Особенности формирования музыкально-театральной культуры личности будущего учителя музыки в условиях вокальной подготовки
Автор: Стороженко Лариса Николаевна
Журнал: Известия Волгоградского государственного педагогического университета @izvestia-vspu
Рубрика: Педагогические науки
Статья в выпуске: 5 (118), 2017 года.
Бесплатный доступ
Раскрываются условия формирования музыкально-театральной культуры личности педагога-музыканта в процессе активной творческой исполнительской деятельности, обеспечивающие ценностное отношение к окружающему миру, гармонизацию эмоционально-коммуникативной сферы личности, развитие способности к активному эстетическому преобразованию действительности и самореализации личности.
Музыка, театр, культура, творчество, личность, вокальная подготовка
Короткий адрес: https://sciup.org/148166957
IDR: 148166957
Текст научной статьи Особенности формирования музыкально-театральной культуры личности будущего учителя музыки в условиях вокальной подготовки
Основное внимание современного образования сосредоточено на создании благоприятной обстановки для формирования каждого обучающегося как свободной, целостной личности, способной к самостоятельному выбору ценностей, самоопределению в мире культуры. Однако глобальная информатизация в сфере современной художественной культуры все чаще заменяет подрастающему поколению живое общение с искусством, активную художественно-творческую деятельность, исключая из нее образно-эстетическое начало, эмпатийное отношение к общению и деятельности.
В данной ситуации актуальным представляется обращение к воспитательному потенциалу тех сфер художественной культуры и активного художественного творчества, которые специфическими средствами воссоздают жизнь в полном объеме, представляя ее с нравственно-эстетической точки зрения. Значительное место здесь занимает музыкально-театральная культура. Формирование музыкально-театральной культуры личности обеспечивает ценностное отношение к окружающему миру, эмоционально-образное постижение реальности, гармонизацию эмоционально-коммуникативной сферы личности, развитие способности к эмпатии, к активному эстетическому преобразованию действительности.
На наш взгляд, сформированность музыкально-театральной культуры у педагога-музыканта, чья профессиональная деятельность формирует культурный уровень подрастающего поколения, существенно влияет на его духовное развитие и способность к активной творческой деятельности, усиливает личностное отношение к выбору профессии.
Мы рассматриваем музыкально-театральную культуру будущего учителя музыки как совокупность специфических способностей, позволяющих ему не только воспринимать и оценивать художественные явления, но и создавать их самому в процессе активной творческой деятельности, ориентируясь на высокие эстетические идеалы. В свете наследия основоположника отечественной театральной школы К.С. Станиславского и продолжателей его идей, выдающихся режиссеров и педагогов – Н.П. Акимова, Е.Б. Вахтангова, О.Н. Ефремова, Б.Е. Захавы, М.П. Кедрова, М.О. Кнебель, В.Э. Мейерхольда, П.А. Хомского и др., обозначены особенности и возможности профессионального театральной школы в воспитании музыкально-театральной культуры личности в совокупности ее сторон – эстетической, этической, эмоциональной, речевой, пластической и т.д. Определенную роль в осмыслении рассматриваемой проблемы сыграли уникальные исследования Ю.У. Фохт-Бабушкина, где нашло отражение отношение молодежи к искусству, в том числе музыкально-театральному искусству [9].
Однако анализ искусствоведческой и педагогической литературы показывает, что эстетическая сущность и образовательный потенциал музыкально-театральной культуры личности изучены недостаточно, в частности наблюдается дефицит научных работ по проблемам школьной и студенческой музыкальнотеатральной педагогики. Существующие же отдельные теоретические работы (в большей части это статьи и выступления) целиком замкнуты рамками театроведческого подхода к спектаклю, из-за чего они не ориентированы на всестороннее развитие творческого потенциала личности путем воздействия музыкального театра как вида искусства, а сведены к «ознакомительному курсу» со спецификой и формами профессионально-театральной деятельности. В этих условиях вопрос стоит уже не просто о возвращении в общеобразовательную школу и в педагогическую профессиональную подготовку учителя музыки музыкально-театральной культуры, а о необ- ходимости сделать музыкально-театральную культуру обязательной и равноправной областью высшего профессионального образования.
