Художественная культура. Рубрика в журнале - Культура и образование
"Творческая мастерская" Сергея Беринского в контексте культурного диалога конца XX - начала XXI века
Статья научная
Автор статьи предпринимает попытку осветить деятельность объединения «Творческая мастерская», созданного в 90 х годах XX века заслуженным деятелем искусств РФ Сергеем Самуиловичем Беринским в рамках Всесоюзного семинара молодых композиторов, проходившего ежегодно в Доме творчества в г. Иваново. В процессе культурологического анализа особенностей семинарских занятий и концертов фестиваля «Творческая мастерская» автор приходит к выводу об особой концепции музыкального творчества как смыслообразующего феномена, преподаваемой С. Беринским своим ученикам, а также о формировании многоплановой системы образования, расширяющей сферу творческой деятельности слушателей семинара. В поле зрения автора статьи вокальное творчество композиторов семинаристов. Особенное внимание уделяется анализу премьеры оперы «Эреэхэн» бурятского композитора Баира Дондокова одного из участников семинара Сергея Беринского - как яркого показательного примера следования традициям «Творческой мастерской».
Бесплатно
Балетные интерпретации романа А.С. Пушкина «Евгений Онегин»
Статья научная
Статья посвящена вопросу интерпретации романа А. С. Пушкина «Евгений Онегин» на русской и европейской балетных сценах. В качестве примера приводятся постановки балетмейстеров, поставленные в разные временные периоды Дж. Кранко «Онегин» (1965), Б. Я. Эйфмана «Евгений Онегин» (2009), Дж. Ноймайера «Татьяна» (2014). Различные подходы в вопросе выбора методов и форм интерпретации произведения поэта, обусловлены глубоким смысловым рядом, заложенным в его произведениях. Созданная многослойность идейных и смысловых линий, побуждает интерес балетмейстеров к каждой из них, подчас раскрываясь средствами балетного искусства отдельно. Выбирая ту или иную линию, балетмейстеры позволяют зрителю увидеть пушкинские произведения с новых ракурсов. Так же в статье поднимается вопрос определениях понятия «интерпретация» в балетном искусстве и ее основным принципам.
Бесплатно
Статья научная
В данной статье рассматриваются особенности драматургии Виктора Розова, его погружение в идейные и социальные конфликты, культурфилософские наблюдения, а также значение влияния его драматургии на воспитание и развитие актеров в условиях современности. Автор статьи также анализирует социальные и культурфилософские наблюдения именитых и всеми любимых мастеров театра и кино, работающих с этой драматургией. Кроме этого, в статье раскрываются ключевые особенности пьес Виктора Сергеевича, а также рассматриваются основные черты, присущие персонажам советского драматурга. Автор не обходит вниманием и непосредственное влияние произведений Розова на современных студентов актёрско режиссёрских факультетов, среди которых очень популярно выбирать для постановок дипломных спектаклей на учебной сцене многообразные пьесы, написанные Виктором Сергеевичем, так как драматургия Виктора Розова не только сохраняет свою актуальность, но и оказывает значительное влияние на формирование мировоззренческих позиций и профессиональных навыков у молодых актеров и режиссеров.
Бесплатно
Воплощение основ музыки "третьего течения" в инструментальном пении
Статья научная
В статье рассмотрено инструментальное пение в музыкальном и исполнительском контексте преподавания. Были проанализированы методы освоения вокального искусства и история происхождения вокальных методик. Также в статье исследован процесс генезиса инструментального вокала, истоки которого связаны с музыкой «третьего течения». Классическую музыку называют «первым течением», «вторым» джазовую, а их слияние в единый жанр именуется «третьим течением». В эпоху барокко. на смену вокалу, доминирующему во времена Ренессанса, пришла инструментальная музыка. Особое место занимают инвенции И. С. Баха, которые он создавал для инструменталистов. Первой задачей стало развитие певческого мастерства, а второй достижение профессионализма в обращении с двумя и тремя обязательными голосами. Нынешние пропагандисты музыки «третьего течения», и вытекающего из нее методически инструментального пения, исполняют данные инвенции и сольно и на два голоса. Актуальность статьи заключается в попытке привлечь дополнительный интерес к данной теме в плане музыкального просвещения. В результате исследования было определено, какими навыками и формой мышления должны обладать педагоги и обучающиеся этой дисциплине. Особое внимание в статье уделено истокам инструментального пения и музыке «третьего течения».
