Принципы и условия подбора вокального репертуара по дисциплине «Музыкальное воспитание» для студентов театрального отделения

В данной статье рассматривается тема, которая является актуальной и по сей день. Педагоги по вокалу ещё в 1930-е годы работали над значимостью и важностью правильного подбора песенного репертуара для своих учеников. В течение всего этого времени было создано и проработано много материала по данной теме. Опираясь на свой опыт и материалы педагогов прошлых лет, преподаватели должны тщательно подходить к подбору песенного репертуара для студентов театрального отделения.

Дисциплина «Музыкальное воспитание» для режиссеров любительского театра и актеров драматического театра, наряду с сольфеджио и историей музыки, включает в себя такие разделы, как «Ансамблевое пение» и «Сольное пение». В каждом из них педагогами особое внимание уделяется вокальной подготовке.

С первых занятий по музыкальному воспитанию студенты включаются в работу над певческим словом, делают разбор текстового произведения [2, с. 3].

Акцент на технический элемент, заключённый в вокализе, является очередной ступенью для воспитания голоса, необходимым переходным этапом от упражнений к художественным произведениям с текстом.

Вокализы существуют в виде сборников, подобранных по определённым типам голосов или просто рассчитанных на развитие определённых видов вокальной техники.

Работа над музыкальным произведением, с текстом с самого начала ставит перед студентами исполнительские задачи, развивает его эмоциональность, музыкальность. Особенно тщательно необходимо подходить к подбору вокального репертуара, подбирать произведения разной степени трудности для студентов всех курсов, учитывая способности и степень вокальной подготовки каждого из них. При подборе репертуара учи- 136

тываются не только особенности голоса студента, но и его актёрские задатки. Ставится цель: путём подбора соответствующего репертуара, формировать и развивать не только вокальные данные, но и способствовать выявлению артистизма, музыкальности студента. Исполнение песен, сложных в музыкальном отношении произведений часто искажают представление студента о том, каким должно быть исполняемое произведение, если студент еще вокально и ментально не готов к его исполнению. «Искусство музыкального выражения – это результат деятельности ума и чувств, творческого воображения и художественного мышления, артистического темперамента и воли, результат способности понимать и чувствовать музыку» [3, с. 41].

В учебном плане перечисленных выше направлений подготовки, параллельно с занятиями по вокалу проходят занятия по сценической речи.

Студент сталкивается с необходимостью изучения и освоения техники речевого аппарата (сценическая речь) и овладения вокальной техники (вокал). В вокале произношение гласных отличается от произношения гласных в устной речи. Гласные в пении, как известно, произносятся более округло, чем в речи, и имеют определённую высоту и длительность. В певческой фразе значительно меньше редуцируются безударные гласные, чем в речи. Певческое слово, его акценты, кульминация фразы – зависят прежде всего от музыки.

На первом курсе идет работа над произведениями несложными в музыкальном отношении, написанными в куплетной форме, звучащими в пределах их неполных диапазонов. Такие произведения студенты быстро учат наизусть. Любой промежуточный контроль и текущая аттестация включают открытые выступления, которые приучают студентов не бояться публики, учат устанавливать контакт с аудиторией, правильно и естественно держаться на сцене, доносить до слушателя авторский текст, демонстрируют вокальную подготовку на данном этапе обучения. Это позволяет преподавателям контролировать развитие студента, вносить коррективы в свою работу.

Для развития вокальных навыков подбирается разнохарактерный материал, из которого не все произведения, над которыми ведётся работа, выносятся на открытый показ. Ряд произведений, находящихся в рабочем репертуаре, от- 137

кладывается на определённый срок, и студент может вернуться к нему на старших курсах, когда свободно овладеет дыханием, расширит свой диапазон, когда у него появится тембральный окрас голоса. Это, так называемая эскизная работа, очень полезна для развития музыкальности студента.

Репертуар старших курсов усложняется в зависимости от развития вокальных возможностей студента. С учетом опыта на первых курсах предлагается репертуар детских песен из мультфильмов, из детских кинофильмов. В процессе обучения расширяется репертуар при индивидуальном подходе к каждому студенту. В целом, от начального этапа до финального показа, студенты должны пройти и изучить материал предлагаемого репертуара: детская песня, песни из кинофильмов, песни зарубежных композиторов, городской и русский романсы, песни военных лет, песни современных композиторов, джазовые композиции, произведения из мюзиклов и оперетт. Тщательно продуманный подбор песенного материала важен не только для приобретения будущих профессиональных навыков, но и для развития личности студента.

«Правильный подбор педагогического материала, хотя и является важнейшим фактором развития голоса, не должен быть единственным путём воспитания, он должен сочетаться с другими. Только тогда верно подобранный педагогический материал принесёт в полной мере и во всех случаях свою неоценимую пользу» [4, с. 559].

В преподавании вокала многие педагоги справедливо считают, что воспитание певца должно быть последовательным и планомерным. Об этом же говорил профессор Ленинградской консерватории (с1952 по 1972 гг.) Иван Иванович Плешаков: «Голос не терпит спешки в своём развитии, и певец, пренебрегающий этой истиной, расплачивается очень дорогой ценой, поэтому он запрещал исполнять репертуар, не соответствующий уровню профессиональной подготовки студента» [1, с. 81]. И далее он добавлял: «Особенно внимательно следует подходить к выбору материала для певцов, у которых техника значительно отстаёт от художественного развития. Для таких исполнителей очень полезными являются эмоционально яркие произведения, которые часто интуитивно приводят певца к нахождению верных технических приёмов.

Художественный материал развивает у певца в гораздо большей степени, чем абстрактно-технические упражнения, важные качества его голосовой техники» [4, с. 4749].

Необходимо отметить, что при подборе репертуара обязательно соблюдаются следующие принципы и условия:

• 1)    «впеваемые » произведения посильны, т.е. соответствуют вокальному и исполнительскому развитию студента на данном этапе;

• 2)    выбор произведений не должен быть случаен . Предлагая его студенту, преподаватель ставит перед ним вокально-технические художественно- исполнительские задачи;

• 3)    учебный репертуар должен привлекать студента. Преподаватель должен суметь заинтересовать его предлагаемым произведением. На старших курсах студент имеет возможность предложить преподавателю для вокальной работы свой песенный репертуар, который тщательно изучается педагогом. И если он соответствует вокальным возможностям студента, эмоциональное содержание музыкального материала является

доступным для освоения, то данный материал может быть использован в работе.

• 4)    эмоциональное содержание не должно быть чрезмерным;

• 5)    вокальный репертуар должен быть как можно более разнообразным.

Необходимо стараться, чтобы у каждого студента был как можно более разнообразный репертуар как в жанровой характеристике, так и в стилистической направленности, по мелодике и другим критериям. Такой подход развивает музыкальный вкус у студента, расширяет его кругозор, способствует быстрейшему усвоению певческих навыков.

Таким образом, педагог должен великолепно знать репертуар, уметь анализировать не только тесситуру, но и текст, наличие в нём тех или иных удобных и неудобных для пропевания гласных. Процесс подбора - достаточно сложный этап и требует особого внимания руководителя, так как неверная оценка способностей может привести к провалу, а занижение уровня сделать занятия скучными и неинтересными.