Проблема взаимосвязи музыкально-интонационного языка, культуры и личности рассматривалась еще античными философами (Аристотелем, Гераклитом, Платоном, Сократом), отмечавшими важную роль музыкального языка в развитии культуры. К. Гельвеций, П. Гольбах, В. Гумбольдт, Ж. Ламетри рассматривали языки искусства в качестве необходимого условия формирования общества и его культуры.
Музыкально-театральная культура как особый вид эстетической культуры является важным личностным качеством, позволяющим человеку не только полноценно общаться с прекрасным, но и активно участвовать в его создании. Она представляет собой сугубо индивидуальное образование, связанное с интеллектуальным, эмоциональным, художественноисполнительским развитием личности. Формирование музыкально-театральной культуры личности будущего педагога-музыканта – процесс поэтапный, при этом в нем задействованы как внутренние механизмы, которые обусловливаются психическими особенностями личности, так и внешние, определяемые средой и условиями учебно-профессиональной деятельности.
В структуре профессиональной подготовки учителя музыки значительное место занимает вокально-методическая подготовка, содержание которой составляет овладение профессиональной вокальной культурой, специальной манерой пения, знаниями о закономерностях профессионального певческого го-лосообразования и основах вокальной методики. Как известно, процесс пения опирается на специфические вокально-телесные ощущения и эмоционально-образные представления энергетического характера, которые возникают при высоком уровне энергетических затрат (Л. Дмитриев, В. Морозов, Р. Юссон, В.И. Юшманов). Осуществление данного процесса, в особенности у студентов, не обладающих яркими вокальными данными, возможно только через становление вокального мышления и культуры вокального исполнения, которые, в свою очередь, связаны не только с осознанием, оценкой и самостоятельным регулированием студентами функционирования органов голосообразования, но и с выразительностью пения, способностью выразить в вокальном исполнении всю глубину художественного образа. Это невозможно без значительного объема работы по формированию музыкально-театральной культуры студентов.
Однако методических разработок, посвященных формированию музыкально-театральной культуры будущего учителя музыки в условиях вокальной подготовки, не существует. Это побудило нас обратиться к содержанию учебной дисциплины «Вокальная подготовка», отличающейся совокупностью специфических условий и форм работы, способствующих формированию музыкально-театральной культуры обучающихся.
Во-первых, профессиональная деятельность учителя музыки предполагает обязательное владение не только грамотной, выразительной речью, но и универсальными певческими навыками, т.к. все современные программы по музыкальному воспитанию школьников насыщены обилием разнохарактерного, разножанрового вокального музыкального материала. Живое, актерски выразительное вокальное исполнение педагога – важнейший фактор, влияющий на интерес, увлеченность школьников, их желание приобщиться к великому миру музыки. Кроме того, многие общеобразовательные учреждения постоянно расширяют перечень образовательных услуг, предоставляемых школьникам во внеурочное время, и самыми распространенными из них являются занятия различными жанрами сольного пения и вокального ансамбля.
Во-вторых, никакими профессионально грамотными и увлекательными объяснениями невозможно заменить живой исполнительский процесс, способный доставить человеку особое чувство эстетического переживания и наслаждения, установить эмпатийную связь в процессе художественной коммуникации. Следовательно, особого внимания требуют различные виды вокальной исполнительской подготовки будущего учителя музыки, постоянно совершенствующиеся на протяжении всей профессиональной деятельности педагога и направленные на развитие аналогичных навыков у школьников.
В-третьих, из всех исполнительских навыков и умений именно вокальное исполнительство в наибольшей степени предоставляет возможности развития и реализации «театральности» личности, поскольку без этого исполнение даже самого простого вокального произведения является неполноценным, не говоря уже об исполнении фрагментов музыкально-сценического произведения.