Бесплатно
Статья научная
В статье рассматривается использование фольклора в профессиональном искусстве на примере творчества советского и российского композитора В. А. Гаврилина. Исследуется становление В. А. Гаврилина как профессионала, рассматривается его творческий путь и фольклористическая деятельность, в том числе участие в экспедициях, нотирование народных песен и наигрышей, сотрудничество с краеведами. В статье анализируются особенности творчества В. А. Гаврилина, определяются принципы взаимодействия между фольклорными и авторскими чертами его композиций, исследуется вклад композитора в развитие современной отечественной музыкальной культуры. Музыка В. А. Гаврилина влияет на современную музыкальную культуру, она являет собой пример того, что сочетание ранее несочетаемых музыкальных приёмов может иметь успех и благозвучность, а значит стать основой для будущих интеграций, как на примере смешения традиционной народной песни и популярной музыки (Zventa Svetlana), так и смешения народной песни и академического пения (Государственный академический русский народный оркестр имени Н. П. Осипова Камаринская).
Бесплатно
Источники и генезис неоимпрессионизма
Статья научная
В статье рассматривается происхождение и генезис художественных принципов неоимпрессионизма конца XIX века. Распространено мнение, о том, что открытие оптической смеси, то есть получение нового цвета за счет наложения чистых красок максимально близко друг к другу, впоследствии получившее наиболее яркое воплощение в пуантилизме, принадлежат исключительно французскому изобразительному искусству и его основателю Жоржу Сёра. Для уточнения всех деталей происхождения симпатического закона, законов контраста и градации, в статье рассмотрено творчество более ранних художников, которые максимально приблизились к открытию этих художественных закономерностей. В рамках исследования проведен обзор творческих приемов и техник от английского романтизма Джона Констебла с его удивительными «снежинками» к использованию оптической смеси представителем французского романтизма Эжена Делакруа и далее, к научным исследованиям в области гармонии цвета основателя пуантилизма Жоржа Сёра и творчеству Поля Синьяка.
Бесплатно
Музыкально-хореографическая традиция деревни Вожьяк Якшур-Бодьинского района Удмуртской Республики
Статья научная
Статья посвящена музыкально хореографической традиции деревни Вожьяк Якшур Бодьинского района Удмуртской Республики, центральное место в которой занимают хороводные, хороводно игровые и плясовые песни, входящие в троицкий и святочный циклы календарной обрядности с централизацией вокруг празднования Троицы и Рождества. Определена жанровая принадлежность календарно приуроченного материала, который подразделяется на хороводные, хороводно игровые и плясовые песни. Место и время исполнения хороводных и хороводно игровых песен при непосредственном использовании народной терминологии позволяет дифференцировать данный пласт на «троицкие» («игрищные»), «рождественские» («вечёрочные»). Плясовые песни могли исполняться как в святочный и троицкий период, так и входить в систему семейно обрядового фольклора. По типу хореографического движения эти жанры подразделяются на круговые, линейные, орнаментальные и шествия с преобладанием одного из типов движения в системе календарного цикла.
Бесплатно
Образ Петрушки в иллюстрациях М. В. Добужинского к повести Ф. М. Достоевского "Белые ночи"
Статья научная
Иллюстрации М. В. Добужинского к повести Ф. М. Достоевского «Белые ночи» впечатлили современников, но не получили убедительного толкования в научной литературе. Эмоциональность этих иллюстраций и театрализация Петербурга соединялась с лаконичностью выразительных средств. Мы доказываем, что душа Петербурга изображается в этих иллюстрациях как социальная маска. Личные судьбы героев Достоевского остаются в призрачной тьме города, тогда как белая ночь воспринимается как странность, как перформанс. Для Добужинского город как декорация перформативен, а не просто информативен. Художник наследует традициям театра русского модерна, в частности, вдохновляясь Петрушкой в версии балета Стравинского и декораций Бенуа. Петрушка у Стравинского представлен как коренной петербуржец, но способный к забвению. Он маленький человек в духе Гоголя, но в своих ценностных установках стоит ближе к героям Достоевского. В иллюстрациях Добужинского Петербург увиден глазами мечтателя, а не Настеньки. Интеллектуальная археология образа Петрушки как погонщика осла, шуточного ослиного короля, Пьеро, показывает постепенное проникновение христианского сострадания в этот образ. Добужинский изображает в своей серии иллюстраций, как Петербург снимает маски перед мечтателем, и что образ Леты, реки забвения, необходим в Петербургском тексте.
