Музыкотерапия как средство оздоровления человека

Музыкотерапия все активнее используется сегодня в качестве средства оздоровления человека . Существует огромное количество методик музыкотерапевтического воздействия : отечественных и зарубежных . Представим некоторые из них . Начнем с отечественных .

Среди наиболее известных российских методик нужно назвать разработки В . И . Петру шина [8], С . В . Шушарджана [11], В . М . Элькина [12], Р . Блаво [2]. Остановимся на них подроб нее .

Свою методику В . И . Петрушин называет « музыкально - рациональной психотерапией ». Суть ее в строго - логическом ( рациональном ) применении средств музыкальной выразительно сти в оздоровительном плане . При этом важнейшими такими средствами автор считает темп и лад в музыке . По мнению В . И . Петрушина , музыкальное произведение выражает то или иное настроение ( что и предопределяет возможность его использования в оздоровительном направ лении ) в зависимости от темпа и лада звучания . Данную установку Петрушин иллюстрирует следующим образом :

Минор

Медленно	печаль		гнев		Быстро
	спокойствие		радость

Мажор

На основе утверждаемого положения автор предлагает две интересные таблицы . Пер вая :

Обобщенные характеристики музыкальных произведений, отражающих сходное эмоциональное состояние

Основные параметры музыки	Основное   на строение	Литературные определения	Названия произведений
Медленная Мажорная	Спокойствие	Лирическая ,    мягкая , созерцательная , элеги ческая , напевная , неж ная , задумчивая	А . Бородин , Ноктюрн из Струнного квартета ; Ф . Шопен , Ноктюрны Фа мажор , Ре - бемоль мажор , Этюд Ми мажор , крайние части ; Ф . Шуберт , « Аве Мария »; К . Сен - Санс , « Лебедь »; С . Рахманинов , Концерт № 2 для ф - но с орк ., начало II ч .
Медленная Минорная	Печаль	Сумрачная , тоскливая , трагическая , унылая , скорбная	П . Чайковский , начало Пятой симфонии , финал Шестой симфонии ; Э . Григ , « Смерть Озе », « Жалоба Ингрид » из музыки к драме Г . Ибсена « Пер Гюнт »; Ф . Шопен , Прелю дия до минор , Марш из сонаты си - бемоль минор , Этюд до - диез минор ; К . Глюк , « Ме лодия ».
Быстрая Минорная	Гнев	Драматическая , взволнованная , тревожная , беспокойная , злая , от чаянная	Ф . Шопен , Этюды №№ 12, 23, 24, Скерцо № 1, прелюдии №№ 16, 24; А . Скрябин , Этюд № 6; П . Чайковский , Увертюра « Буря »; Р . Шуман , « Порыв »; Л . ван Бетховен , фина лы сонат №№ 14, 23.
Быстрая Мажорная	Радость	Праздничная , ликующая , бодрая , веселая	Д . Шостакович , « Праздничная увертюра »; Ф . Лист , финалы венгерских рапсодий №№ 6, 10, 11, 12; В . Моцарт , « Маленькая ночная серенада » (I и IV ч .); Л . ван Бетховен , фи налы симфоний №№ 5, 6, 9.

Вторая :

Легкая музыка

Серьезная музыка

Низкая когнитивная сложность Ритм – наиболее важное средство выражения Преобладание мелких форм Художественный образ , как правило , статичен Восприятие может быть поверхностным и рас сеянным Направленность переживания преимуществен но экстравертированная Разрядка музыкального переживания осуществ ляется в движении Музыкальное произведение как бы нисходит к потенциальным возможностям слушателей Музыка неотделима от повседневного быта , для которого она нередко служит фоном при решении внеэстетических задач Музыка приобщает индивида к жизни в непо средственном социальном окружении по прин ципу « здесь и сейчас » Выразительные средства имеют тенденцию к унификации и космополитизму Наибольшую ценность в глазах слушателей имеют новые произведения Популярность музыки обусловливается , глав ным образом , личностью исполнителя Самосознание личности растворяется в коллек тивном переживании

Высокая когнитивная сложность Мелодия и гармония – наиболее важные средства вы ражения Преобладание крупных форм Художественный образ динамичен Восприятие носит сосредоточенный и углубленный характер Направленность переживания преимущественно ин - тровертированная Разрядка музыкального переживания осуществляется в образах фантазии и воображения Музыкальное произведение требует , чтобы слуша тель в своем развитии предварительно поднялся до его уровня Музыка отделена от повседневного фона жизни и яв ляется самоцелью для решения эстетических задач Музыка приобщает человека к вечным идеалам всего человечества по принципу « везде и всегда » Выразительные средства стремятся быть самобытны ми и оригинальными Наибольшую ценность имеют старые произведения Популярность музыки обусловлена именем компози тора Самосознание личности концентрируется в субъек тивном переживании