В свете вышеназванных факторов формирование музыкально-театральной культуры будущего учителя музыки, осуществляемое в условиях вокальной подготовки, характеризуется высокой степенью синтеза интеллектуальных, эмоциональных и интуитивных умений и навыков как в области певческого, так и актерского, сценического мастерства и потенциальной эффективностью. Рассмотрим основные особенности музыкальнотеатральной культуры, наиболее ярко реализующиеся в процессе вокальной подготовки будущего учителя музыки.
Первая отличительная черта музыкальнотеатральной культуры заключается в ситуации «здесь и сейчас», поскольку и само исполнение вокального произведения, и сценическое действие происходит («случается») в настоящий момент [7]. До и после исполнения остается письменно зафиксированный музыкальный, а точнее нотный, текст. В нем символически обозначены высота, длительность и последовательность воспроизведения звуков тем или иным инструментом и другие параметры, но отсутствует сама музыка, которая начинается только тогда, когда музыкант, в той или иной степени ориентируясь на нотный текст, начинает извлекать звуки.
Совершенно тот же процесс происходит и в театре, который так же, как и музыка, представляет собой временное искусство, не существует до или после действия. Что касается текста, то здесь дело обстоит сложнее, чем с музыкой, поскольку актерская партитура не только не поддается полноценному символическому фиксированию, но и не имеет словесных обозначений для многих исполнительских нюансов. Это роднит певца и актера еще в одной уникальной особенности: и тот и другой объединяют в своем лице и исполнителя, и инструмент [7].
Вторая отличительная черта музыкальнотеатральной культуры заключается в ее синтетической природе, когда выразительное театральное исполнение осуществляется в единстве пения, пластики, решенного определенным образом сценического пространства, костюма и т.д.
В качестве третьей особенности музыкально-театральной культуры следует выделить ее ансамблевый, коллективный характер, основанный на взаимодействии с реальными или воображаемыми партнерами.
Четвертой особенностью является не-обыденность музыкально-театрального события (даже при совершенно бытовом содержании и тематике). Здесь уместно вспомнить, что происхождение театра изначально связано с праздником, а сама театральная игра предназначена для публики, для создания особой ситуации праздничного общения людей. На наш взгляд, необходимо помнить, что праздник, кроме его особого места в обыденной жизни, гедонистического настроения, принадлежности к сфере досуга людей, несет важное положительное содержание, поскольку изначальной и постоянной сущностью праздника является «творение». Праздничность театральной культуры обусловлена тем, что театр сам является местом творения, где человек может ощутить и познать реальность, превосходящую реальность его Я. Г. фон Гофмансталь писал, что театр – единственно могучий и реальный светский институт, который связывает праздничный импульс, любовь, зрелище, прикосновение, напряжение, возбуждение, потрясение, которые присущи человеческому роду с древних времен [3].
Здесь, на наш взгляд, оказывается необычайно плодотворной концепция диалогичности музыкально-театрального искусства и его восприятия, что актуально и для вокального исполнительства. Диалогичность может проявляться как активное, искреннее, эмоционально насыщенное соучастие слушателей и исполнителей. «Сопереживание» и «сотворчество» входят в художественное восприятие как его ведущие компоненты, они порождаются произведениями вокального и музыкальнотеатрального искусства как стимуляторами активности сложных психических процессов: эмоционального отношения к образам вокального произведения и персонажам музыкального спектакля, степени сопереживания и сочувствия им и стремлением идентифицировать себя с героями, их переживаниями и поступками [2].
Говоря о переживании, нельзя не сказать о так называемом вчувствовании и близкой этому понятию эмпатии. И то и другое основано на известном свойстве человека намеренно или непроизвольно ставить себя как бы на место другого (особенно если к нему испытывается симпатия или, наоборот, заинтересованная антипатия), мысленно перевоплощаться с помощью воображения или игры.
Игровое начало изначально лежит в самой природе человека, поэтому неутилитарность, спонтанность, креативность игры во все времена остаются актуальными. И вокальное исполнительство, и музыкально-театральное искусство как игра преображают действительность и предоставляют исполнителям и публике иной вид существования.
