Особенности китайской скрипичной школы

_П ервостепенное значение имеет тот факт , что музыка и философия Китая всегда бы ли неразрывно взаимосвязаны [4; 5]. За исклю чением особых случаев , большая часть китай ской музыки имеет двойной ритмический рису нок , что отражает конфуцианскую « доктрину среднего », подчеркивающую умеренность и ба ланс [1].

Современные профессиональные скрипачи сталкиваются с постоянным воздействием муль-тикультурных композиций. Скрипка и ее репертуар распространились в Китае через европейских миссионеров в конце семнадцатого века и продолжали развиваться китайскими учеными и музыкантами, обучавшимися за границей. В течение двадцатого и двадцать первого веков китайские композиторы написали множество произведений для скрипки, вдохновленных уникаль- ным звучанием китайских инструментов. Кроме того, китайские музыковеды написали множество эссе, в которых обсуждался новый китайский стиль. Техника китайских скрипичных композиций уникальна и основана на традиционных инструментах, включая струнные, духовые и ударные. На стиль таких композиций влияют элементы китайской культуры, такие как язык, элитарное общество и его поэтическая традиция, исторические легенды и события.

Китайцы традиционно проявляли любовь к природе, а музыкальных произведений, изображающих природу, больше, чем произведений, выражающих человеческие чувства. Классическая китайская музыка тесно связана с китайской живописью и поэзией. Например, в традиционной живописи для пейзажей обычно нет явных программных описаний, но каждая часть как бы имеет свою направленность таким образом, что многообразие местного характера гармонирует со всей картиной, даже с «пустыми частями». То же самое и с музыкой, в которой тонкие впечатления передаются с помощью гармоний и красочных инструментов. Китайская вокальная музыка возникла из песенных стихов и стихов на музыку. Зачастую, многие классические произведения имеют очень поэтические, а иногда, и философские названия.

Мелодия и тембр являются выдающимися выра зительными чертами китайской музыки , и боль шое внимание уделяется правильной артикуля ции и оформлению каждого музыкального тона . Это похоже на китайский язык , где одно и то же произношение с разными тонами имеет разное значение , в зависимости от того , является ли это плоским тоном , или переходом от более низкого к более высокому тону , или от более высокого к более низкому , или их комбинации .

Таким образом , одна фраза в китайской класси ческой музыке – это не просто последователь ность нот , каждая нота имеет свою собственную жизнь и значение , в зависимости от того , как музыкант играет ее в контексте [2].

Большая часть китайской музыки основана на пентатонике . Вся традиционная китайская музы ка мелодична , а не гармонична . Акцент делается на мелодическом пассаже произведения . Многие инструментальные формы китайской музыки монотематичны . Даже сюита – это просто набор музыкальных частей , слабо связанных между собой . Эти движения могут быть независимыми выборками , не имеющими очевидной мелодиче ской или ритмической связи , или они могут быть связаны программными причинами .

В отличие от вариаций западной музыки , вклю чающих гармонические , ритмические и мелоди ческие изменения и украшения , в китайских ин струментальных вариациях используются иден тификационные мотивы , которые появляются в начале и в конце каждой части произведения , что считается вариационной техникой . Благода ря западному и российскому влиянию , китайская скрипичная школа превратилась в современную инструментальную народную музыку .

Важно помнить , что Китай является многонацио нальной страной . Различные культуры , истории , физическая среда и языковые ритмы делают музыку китайских этнических меньшинств разно образной и красочной . Народные песни мень шинств часто адаптируются китайскими музы кантами для формирования репертуара китай ской музыки . Самая известная сольная пьеса для скрипки « Берегите память о родном городе » – 2- я часть из « Сюиты « Внутренняя Монголия »»