Методика С . В . Шушарджана базируется на древнекитайском учении о пяти звуках ( пентатонике ), соответствующих , по представлению древних китайцев , первоэлементам , а так же определенным органам человека , вследствие чего воздействие того или иного звука ( извле ченного из музыкального инструмента или пропетого ) на определенный орган и производит оздоровительный эффект . Следующие , предлагаемые автором , таблицы иллюстрируют сказан ное :

( № 1)

Название	1- й тон Kong	2- й тон Shang	3- й тон Yido	4- й тон Zhi	5- й тон Yu
Западная нота	c до	d ре	e ми	g соль	a ля
Музыкальная функция	тоника	супертоника	медианта	доминанта	супердо минанта
Символическая функция	кайзер	министр	народ	государст - вен - ное дело	естествен ный мир
Фаза	земля	металл	дерево	огонь	вода
Орган	селезенка	легкие	печень	сердце	почки

	Дерево	Огонь	Земля	Металл	Вода
Пропевание
Высокий звук , 1- й тон	гуо	чэн	гон	шэн	ю
Низкий звук , 3- й тон	гуо	чэн	гон	шэн	ю
Твердые органы	печень	сердце	селезенка	легкие	почки
Полые органы	желчный пузырь	тонкая кишка	желудок	толстая кишка	мочевой пузырь
Область лечения
Тело	сухожилие	пульс	мышцы	кожа	кость
Отверстие	глаз	язык	рот	нос	ухо
Число пропеваний	8	7	10	9	6

Согласно Шушарджану , воздействие звука связано также с его динамикой , тембром и другими показателями .

Что касается методики В . М . Элькина , то она опирается на цветодиагностику , создан ную швейцарским ученым М . Люшером , основанную на соответствии восьми цветов восьми эмоциональным состояниям человека ( черного цвета – трагической погруженности в себя ; се рого – отрешенности ; коричневого – печали ; фиолетового – мечтательности ; синего – покоя ; зеленого – задумчивости ; желтого – радости ; красного – энергетического подъема ). Каждый из используемых Люшером цветов , как считает В . М . Элькин , может быть « представлен » тремя тональностями ( мажорными или минорными , в зависимости от цвета ), обеспечивающими ле чебное воздействие музыки . Вот как это выглядит в предложенной Элькиным таблице :

Тональность	Цвет	Музыкальные произведения
фа минор	Черный	Ф . Таррега , « Воспоминание об Альгам бре »; М . Глинка , « Прощание ».
до минор		Б . Марчелло , Концерт для гобоя с орк . ( медл . часть ); И . Брамс , Третья симфония (II часть ).
соль минор		Т . Альбинони , « Адажио »; Г . Свиридов , « Романс » из музыки к повести А . С . Пуш кина « Метель ».
ля - бемоль ( соль - диез ) минор	Серый	Ф . Шуберт , « Баркарола ».
ми - бемоль минор		Р . Шуман , « Интермеццо ».
си - бемоль минор		А . Скрябин , Этюд .
ре минор	Коричневый	П . Чайковский , « Октябрь ».
ля минор		Л . ван Бетховен , « К Элизе »; Э Григ , « Пес ня Сольвейг » из музыки к драме Г . Ибсе на « Пер Гюнт ».
ми минор		А . Дворжак , « Мелодия »; С . Рахманинов , « Вокализ ».

си минор	Фиолетовый	А . Бородин , « Хор полонянок » из оперы « Князь Игорь ».
фа - диез минор		Э . Григ , « Сердце поэта ».
до - диез минор		Ф . Шопен , Вальс ( № 7).
Си мажор	Синий	Л . ван Бетховен , Концерт № 5 для ф - но с орк . (II часть ).
Фа - диез мажор		Э . Григ , « Весна ».
До - диез ( Ре - бемоль ) мажор		Ф . Шопен , « Фантазия - экспромт ».
Фа мажор	Зеленый	В . Моцарт , Концерт № 21 для ф - но с орк . (II часть ), « Эльвира Мадиган ».
До мажор		И . С . Бах , Прелюдия ( из I и II т . ХТК ).
Соль мажор		Ф . Шуберт , « Экспромт ».
Ре мажор	Желтый	Э . Григ , « Свадебный день в Трольхауге - не ».
Ля мажор		Ф . Шопен , Прелюдия ( № 7).
Ми мажор		Ф . Шопен , Этюд .
Ля - бемоль мажор	Красный	Ф . Шопен , Этюд .
Ми - бемоль мажор		Н . Паганини , Концерт для скр . с орк . № 2 (II часть ).
Си - бемоль мажор		Ф . Шуберт , « Аве Мария ».