Бесплатно
Образы звёздного неба в античной драматургии
Статья научная
В статье рассматриваются различные примеры изложения астрономических вопросов в античной драме. Нередко драматурги Древней Греции и Рима включали разные философские и астрономические аспекты в свои произведения. К сожалению, до наших дней сохранились немногие произведения трагических и комических поэтов, в то время, как в античную эпоху их было значительно больше. В продвижении научных знаний в массы античный театр играл исключительно важную роль, благодаря такой отличительной черте, как массовость. Драматургический материал почти сразу стал объектом пристального внимания схолиастов (комментаторов), а в Византии на манер театральных представлений проводились состязания в т.н. «театрах учёных». Это очень важно для более глубокого понимания роли астрономической тематики в античной драме и педагогике.
Бесплатно
Роль виолончели в квартете: технические характеристики и художественные возможности
Статья научная
В статье выявляется особое значение виолончели в квартетной музыке, которая в свою очередь анализируется в техническом и художественном плане. Обращаясь к историческому происхождению виолончели и исследуя ее современные интерпретации, автор уточняет ее роль в эволюции квартетной музыки. Необычайная гибкость виолончели в аранжировке музыкальных фраз позволяет этому инструменту играть как ведущую, так и поддерживающую роль в квартете. Виолончель способна переходить от мягких, плавных мелодий к глубоким и мощным басам. Но от виолончели требуется не только виртуозное исполнение, но и способность транслировать музыкальные идеи. Особое внимание в статье уделяется тембру виолончели, универсальности исполнения и особому влиянию на общее звучание ансамбля. Проводится сравнительный анализ струнных инструментов по их техническим и художественным характеристикам в условиях квартета. Тщательно исследуя особенности виолончельного искусства на целом ряде известных произведений, автор показывает, каким образом ими определяется все своеобразие квартетного музыкального искусства и его художественная ценность.
Бесплатно
Статья научная
В статье рассматриваются особенности развития песенного народного творчества от язычества до современности. Главной целью является выявления основных этапов эволюционного развития народной песни и оценка ее места в современной социокультурной среде в соответствии с ценностными ориентирами. В статье охарактеризованы наиболее значимые этапы развития народной песни, начиная с языческой эпохи, отмечены его современные формы и содержание. Несмотря на своеобразие исторических эпох, русский музыкальный фольклор продолжает существовать, хотя и в измененном виде. Он нашел свое место в профессиональной музыке, вплетаясь в композиции и оформляя русский музыкальный стиль. Музыкальный фольклор постоянно адаптируется к различным историческим событиям и является ценной исторической информацией, хранимой в каждой ноте и аккорде. Слушая и изучая эти произведения, мы узнаем о пути развития нашего народа, о переживаниях и надеждах, жизненных ценностях и идеалах каждого исторического периода. Статья полезна и интересна всем, кто интересуется народной культурой, историей и развитием песенного творчества. Ее материал содержит информацию о разных аспектах народного песенного творчества, позволяя лучше понимать и уважать наследие данной культурной сферы.
Бесплатно
Статья научная
В конце 1970 х годов в Биробиджане начал работать единственный в СССР Камерный еврейский музыкальный театр, на сцене которого, был поставлен уникальный спектакль (опера мистерия) «Черная уздечка белой кобылицы» по пьесе режиссера и композитора Ю. Шерлинга. Деятельность этого творческого коллектива, трудный путь создания премьерного спектакля освещается впервые. Единственной работой по данной теме можно считать мемуары режиссера Ю. Шерлинга. Однако используемые при постановке философской по своему смыслу пьесы новаторские приемы режиссера заставляют обратиться к исследованию процесса создания спектакля, к анализу изложения положительных и отрицательных моментов премьерного показа, о которых сообщали в своих статьях журналисты газеты «Биробиджанская звезда». Именно использование комплексного метода, который объединил источниковедческий анализ статей из периодических изданий, архивных документов и мемуаров позволил констатировать, что спектакль «Черная уздечка белой кобылицы» сыграл важную роль в творческой деятельности молодого актерского коллектива. О том, что, несмотря на закрытие Камерного еврейского театра в 1995 г., его творчество оказало влияние на развитие еврейской театральной культуры Еврейской автономии и раскрыло возможность соединения классической театральной традиции с современными театральными формами. Именно поэтому в 2000 е годы Театр Сатиры (г. Москва) вновь обратился к данной пьесе и воссоздал ее на своей сцене.
