Педагогические основы музыкально-исполнительской деятельности

Результаты . Организация педагогических условий, направленных на формирование музыкально-исполнительских качеств, умений и навыков студентов-музыкантов, прежде всего, предполагает понимание сущности музыкальноисполнительской деятельности как педагогического феномена. С позиции системнодеятельностного подхода музыкально-исполнительская деятельность раскрывается в контексте понимания таких понятий, как музыкальноисполнительские качества личности, музыкально-исполнительские навыки и умения, исполнительское мастерство.

Суть музыкально-исполнительской деятельности определяется как «акт воплощения композиторского замысла» [1, c. 215]. Композитор при создании музыкального произведения «свои живые чувства воплощает в символ, доставшихся ему от опыта прошлого поколения музыкантов» [5, с. 102]. Исполнитель посредством овладения технической и эмоциональной сторонами музыкально-исполнительской деятельности осуществляет «обратный путь – на основе этих символов создать движение живого и реального чувства» [5, с. 102].

Поэтому ведущую роль в музыкальноисполнительской деятельности, помимо технических музыкальных навыков и умений, играет музыкально-исполнительский образ, представляющий единство когнитивного, эмоционального и действенного (технического) компонентов. Если когнитивный компонент музыкальноисполнительской деятельности выражается в «грамотном прочтении нотного текста, знании тонального плана, строения произведения, умения проанализировать форму» [3, с. 22], а эмоциональный компонент отражает «эмоциональную отзывчивость на музыку, выполнение оттенков, нюансов, которые соответствуют нотной записи» [3, с. 22], то действенный компонент представлен «теми движениями, которые сообразуют движения с нотной записью, при этом содержательная сторона музыкального произведения не раскрывается» [3, с. 23].

Высшим уровнем музыкального исполнительства является мастерство, которое связано с творческим воплощением замысла музыкального произведения. Переход на творческий уровень в процессе формирования музыкальноисполнительского мастерства «происходит с момента возникновения представления (понимания) произведения в виде исполнительского образа, который посредством целостного видения произведения позволяет управлять музыкальным исполнением» [6, с. 21].

Педагогические основы музыкальноисполнительской деятельности опираются на психологические механизмы восприятия искус- ства, которое, как и восприятие, вообще, может происходить в разных модальностях и тесно связано с представлением и с воображением как психическими процессами. Успех в достижении педагогических целей по формированию музыкально-исполнительской деятельности во многом зависит от того, в какой степени ее различные компоненты – когнитивный, эмоциональный и технический, получают необходимое развитие и оказываются взаимосвязанными, гармонично уравновешивая друг друга. Таково основное требование современного прогрессивного принципа музыкального обучения – принципа единства художественного и технического воспитания при ведущем значении художественного фактора.

Исходным в музыкальной педагогике является создание условий для формирования музыкального восприятия, уровень развития которого отражает интегральный показатель уровня музыкального развития личности музыканта-исполнителя. Музыкальное восприятие определяется как «способность переживать настроения и чувства, выражаемые композитором в музыкальном произведении и получать от этого эстетическое удовольствие» [5, с. 152]. Поэтому необходимым условием развития музыкальноисполнительской деятельности с самых первых шагов музыкального обучения является слушание музыки, которое развивает интерес к музыкальным произведениям разных жанров и стилей, расширяет музыкальный кругозор, повышает музыкальную восприимчивость, воспитывает музыкальный вкус.

Обсуждение . Сложность и многоплановость музыкально-исполнительской деятельности определяет и современные принципы, подходы и технологии музыкальной педагогики. Продемонстрируем сложность педагогического процесса на примере работы над музыкальным произведением. В процессе работы над музыкальным произведением на первом этапе происходит создание общего представления о художественных образах музыкального произведения. На втором этапе музыкант-исполнитель работает над отбором и овладением средств выражения, необходимых для реализации образного строя музыкального произведения. И только на третьем этапе «произведение получает законченное (для данного исполнителя на данном этапе) исполнительское воплощение, требующее от музыканта-интерпретатора единства чувства и мысли, мастерства и вдохновения» [2, с. 27]. Важным в процессе формирования умений и навыков музыкально-исполнительской деятельности музыканта является как собственная исполнительская деятельность, так и обсуждение с преподавателем услышанного, совместный анализ личного исполнения музыкальных произведений, что позволяет накопить рефлексивный опыт слушания и исполнения музыкальных произведений.

Заключение . Современные тенденции развития музыкальной педагогики связаны с внедрением

НАУКА . ОБРАЗОВАНИЕ . СОВРЕМЕННОСТЬ / SCIENCE. EDUCATION. THE PRESENT. 2023. № 3 ( сентябрь )

–– ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ НАУКИ –– инновационных методов обучения, в том числе и при формировании музыкально-исполнительской деятельности студентов-музыкантов. В настоящее время в музыкальном образовании широкое распространение получили интеграция традиционных методов музыкальной педагогики и методов с использованием современных цифровых технологий, которые расширяют педагогические возможности при формировании музыкальноисполнительской деятельности студентов-музыкантов. Так, например, одной из форм дистанционного музыкального обучения являются онлайн-уроки, на которых студент-музыкант присылает аудиозаписи или видеозаписи собственного исполнения музыкальных произведений. К достоинствам данных методов относится то, что ауди-записи имеют качественный звук, чёткую картинку, возможность сделать записи нескольких вариантов игры. В свою очередь, например, при формировании компонентов музыкальноисполнительской деятельности игры на фортепиано, «видеозаписи исполнения произведения учеником, где видны руки и клавиатура, позволяют преподавателю оценить качество игры, проверить аппликатуру, правильность движений» [4, с. 93], что повышает контроль качества музыкально-исполнительской деятельности и результатов обучения.

Итак, педагогические основы формирования музыкально-исполнительской деятельности раскрываются в аспекте исследования вопросов о структурно-содержательных особенностях музыкально-исполнительской деятельности, обеспечивающих восприятие музыкальных произведений и формирование различных видов музыкальной деятельности, а также вопросов о ведущих принципах и инновационных методах педагогики музыкального искусства.