в творчестве Д. Беспалова. Героику трудовой жизни дагестанцев в послевоенные годы отображали в своих полотнах и скульптурах дагестанские живописцы и скульпторы (А. Марковская, А. Сарыджа, Г. Гейбатов, А. Газалиев и др.) [7, с. 396–397].

На развитие изобразительного искусства в Кабардино-Балкарии заметное влияние оказало творчество эвакуированных в годы войны из Москвы в Нальчик крупных советских художников (Грабарь, Туржанский, Файнберг, Чернышев, Менделевич, Свагор). В 1950-е гг. в Кабардино-Балкарской АССР были заложены основы национальной художественной школы. Именно тогда в республику стали возвращаться первые представители молодежи, получившие профессиональное художественное образование (А. Жерештиев, М. Аксиров, Р. Хажуев, Г. Бжеумыхов, О. Вуколов, В. Абаев, Н. Дорофеев, В. Овчинников). В 1954 г. в Нальчике было создано отделение Союза художников СССР. На развитии изобразительного искусства Кабардино-Балкарии позитивно сказалась деятельность художников из Москвы и Ленинграда, которые в 1957 г. на несколько месяцев приехали в республику в связи с подготовкой к празднованию 400-летия присоединения Кабарды к России [2, с. 104].

В 1959 г. в столице Северной Осетии Орджоникидзе прошло выездное расширенное заседание президиума оргкомитета Союза художников РСФСР, на котором было проанализировано состояние изобразительного искусства автономных республик Северного Кавказа и намечены меры помощи местным отделениям Союза.

Изменения, произошедшие в послевоенные годы в развитии кинодела, характеризовались значительным увеличением стационарных и передвижных киноустановок, открытием новых кинотеатров, расширением географии их функционирования и увеличением кинопосещений городским и сельским населением. В 1960 г. в автономных республиках Северного Кавказа насчитывалось 1007 киноустановок, в том числе 467 в ДАССР, 171 в КБАССР, 137 в СОАССР и 235 в ЧИАССР [14, с. 512]. В 1958 г. стационарными и передвижными киноустановками было обслужено 9,8 млн чел., что в 3,5 раза превысило число посетивших киносеансы в 1950 г. Было введено в действие несколько десятков кинотеатров [7, с. 394]. В 1957 г. в г. Орджоникидзе стал функционировать любительский телевизионный центр [6, с. 369].

Важным позитивным новшеством в развитии киноискусства стало создание в г. Орджоникидзе в 1946 г. Северо-Кавказской студии кинохроники. Во всех автономных республиках региона студия открыла корреспондентские пункты с постоянным составом кинооператоров и регулярно выпускала киножурнал «Северный Кавказ». Так, в столице Дагестанской АССР Махачкале такой пункт был открыт в 1948 г. Отснятые материалы пересылались в центральную студию для использования в очередных выпусках киножурнала [24, с. 183]. Дагестанцы, кабардинцы, балкарцы, чеченцы, ингуши, как и осетины, получили воз- можность узнавать о наиболее значительных событиях в соседних республиках. Были созданы и короткометражные, документальные и художественные фильмы о жизни народов автономных республик Северного Кавказа.

Большую роль в популяризации творческих достижений северокавказских республик играли национальные ансамбли песни и танца. Они выступали с концертами перед населением самих национальных автономий, демонстрировали достижения северокавказского вокального и танцевального искусства перед зрителями в разных уголках страны и за рубежом. Например, артисты Кабардино-Балкарского государственного ансамбля песни и танца не раз выступали в Москве, Ленинграде, в городах Украины, Белоруссии, в Сибири, на Дальнем Востоке. В 1958 г. ансамбль побывал с гастрольной поездкой в Монгольской народной республике [4, c. 349].

В 1946–1950-е гг. появились сотни новых коллективов художественной самодеятельности, возросли популярность и уровень исполнительского мастерства их участников. Они завоевывали престижные знаки отличия на всероссийских и всесоюзных фестивалях, конкурсах и смотрах. Так, в 1948 г. на Всероссийском смотре сельской художественной самодеятельности все члены дагестанского танцевального коллектива, успешно выступившего в Колонном зале Дома Союзов, были награждены почетными грамотами. Уже в 1958 г. в республике насчитывалось около 2 тыс. коллективов художественной самодеятельности, объединявших свыше 20 тыс. участников (Дагест. правда. 1956. 23 июня).

Развивалось искусство мастеров народных художественных промыслов. Так, подлинными шедеврами искусства являлись произведения, созданные кубачинскими златокуз-нецами, унцукульскими мастерами по дереву, балхарскими гончарами, южно-дагестанскими ковровщицами. На Всемирной Брюссельской выставке 1957 г. за кубачинские изделия из серебра и за ковры ручной работы Дагестанскому промсовету была присуждена Большая золотая медаль, а за балхарскую керамику и унцукульские изделия из дерева – Большая серебряная медаль. Кубачинские мастера А. Абдурахманов, Р. Алиханов, Г. Магомедов были награждены бронзовыми медалями выставки.

Еще одной приметой времени стали творческие встречи и вечера между писателями, мастерами других жанров художественного творчества Дагестана, Кабардино-Балкарии, Северной Осетии, Чечено-Ингушетии. Как пра- вило, такие вечера проходили в столицах автономных республик и способствовали взаимо-обогащению культурной жизни народов Северного Кавказа.

Таким образом, Северный Кавказ – это регион взаимодействия многих народов и культур с непростой исторической судьбой. Литература и искусство народов Северного Кавказа в послевоенное пятнадцатилетие развивались в соответствии, с одной стороны, с общегосударственными тенденциями, с другой – со своими национальными особенностями. Деятели художественной культуры автономных республик Северного Кавказа стремились к профессиональному совершенствованию, а также к творческому взаимодействию при решении стоящих перед ними проблем.