Бесплатно
Становление виолончельного искусства в Китае
Статья научная
В статье представлена история становления виолончельного искусства в Китае с XVIII века до начала XXI века. Рассмотрен процесс интеграции виолончели в китайскую музыкальную культуру, начиная с периода правления династии Цин, когда западные музыкальные инструменты начали проникать в Китай через культурные и торговые контакты, при этом пристальное внимание уделено роли западных дипломатов и миссионеров, в частности таких личностей как сэр Роберт Хартх, в популяризации виолончели среди китайской аристократии и интеллектуалов. Исследование охватывает значительное влияние русских эмигрантов в конце XIX и начале XX веков, особенно в крупных европеизированных городах как Харбин, где русские музыканты способствовали созданию богатой музыкальной среды. Период Китайской Республики (1911 1949) при этом выделен как ключевой для развития виолончельного искусства, с акцентом на образовательные учреждения в Харбине, Шанхае и Пекине, где преподавали и продолжают преподавать виолончельное искусство. Также довольно подробно исследуется период Антияпонской вой ны и Второй мировой вой ны, когда многие музыканты переехали в безопасные регионы, среди них особо отмечены Сычуань и Шанхай, способствовавших сохранению и развитию музыкальной активности. В послевоенные годы наблюдается возрождение виолончельного искусства, особенно в контексте образовательных программ и музыкальных фестивалей, и в частности знаменитый фестиваль SuperCello, организованный выдающимся виолончелистом Чу И Бингом. Современное развитие виолончельного искусства в Китае характеризуется ростом популярности и профессионализма среди музыкантов, интеграцией виолончели в традиционную китайскую музыку и улучшением музыкального образования.
Бесплатно
Традиционный народный костюм Брянщины в культурном аспекте современности
Статья научная
Предлагаемый материал раскрывает культурную сущность народного костюма в регионе на современном этапе. Сохранение и распространение знаний о народном костюме сегодня крайне важно, поскольку это является неотъемлемым элементом этнической культуры человека, а кроме того, оказывает влияние на национальное самоотождествление и духовную культуру населения. Значимость данного исследования заключается в анализе влияния традиционного народного костюма Брянского края на культурные процессы современного общества, а также возможностью использовать полученные данные в учебно воспитательном процессе молодого поколения. На основе использования методов теоретического анализа литературы по проблеме исследования, а также систематизации и обобщения опыта работы различных учреждений сферы культуры был выявлен культурно педагогический потенциал традиционного народного костюма Брянской области в вопросах сохранения и развития культурного наследия региона и нашей страны. Публикуемый материал может представить интерес для работников социально культурной сферы, всем интересующимся вопросами состояния и развития народного художественного творчества.
Бесплатно
Функции семьи в современном мелодраматическом сериале: критика и конструирование норм
Статья научная
Статья посвящена анализу критики и приемам конструирования норм в отечественной сериальной продукции последних лет. В работе анализируются особенности реализации образа семьи в отечественном сериале последних лет, характер этого образа, его основные черты, типология, отличия от западных образцов, на основе которых он часто создается. В качестве примеров анализируются драматические конфликты, персонажи сериалов «Псих», «Контейнер», «Чики», «Обычная женщина», «Содержанки», «Триггер». Анализируется фигура семейного психотерапевта, которая занимает важное место в организации драматического повествования. Автор приходит к выводу, что критический элемент в этих сериалах, выпускаемых стриминговыми платформами, уступает необходимости реконструкции семьи и семейных ценностей. В финале статьи автор доказывает, что современный экранный образ семьи формируется на основе не исключения традиционализма, а попытки объединения и совмещения его с феминистским дискурсом. Семейная проблематика позволяет преодолеть фрагментацию аудитории, укрепляет ценностные ориентиры современной российской культуры.
Бесплатно
