Различия музыкального искусства китая и России

Бесплатный доступ

Стоит отметить, что, сохраняя национальные корни, стилистика современного китайского пения обнаруживает новые неожиданные ресурсы вокального искуса. Китайская традиционная музыка находится под глубоким влиянием философских мыслей конфуцианства и даосизма. Конфуцианство подчеркивает срединность и «красоту гармонии»; даосизм подчеркивает царство и выступает за «великий звук», что является самой основой сознания китайской традиционной музыки. Это - концепция традиционной китайской музыки. Русская музыка, с другой стороны, является типичным представителем западной музыки, на нее оказала влияние западная классическая музыка, а также, ее уникальные национальные музыкальные особенности, которые создали монументальный памятник в истории развития мировой музыки и искусства. В данной статье будет проведено сравнение и сопоставление истории развития традиционной музыки в России и Китае, особенностей каждой из них, влияния русской музыки на китайскую и сохранения традиционной музыки в нескольких аспектах.

Традиционная музыка, китайская народная музыка, русская народная музыка

Короткий адрес: https://sciup.org/14138012

IDR: 14138012   |   УДК: 008   |   DOI: 10.23672/HSCP.2023.24.45.015

Differences in the musical arts of china and Russia

It is worth noting that while preserving its national roots, the stylistics of contemporary Chinese singing reveal new unexpected resources of vocal art Chinese traditional music is deeply influenced by the philosophical thoughts of Confucianism and Taoism, Confucianism emphasizes the middle and «beauty of harmony», Taoism emphasizes realm and advocates «great sound», which is the very foundation of the consciousness of Chinese traditional music. This is the basis of the consciousness of traditional Chinese music. Russian music, on the other hand, is a typical representative of Western music, influenced by Western classical music and its unique national musical characteristics, which have created a monumental monument in the history of the development of world music and art. This article will compare and contrast the history of the development of traditional music in Russia and China, the characteristics of each, the influence of Russian music on Chinese music and the preservation of traditional music in several aspects.

Текст научной статьи Различия музыкального искусства китая и России

М узыка Китая имеет многовековую историю.

На протяжении долгих лет, с древних времен до наших дней, люди всех этнических групп Китая совместными усилиями создали великолепную и славную музыкальную культуру родины.

Традиционная китайская музыка сформировалась в результате постепенного слияния музыки Центральных равнин, сосредоточенной в бассейне Желтой реки, с музыкой Запада и иностранной музыкой, причем в общих песнях основное внимание уделялось выражению мелодии.

С начала правления династий Ся, Шан и Чжоу мелодические гаммы постепенно корректировались и совершенствовались, от примитивного интервала минорной терции до системы «Цзэн» времен Весны, Осени и Воюющих государств, в которой подчеркивались верхние и нижние терции гун, шан, чжэн и юй, и «трехчастного метода потери и усиления», который привел к появле- нию пяти тонов, семи голосов и двенадцати ритмов.

Первыми китайскими музыкальными инструментами были пять тонов, семь тонов и двенадцать ритмов, которые дали форму пентатонической музыкальной спирали. Начиная с династии Тан, по мере повышения уровня жизни людей и влияния иностранных культур, народная музыка начала претерпевать изменения [1].

Исторические корни русской музыки можно проследить до периода племенной жизни восточных славян между 6 и 9 веками. В конце 9 века расцвели «героические песни» героических эпосов и легенд. Это было время, когда искусство жило и развивалось. К 18 веку музыкальное искусство постепенно освободилось от ограничений религии и стало развлечением и времяпрепровождением для публики. В конце XVIII века под влиянием русского Просвещения сформировалась школа русских композиторов. В 1830–1840-х годах сочинения Глинки ознаменовали становле- ние классической традиции в русской музыке и заложили основы русской национальной школы. В конце 19 века, с подъемом пролетарского революционного движения, широко распространились русские революционные песни [2].