На начальных этапах процесса вокального развития педагога-музыканта вырабатываются нравственные и эстетические ориентации в области художественных явлений. Затем полученная информация – эмоциональночувственная, нравственно-эстетическая – из художественных произведений переводится в целевые установки личности. На последнем этапе происходит переосмысление и изменение вокально-сценических действий человека в соответствии с выработанными целевыми установками.
Для формирования музыкально-театральной культуры личности будущего педагога-музыканта важно постоянно обновлять и обогащать арсенал используемых форм и методов, в частности поддерживать самостоятельные начинания студентов, чаще апеллировать к их мнению, включать в активную критическую деятельность и т.п. При этом некоторые трактовки художественных образов могут выноситься на обсуждение, становиться предметом дискуссии, материалом для актерских этюдов.
В процессе вокальной подготовки становление музыкально-театральной культуры личности будущего учителя музыки обеспечивается реализацией ряда условий: формированием персонажного мышления студентов; интеграцией различных видов художественнотворческой деятельности (музыкальной, речеголосовой, театрализованной, пластической) в вокальное исполнительство; стабилизацией ценностных ориентаций, критического мышления, высокой эмоциональной восприимчивости, гибкости воображения, предрасположенности к самовыражению в исполнительском творчестве.
Рассматривая формирование музыкальнотеатральной культуры студента как одну из задач вокальной подготовки, упор в проводимой работе необходимо делать на развитие таких качеств, как умение «расшифровывать» (воспринимать) искусство, воспитание эстетического вкуса, развитие творческих и специальных навыков и приемов, которые можно рассматривать как определенные профессиональные качества вокалиста и будущего педагога-музыканта.
Таким образом, формирование музыкально-театральной культуры личности будущего учителя музыки возможно при одновременном применении комплекса методов воздействия в процессе активной творческой вокальной деятельности. Вокально-исполнительская, учебно-творческая, художественнообразовательная и театрализованная деятельность выступают в данном случае как детерминированные компоненты единого педагогического процесса.
Список литературы Особенности формирования музыкально-театральной культуры личности будущего учителя музыки в условиях вокальной подготовки
- Апрелева В.А. Музыка как выражение и предвосхищение культуры. СПб.: ИНФО, 2004.
- Блок В.Б. Сопереживание и сотворчество (диалектика и взаимообусловленность). Минск, 1999. С. 465-503.
- Гадамер Г.-Г. О праздничности театра//Актуальность прекрасного. М., 1991. С. 157-163.
- Ефремов А.Л. Формирование личности в условиях театрального коллектива. СПб., 2004.
- Методологическая культура педагога-музыканта/ред. Э.Б. Абдуллина. М.: ACADEMA, 2002.
- Петров В.А. Развитие творческого потенциала личности в театральной педагогике: учеб. пособие по специальности 050100 «Актерское искусство для студентов, преподавателей и режиссеров театральных коллективов». Челябинск: Челяб. гос. ин-т культуры, 2005.
- Силантьева И.И. Алгоритмы преображения: учеб. пособие для музыкальных вузов. М.: Кириллица, 2007. 2-е изд., значит. доп.
- Филонов В.Ф. Событие как первооснова сценического действия: учеб. пособие по дисциплинам «Мастерство артиста драматического театра», «Режиссура и актерское мастерство» для студентов, обучающихся по направлениям подготовки 52.05.01 «Актерское искусство». Челябинск: Челяб. гос. ин-т культуры, 2016.
- Фохт-Бабушкин Ю.У. Искусство в жизни людей (Конкретно-социологические исследования искусства в России второй половины XX века. История и методология). СПб.: Алетейя, 2016.
- Чупахина Т.И. Музыка в театре: учеб. пособие (для студентов направления «Режиссура театрализованных представлений и праздников» вузов культуры и искусства). Омск: Омск. гос. ун-т им. Ф.М. Достоевского, 2015. Ч. 1.