Искусствоведение. Рубрика в журнале - Культура и образование
Тема времени в творчестве художника-фантаста Г. Г. Голобокова
Статья научная
Статья посвящена теме времени в научно-фантастической живописи Геннадия Григорьевича Голобокова. С древнейших времен люди стремились понять суть времени, представляли его в образах и символах. С появлением теории относительности эта тема стала популярна в научно-фантастической литературе и искусстве. Голобоков сумел раскрыть глубокий трагизм парадокса времени и по-своему представил на своих картинах понимание времени. Особенное внимание в статье уделяется картине «Парадокс времени», с которой связан настоящий научный детектив и высказываются гипотезы относительно связи этой работы с литературными источниками и другими картинами. Так же в статье представлена реконструкция хронологии событий, связанных с «Парадоксом времени».
Бесплатно
Статья научная
Статья посвящена комплексному анализу процессов формирования массовой музыкальной культуры в России на рубеже XIX–XX веков. В работе исследуется роль увеселительных садов и технологических инноваций того времени в призме взаимодействия социокультурных, экономических и технологических факторов, определивших специфику генезиса отечественной эстрады и досуговой культуры. Научная новизна работы заключается в выявлении взаимосвязи между техническим прогрессом, а именно – развитием грамзаписи, кинематографа и радио, и переменами в культурной и социальной сферах. Работа будет полезна культурологам, историкам, специалистам в области культурной политики и менеджмента креативных индустрий.
Бесплатно
Статья научная
В статье исследуется художественная трансформация образа танца в изобразительном искусстве Древнего Китая от неолита до династии Тан. На основе анализа наскальных росписей, погребальных рельефов, пещерных фресок и станковой живописи прослеживается эволюция визуальной репрезентации танца – от сакрального ритуального знака архаической эпохи, через этическую модель конфуцианской нормативности эпохи Хань к духовной метафоре в буддийской и даосской иконографии и, наконец, к самодостаточному эстетическому феномену танской эпохи. Показано, что танец в китайской визуальной культуре никогда не был просто декоративным мотивом, но выступал как семиотически насыщенная форма, в которой тело в движении становилось языком выражения космологического порядка, социальной иерархии, духовного состояния и эстетического совершенства. Особое внимание уделено трансформации художественного языка на протяжении двух тысячелетий: от схематичной графики, условной стилизации и строгой симметрии архаических и ханьских памятников к асимметрии, ритмической текучести, композиционной невесомости и пластической индивидуализации, характерным для пещерных фресок эпохи Суй-Тан и светской живописи династии Тан. В статье проводится идея о том, что изображение танца функционировало как форма визуального мышления, в которой композиция, жест и поза несли онтологическую, этическую и эстетическую нагрузку.
Бесплатно
Эволюция городских зрелищных форм в России ХVIII – начало ХХ веков
Статья научная
В статье анализируется публичная культура России, активное формирование которой начинается с преобразований Петра I. Это определило и хронологический диапазон исследования: с начала XVIII века до начала ХХ века, где своего рода опорными точками выступают ассамблеи и эксперименты в театральной жизни и можно выделить три этапа трансформации (зарождение светской культуры в XVIII веке, демократизация зрелищных форм в ХIХ веке, экспериментальность в театральном искусстве начала ХХ века). Проблематика рассматривается через призму комплекса различных аспектов, прежде всего, социально-политического и культурфилософского. Автор подчеркивает, что факторами изменений выступают не только художественно-эстетические, но и социально-экономические и технологические факторы. Городские зрелища этого периода наделены целостностью и демонстрируют движение от традиционного к инновационному. Однако автор подчеркивает почвенность возникающих форм зрелищного искусства, связь с национальной культурой. Театральность в этот период становится одной из главных характеристик зрелищных форм. Проведенный анализ доказывает, что для изучения зрелищного искусства как феномена и причин его эволюции необходимо опираться на комплексный подход.
Бесплатно
Статья научная
Статья посвящена анализу репрезентации этнического танца в китайской живописи второй половины XX века как значимого визуального инструмента в процессе формирования образа многонационального Нового Китая. Автор рассматривает изображение этнического танца в живописи как символическую форму культурной коммуникации, выполняющую функции интеграции и диалога между центром и периферией, традицией и современностью. Методологической основой исследования выступает концепция диалога М. Бахтина, дополненная теориями культурной гибридности Х. Бхабхи, семиотической модели культуры Ю. Лотмана и герменевтическими подходами П. Рикера. Исследование демонстрирует, что в творчестве таких китайских художников ХХ века, как Е Цяньюй, А Лао, Хуан Чжоу и Чэнь Гуанцзянь, этнический танец приобретает статус визуального высказывания, наделенного политико-культурной значимостью. Через анализ художественных техник, иконографии и стилистических стратегий автор выявляет, как живопись трансформирует этническое в универсальный символ национального единства. Статья показывает, что изображение танца в китайской живописи стало механизмом визуального мифотворчества, легитимирующего культурное многообразие как основу целостной национальной идентичности.
Бесплатно