Методика Р . Блаво ( автор именует ее « энергоинформационной ») связана с древнеин дийским учением о семи чакрах – энергетических центрах человека , расположенных вдоль по звоночника , отвечающих за здоровье органов , находящихся в их « зоне влияния ». ( Названия чакр , снизу вверх : Муладхара , Свадхистана , Манипура , Анахата , Вишудха , Аджна и Сахасра - ра .) Воздействием на эти чакры специально подобранными музыкой , цветом и ароматом и осу ществляется , согласно Р . Блаво , музыкотерапевтическая работа .

Из зарубежных методик в первую очередь следует отметить модели С . Грофа – Grof S. [5] К . Швабе – Schwabe Ch. [3] и А . Менегетти – Menegetti A. [7]. Рассмотрим их подробнее .

С . Гроф использует музыку в качестве лечебного « орудия » в рамках разработанной им холотропной терапии ( в холотропной терапии применяется гипервентиляция , а также специ ально подобранная музыка для индукции неординарных состояний сознания в оздоровитель ных целях ). Как указывает С . Гроф , « во многих великих духовных традициях разработаны приемы звукового воздействия , индуцирующие не только состояние транса , но обладающие гораздо более специфическим влиянием на сознание . К ним прежде всего относятся тибетское многоголосое пение , священные песнопения различных суфистских орденов , индуистские бхаяны и киртаны и особенно древнее искусство нада - йоги или способа единения через звук . Индийские учения постулируют специфическую связь между звуками определенных вибраций и чакрами . Систематически используя это знание , можно оказывать влияние на состояние соз нания в желаемом и предсказуемом направлении » [5, с . 51]. Автор подчеркивает , что при про ведении сеанса холотропной терапии с использованием музыки необходимо « полностью под чиниться музыкальному потоку , позволить ему резонировать во всем теле и отвечать ( реагиро вать ) на него в спонтанной непосредственной манере » [5, с . 52]. И еще важное замечание С . Грофа : для того , чтобы музыка стала « инструментом индуцирования и поддержания необыч ного состояния сознания … она должна обладать высоким техническим качеством …» [5, с . 53].

В своей методике К . Швабе выделяет ретроспективную и проспективную фазы музыко - терапии .

« Ретроспективная фаза имеет задачей заставить пациента пережить необходимость ак тивного раскрытия внутреннего конфликта . Слушание музыки должно привести к конфронта ции пациента со своей внутренней жизнью , своими переживаниями . До того остававшиеся не осознанными или только частично осознанными конфликты преобразуются в конкретные представления . Эта трансформация может служить предварительной ступенью к словесной психотерапии » [3, с . 149-150].

В проспективной фазе , по Швабе , возможны два подхода . Первый подход – разрядка психического напряжения , выражением которого могут быть различные функциональные рас стройства органов . Второй – развитие потребности в слушании музыки , ведущее к стабилиза ции уравновешенного самочувствия [3, с . 150]. В этой фазе К . Швабе предполагает использо вание индивидуальной направленной ( на определенные лечебные задачи ) и ненаправленной музыкотерапии . Наибольшее значение , по мнению К . Швабе , имеет индивидуальная направ ленная музыкотерапия . Как считает ученый , « первая ( индивидуальная направленная музыко - терапия – А . К .) непосредственно включается в ситуацию “ врач – пациент ”, между тем как ин дивидуальная ненаправленная музыкотерапия может быть включена в план лечения несколь ких пациентов в одной и той же форме и одновременно » [3, с . 150]. Индивидуальная направ ленная музыкотерапия у К . Швабе , выступает в трех формах : коммуникативной , реактивной и регулирующей .

Согласно Швабе , « коммуникативная форма заключается в совместном слушании музы ки с целью создания атмосферы взаимного – между врачом и больным – доверия » [3, с . 150], « реактивная форма … должна вызвать разрешающую аффективно - динамическую реакцию , своего рода катарсис . Реактивная форма особенно показана тогда , когда пациент , склонный к рационализированию , уклоняется от существа дела , когда психотерапевтический диалог засто порился ». « Регулирующая форма индивидуальной музыкотерапии имеет задачей тренировку пациента в саморегулировании » [3, с . 151].

