Методические аспекты фрагментирования изображений как проблема организации композиции в системе обучения композиционной грамоте

Крупные формы и их расположение в пространстве во взаимоотношении с менее крупной формой, восприятие малой формы через большую составляют интересную проблематику для самостоятельного творческого поиска. Контекстуальные деятельностные предпосылки оформления художественного образа в творческой работе складываются под влиянием среды восприятия материальных объектов окружающей действительности. Восприятие объектов опосредовано личностным отношением художника, его стремлениями, характером взаимоотношений с действительностью и существующей идеологией не общества в целом, но конкретной среды. Пережитое эмоциональное возбуждение и последующая сознательная переработка и трансформация образа формируют определенный замысел, который в конечном счете выражается в уникальном художественном образе. Художественный образ, объединяя форму и содержание, отображает их диалектическую взаимосвязь через призму внутреннего содержания, авторского замысла.

Определим основные дефиниции. В словаре Ушакова « фрагмент ‒ это часть от целого. Фрагментарный ‒ частичный, отрывочный. Фрагментация ‒ разбиение, разделение целого» [2].

Фрагментирование изображений ‒ процесс и результат сознательного членения формы на автономные части.

Автономный фрагмент ‒ завершенный фрагментированный объект, сознательно помещенный в композицию для достижения определенного эффекта.

Фрагментирование изображений как способ организации композиции ‒ это такое построение композиции, при котором автономный фрагмент определяет линию смысловой организации. Фрагмент, как часть целого, содержит в себе черты целого.

Композиция фрагмента ‒ гармоничное расположение автономного фрагмента на изобразительной поверхности.

Человеческий глаз не охватывает объект целиком, он движется по объекту постепенно, а цельный образ объекта в объеме и пространстве складывается из совокупности отдельных представлений о его частях. В этом контексте фрагмент можно рассматривать как часть, выхваченную зрением в отдельный момент восприятия. Эта часть, выхваченная из целого, должна быть достаточной по размеру, объему, степени детализации для составления понятия об объекте, его узнавания. Как прямая линия состоит из множества точек, так и представление человека об объекте состоит из множества одномоментных актов восприятия. В нашем сознании все эти одномоментные зрительные впечатления соединяются в единую картину. Таким образом, за единицу фрагментирования можно представить элемент одномоментного акта восприятия.

«Само существование феномена художественной детали связано с невозможностью охватить явление во всей его полноте и необходимостью передать адресату воспринятую часть так, чтобы последний получил представление о явлении в целом» [1, с. 156]. Фрагмент предоставляет зрителю возможность придумать контекст и наполнить содержание смыслом самостоятельно.

Помимо объекта, за фрагментом усматривается целое явление или действие, продолжающееся после кульминации в кадре. При этом возможно бесконечное число трактовок, так как при расшифровке фрагмента нет однозначности. Истинное содержание картины и степень его глубины может быть расшифровано зрителем в зависимости от его личного тезауруса, внимательности, воображения, настроя, личных качеств. Контекст определяет содержание и поток мыслей и наоборот. Нет ничего приятнее глазу, чем самостоятельно дополнить происходящее в картине. Таким образом, художник вовлекает зрителя в процесс совместного творчества, и каждый продукт индивидуален и уникален. Форма амбивалентна и может развиваться сразу в нескольких альтернативных направлениях.

Проблемы теоретического и практического характера, которые могут быть решены через введение в работу композиционного приема фрагментирования изображений:

• •    выражение замысла малыми средствами;

• •    организация пространства;

• •    создание художественного образа при помощи экономии средств;

• •    создание пропущенного плана.

Практические задачи , которые могут ставиться перед студентами и решаться при изучении приема фрагментирования изображений:

• •    создать историю постановки через расположение, масштаб, пропорции фрагмента;

• •    посмотреть на другие предметы через выбранный объект;

• •    повествовать от лица объекта / предмета (посмотреть);

• •    выразить информацию о целом через его часть;

• •    выразить кульминацию во фрагменте;

• •    совершить семантический сдвиг в смысловом пространстве произведения.

Методические приемы работы над композицией, основанной на принципе фрагментирования изображений, строятся на базе действенных глаголов:

• 1.    Акцентирование образа во фрагменте. Фрагмент несет на себе двойную нагрузку ‒ смысловую и образную, определяет художественный образ произведения.

• 2.    Изоляция фрагмента. Фрагмент, помещенный в композицию, сознательно изолируется от других объектов и противостоит им, задает контекстуальные связи и порядок прочтения истории. Каждый прибавочный элемент создает новый подтекст.

• 3.    Выведение фрагмента за рамки композиции.

• 4.    Утаивание истории, части истории. Художник сознательно удаляет из композиции часть предметов и объектов, оставляет фрагментарные изображения, умножая пространство индивидуальных трактовок замысла.

• 5.    Интерпретация масштабов, пропорций, пространства.

• 6.    Преломление пространства, ракурсность. Использование в композиции пространства особых пространственных построений, таких как: фронтальная перспектива, аксонометрия, сферическая перспектива, билатеральная перспектива, перцептивная перспектива, аспектива и т.д.

• 7.    Смещение точки зрения (подтекст). Фрагмент переносит смысловой центр с композиционного на себя или указывает на такой центр вне самого себя, задавая характер основных движущих сил в картине.

• 8.    Исключение объекта с последующим замещением его роли другим объектом или фрагментом объекта.

• 9.    Разрыв идейных связей с контекстом. Фрагмент накладывается таким образом, что его контекстуальная связь опосредована чередой ассоциаций или аналогий.

• 10.    Точечная разбивка. Дробление смысла, пространства, формы.

• 11.    Ассоциация . Фрагмент коннотирует смысл.

• 12.    Конкретизация. Создание информационного «маркера» во фрагменте.

Алгоритм работы над композицией фрагмента

I этап: Создание истории

Схема 1: Выбор характера выражения авторского замысла

Scheme 1: Select the type of expression of the author's intention

Прямая интерпретация сюжета предполагает создание композиции-повествования, непосредственно изображающей сюжет истории, что при абсолютной ясности изображаемого приводит художника к использованию приемов и средств, характерных для классической композиции.

Косвенная интерпретация сюжета переводит художника в плоскость создания подтекста, к сознательному сокрытию части истории. Увод повествования в область подтекста делает ясность изображаемого относительной. Барочная композиция оперирует глубинными смыслами и отбирает для этого свои характерные приемы и средства.

• II    этап: Отбор материала для повествования

Перед художником встает вопрос – какую часть истории раскрыть зрителю, а в какой предоставить возможность многих трактовок, как не перегрузить композицию лишней информацией и не увести зрителя слишком далеко от контекста.

Нахождение точной словесной формулировки будущего повествования – это тот четкий смысл, который мы хотим выразить в своей композиции и который будет прочтен максимально широким кругом зрителей.

III этап: Выбор «объекта-рассказчика» (выбор центра концентрации смысла)

Одномоментный акт зрительного восприятия

Объект ‒ иное пространство

Ключевой смыслообразующий предмет

Схема 2: Выбор значения фрагментированного объекта в композиции

Scheme 2: Select the fragmented object value in the composition

IV этап: Выбор роли / назначения фрагмента

Во всех трех случаях выбора назначения фрагмента он может играть различные роли. Фрагмент-образ коннотирует смысл, вызывает ассоциативные ряды для расшифровки замысла художника. Фрагмент-рассказчик денотирует смысл.

V этап: Ввод фрагмента в композицию, его отношения с целым

Схема 4: Характер взаимоотношения фрагмента и целого

Scheme 4: Mutual relation between a fragment and the unity