Рисунок: вчера, сегодня, завтра

Бесплатный доступ

В данной работе раскрывается сущность понятия академический рисунок и значение преподавания данной дисциплины при подготовке будущих художников. Определены основные проблемы в подготовке будущих специалистов этого профиля, в частности: сокращение периода обучения; изменение учебных планов вузов в ущерб профильных дисциплин; не совершенство методики обучения; низкое качество специализированной литературы и др. Автором были установлены три возможные формы ошибок при рисовании, и предложены основные превентивные меры в процессе обучения.

Академический рисунок, образовательный процесс, процесс рисования, методика, художественное образование

Короткий адрес: https://sciup.org/170184696

IDR: 170184696

Текст научной статьи Рисунок: вчера, сегодня, завтра

Всем известно, что основой для писательского искусства или, говоря не столь патетично, для умения писать стоящим стилем, грамотно и без ошибок, является понимание значений слов, знание правил грамматики и синтаксиса. То же самое можно сказать и применительно к рисунку. Нереально хорошо писать картины, не обладая установленной техникой в области рисунка.

Если говорить о системе преподавания рисунка в целом, то следует отметить, что развивалась она в течение многих лет, в деятельности различных учебных заведений. До открытия специальных школ, старые мастера давали уроки в частных мастерских, передавали свой опыт из уст в уста, больше ходили на пленэры, больше рисовали с натуры. Позднее, начали издавать книжные изделия с пошаговыми уроками рисования и примерами работ. С появлением таких книг, и с появлением интернета, соответственно, рисунок начал сходить «на нет»: учащиеся стали меньше думать - больше «срисовывать», своих идей почти нет, все заимствуют из «всемирной паутины», также сократилось количество походов на пленер.

Академический рисунок - это особая форма художественно-образного познания и отображения окружающей действительности, результаты познания показываются в художественных образах, отражающие объективную действительность с точки зрения определенного эстетического мировоззрения художника, его понимания сути изображаемого явления и профессионального мастерства [1].

Академический рисунок - одна из главных дисциплин, изучаемых будущими художниками. В любом учебном заведении, готовящем таких специалистов, занятиям по академическому рисунку отводится не одна тысяча учебных часов (5-6 лет обучения). Благодаря такому количеству отведенному времени, к качеству работ не было претензий. Выпускники становились высококвалифицированными специалистами в различных областях художественных ремесел, прекрасными учителями рисования. Теперь же, специалитет сократили до бакалавриата (4 года обучения), а значит и уровень подготовки будущих художников снизился в разы. Однако, стержневое место в системе профессионально-художественной подготовки учащихся, как и прежде, занимает рисунок, как основа любого изображения: графического, живописного, скульптурного, декоративного. Рисунок есть средство познания и изучения действительности, шаг к творческому замыслу. Плечом к плечу с рисунком выступает живопись, которая изучает взаимоотношения цвета и пространства, рефлексов цвета, колорита и среды. Усвоение знаний в этих областях облегчат в дальнейшем художнику решить творческие задачи, обогатят его изобразительный язык, предоставят возможность реализовать законы искусства [3]. Помочь в приобретении этих знаний должна учебная литература. Однако, современный книжный рынок дает большое количество изданий весьма сомнительного содержания. Выбрать учебник, выстроенный на традиционной академической школе, даже для профессионала становится проблематичным.

В первой половине XIX века начинается пересмотр системы преподавания рисунка. Если ранее, художник мог позволить себе «искать» форму, отклоняться от каких-либо канонов, теперь же необходимо было придерживаться строгих правил.

В процессе рисования, осваивая художественный образ как сложную систему отражения объективной реальности, рисующий изучает ее постепенно, последовательно переходя на все более высокие уровни познания. В этом нескончаемом процессе движения художник овладевает общечеловеческими способами освоения любых сфер жизни и познания профессиональным, связанным с построением собственно-художественного образа, который включает в себя необходимые уровни изобразительных умений, навыков реалистического рисования, что требует творческого осмысления окружающего мира и постоянного совершенствования профессионального мастерства. С этим учетом, путь профессионального становления соответствует общему продвижению человека познания действительности и отражению его в художественных образах, что допустимо только на основе изучения объективной закономерности природы и постижения научных знаний, ее воссоздания в практической деятельности [2].

Рисунок, будучи основой изобразительного искусства и ведущей дисциплиной в системе художественного образования и эстетического воспитания студентов, имеет неограниченные возможности для развития творческих способностей, мировоззрения, формирования эстетического вкуса и эстетических потребностей. Вместе с тем до сих пор у художников нет единства в оценке возможностей рисунка в творческом развитии личности.

Активность восприятия неизменно порождает активность представления, которое художник реализует при помощи технических средств. Исходя из этого поло- жения, были установлены три возможные формы ошибок при рисовании:

  • 1.    Ошибки образования представлений.

  • 2.    Ошибки образования изображения этого представления.

  • 3.    Ошибки технического овладения средствами изображения.

В процессе рисования развиваются, прежде всего, все виды ощущений, которые формируют высокую чувствительность организма к внешним воздействиям, стимулируют возникновение богатых и сложных эмоций, способствуют глубокому прочувствованию малейших переходов линейных и объемных форм, сложных и тонких сочетаний света, тона и т.д. Эстетическое чувство в процессе восприятия основывается на эмоциональном моменте, на тех впечатлениях, которые вызываются в восприятии предмета [1]. Техника рисунка является проводником эстетических чувств художника, важнейшим фактором существования образа. С эстетической точки зрения художественный образ представляет собой своеобразную переработку впечатлений художника о действительности.

Сегодняшний уровень развития методики как науки позволяет говорить о некоторой ограниченности подобного подхода к проблемам обучения искусству рисунка, поскольку формирование изобразительного образа на первоначальном этапе обучения немыслимо без выявления характера изображаемого и взаимоотношений предметов, входящих в многоплановое или одноплановое изображение. С другой стороны, современная методика уже смело определяет процесс рисования как творческий процесс, связанный с образным познанием и отображением объективной действительности графическими средствами.

В процессе рисования необходимо прежде всего стремится овладеть принципами изображения, поскольку методы, согласно которым можно научиться правильно рисовать, пригодны для конкретных случаев, а принципы рисования универсальны: они проявляются в любой ситауции.

Русская академическая школа «дала трещину». И, чтобы она не развалилась окончательно и не погребла нас под своими обломками, необходимо иметь волю, сплотить художественные силы, сохранить то непреходящее наследие, которое нам дорого и понятно. Общей целью должно достижения этих целей российское художественное образование должно опираться на академическую школу с её конкретными знаниями. Творчество, не поддержанное знаниями, не имеющее под собой ос- стать не соперничество между школами, а нову может привести к саморазрушению содружество, не выпячивание своего эго, а искусства.

стремление решать общие задачи. Для

Список литературы Рисунок: вчера, сегодня, завтра

  • Медведев, Л.Г. Академический рисунок [Текст]. - Омск: Изд. Дом «Наука», 2008. - 290 с.
  • Никодеми, Г.Б. Школа рисунка [Текст]. - М.: Изд-во Эксмо, 2006. - 160 с.
  • Штиглица, А.Л. Традиции школы рисования Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии имени [Текст]. - СПб., «Проект 2003», «Лики России», 2007. - 256 с.
Статья научная