Важная роль , с точки зрения К . Швабе , принадлежит и групповой музыкотерапии . По его мнению , наиболее эффективный метод групповой музыкотерапии – пение ( групповая вока - лотерапия ). Как полагает Швабе , « преимущество этого метода заключается в сочетании вни мания к своей телесной сфере – функциям гортани , шейной мускулатуры , легких , диафрагмы и , по существу , всего организма – с ориентацией на группу » [3, с . 153].

Методика А . Менегетти основывается на активном вовлечении телесности в музыкоте рапевтический процесс . Задача музыкотерапевта , по Менегетти , используя средства музыкаль ной выразительности , прежде всего звучание ударных инструментов , вызвать у участников процесса ( работа проводится главным образом с группами ) телесное ощущение радости бы тия , что , по его мнению , ведет к оздоровлению организма . « Музыкотерапией , – утверждает Менегетти , – занимаются не для укрепления тех или иных органов : в самом деле , она не ставит целью лишь излечение , а стремится усилить тот естественный процесс , посредством которого счастливое бытие формирует человека . Исцеление же является неизбежным следствием этого » [7, с . 18].

Как считает А . Менегетти , лечение человека связано с « пропитыванием » его музыкой . В этом смысле показательно признание автора : « Достижение музыкальности собственного су ществования есть высшая ступень совершенства человеческого существа » [7, с . 21].

Большое значение А . Менегетти придает эротическому началу в музыкотерапии . И это понятно , поскольку , с точки зрения Менегетти , « в сущности , истинный эротизм – это здоро вье . Здоровый – это “ некто целостный и мудрый ”. Первоначально понятие “ здоровый ” обозна чало человека , обладающего телесной целостностью и жизненной силой , то есть умевшего объединить каждую часть организма в своем внутреннем .

Основная концепция здоровья состоит именно в этом . А энергией , питающей здоровье , является эротизм . Эрос – вершина органической жизненной силы ». И далее вывод : « Эротиче ский компонент в музыкотерапии является определяющим » [7, с . 28].

Итак , музыкотерапия – мощнейшее средство оздоровления человека . Возникает вопрос : каким образом осуществляется оздоровительная « работа » музыкотерапии ?

Полагаем , что эта « работа » предопределяется характером воздействия музыки на чело века . Поясним сказанное .

Человека образуют три компонента ( элемента ), традиционно именуемые как телесный , душевный и духовный . Эти компоненты , соответственно , управляются тремя отделами его психики : подсознанием , сознанием и сверхсознанием [9]. Музыка воздействует , при этом – по следовательно , на подсознание , сознание и сверхсознание человека .

Воздействие музыки на подсознание обусловлено соответствием ее организации систе ме психофизиологических процессов . Как отмечает Г . В . Воронин , « в современной музыкаль ной системе многовековой слуховой отбор , направленный мелодико - гармоническим инстинк том человечества , обеспечил высокую степень ее соответствия какой - то системе внутренних … психофизиологических … процессов », « музыка как - то изначально заложена , скрыта внутри нас , но этого мы не осознаем » [4, с . 609, 610].

На сознание музыка воздействует благодаря своему важнейшему струтурно - организа - ционному элементу – интонации , представляющей собой умопостигаемое начало ( по словам Б . В . Асафьева , « музыка – искусство интонируемого смысла » [1, с . 344]). Иначе говоря , по скольку содержанием интонационного строя музыки является умопостигаемое начало , первич ное « психофизиологическое » восприятие музыкального искусства стимулирует деятельность сознания человека по « расшифровке » последнего .

Наконец , на сверхсознание музыка воздействует вследствие особенности указанного начала : оно , ввиду многозначности , имеет предельно обобщенный характер и потому требует для своей « расшифровки » творческого « озарения » – интуиции человека . Интуиция же , как ут верждает Е . Л . Фейнберг , « есть синтетическое суждение , основывающееся на мобилизации ( большей частью происходящей несознательно ) огромного круга чувственных , образных и ин теллектуальных ассоциаций , охватываемых единой “ идеей ” (“ образом ”, переживанием , кото рое не может быть адекватно выражено дискурсивно , “ разумными ” словами )» [10, с . 205], т . е . проявление интуиции и есть деятельность сверхсознания . Таким образом , последовательно воздействуя на подсознание и сознание , музыка стимулирует проявление сверхсознания .

Возможность музыки воздействовать на подсознание , сознание и сверхсознание , кон тролирующих состояние компонентов человека : телесного , душевного и духовного , а значит , – состояние человека в целом , и предопределяет оздоровительный успех музыкотерапии [ под робнее о рассматриваемой в статье проблематике см .: 6].