Традиционная китайская музыка относится к традиционной музыке и искусству, которые были популярны в районах проживания китайского народа в течение тысяч лет, оказывает широкое и глубокое влияние на народ и тесно связана с традиционной китайской культурой и китайской народной культурной деятельностью. Его основные части включают народные песни, народную инструментальную музыку, оперную музыку и другие разновидности. С точки зрения музыкальной композиции, китайская музыка основана на пятитоновой системе настройки. Так называемая, пятитоновая система настройки относится к пяти тонам – гун, шан, цзяо, хуэй и юй. Во-вторых, с точки зрения музыкального выражения, китайская музыка сосредоточена на горизонтальной прогрессии музыки, то есть, на выразительной природе мелодии. Подобно искусству китайской каллиграфии и живописи, с точки зрения художественного стиля, китайская музыка занимается музыкально-ритмической обработкой, подчеркивая, что форма рассеивается, а дух не рассеивается. Традиционные китайские музыкальные произведения часто мономелодичны в своей мелодической прогрессии, с меньшим использованием гармоний [3].

Особые исторические условия, социальная атмосфера и культурный фон сделали русский народ трагическим народом, и трагизм стал важной частью характеристик русской музыки. Кроме того, огромная территория России и множество этнических групп дали русской музыке богатую пищу. Их медленные песни, с их свободными ритмами, медленными мелодиями и протяжными цимбалами, дают нам представление о глубоком и тяжелом темпераменте русского народа. Героические песни, песни о природе, выражения любви и страдания – все это общие элементы медленных песен. Быстрые песни отличаются бодростью и выражают любовь к красоте, здоровью и счастью, подчеркивая другую сторону русского народа – теплую, остроумную и энергичную. Сильный национальный колорит основан на его истории и, в то же время, неразрывно связан с его географией и народом, поэтому музыка выражается так ярко и с энтузиазмом [4].

В 20 веке, в силу конкретных исторических возможностей, музыкальный стиль русской национальной музыкальной школы и эстетические взгляды советского революционного реализма оказали глубокое влияние на направление развития китайской музыки. Внедрение советской революционной музыки внесло исторический вклад в китайскую революцию и дело национального освобождения.

В начале прошлого века новая музыка современного Китая зародилась на основе музыки и песен этой школы, а русский музыкальный стиль с его национальным характером послужил при- мером для развития новой китайской музыки. После основания Нового Китая началось всестороннее изучение советской музыкальной системы, постепенно формировался и быстро развивался собственный музыкальный стиль, а в 1980-х годах началась новая эра российско-китайских музыкальных контактов. Новое поколение китайских музыкантов продолжало ездить в Россию для дальнейшего обучения.

Что значит для нас сохранение традиционной музыки, и почему мы должны стремиться передавать ее дальше?

И традиционная китайская музыка, и традиционная русская музыка существуют уже сотни лет и содержат множество эстетических качеств, которые являются концентрированным выражением особой сущности определенной музыкальной идеи, кристаллизацией музыкальной мысли и сознания.

Рассматривая традиционную музыку как аспект традиционной культуры, мы увидим, что традиционная музыка – это зеркало традиционной культуры, отражающее длительную историческую картину каждого народа, раскрывающее неповторимый эмоциональный мир и гуманистический дух каждого народа. Поэтому, только понимая традиционную музыку, мы можем лучше понять культурный дух нашего народа.

Ценность сущности традиционной культуры, заключенной в традиционной музыке, выходит за пределы времени и пространства и является духовным домом, связывающим прошлое, настоящее и будущее. Эти сущности несут в себе историческую память о выживании и развитии народов, объединяют эмоциональную идентичность поколений и интерпретируют чистое и яркое послание выживания сегодняшнего фольклора.

Традиционная музыка России и Китая – бесценные сокровища в истории мировой музыки. Традиционная музыка – это коллективное творчество народа, отражающее его жизнь и борьбу, выражающее его эмоции и чаяния, воплощающее его мудрость и силу. Эволюция традиционной русской музыки и традиционной китайской музыки отражает общие законы музыкального развития, но, в то же время, она отражает музыкальные коннотации и выражения, которые являются уникальными для двух различных культур.

Традиционная музыка – важный носитель традиционной культуры, сокровище национальной культуры, богатое культурными и художественными ценностями, созданное огромным количеством трудового народа в процессе его долгой жизни и трудовой практики, накопившее в себе коннотации и характеристики национальной культуры и, можно сказать, символ национального духа.

Защита традиционной национальной музыки является долгом и обязанностью, возложенной на народы обеих стран, укрепляет их собствен- ное чувство музыкальной и культурной принадлежности, является богатым источником родительской музыки для преодоления культурной