Искусствоведение. Рубрика в журнале - Вестник Южно-Уральского государственного университета. Серия: Социально-гуманитарные науки
Тембровые особенности «Сонаты с двух нот» для домры и фортепиано Е. М. Попляновой
Статья научная
В статье рассматривается творчество челябинского композитора Елены Михайловны Попляновой. Основное содержание исследования составляет анализ новой версии «Сонаты с двух нот» для домры и фортепиано в исполнительской редакции Марии Александровны Лебедевой. Цель статьи основывается на исследовании данного произведения, в определении тембровых особенностей ансамбля домры и фортепиано. Акцентируется по-новому воплощение музыкальных образов благодаря применению сложных ритмов, скачков, динамических оттенков и использованию всех регистров в сольных партиях инструментов. Одним из важных элементов построения сонаты становятся индивидуальные особенности творческого мышления композитора, которые раскрывают художественный образ лирического и гротескового персонажей. В статье обращается внимание на ритмическую устойчивость, опорой которой становятся специфические артикуляционные и выразительные средства. Раскрыты главные аспекты: характерные черты жанра сонаты, черты концертности, содержание, композиционная структура. И самое главное - исполнение, выполнение задач музыкантом: координация действий рук и звукоизвлечение на домре выходят на первый план. Исполнение всех музыкальных приемов становится одним из основных способов передачи образного содержания «Сонаты с двух нот».
Бесплатно
Статья научная
Одной из ярких страниц в творчестве уральских иконописцев является создание монументальных росписей и икон для православных храмов Азии (Таиланд, Узбекистан). Вполне оправдан интерес к творчеству ведущих художников-иконописцев Екатеринбурга с высоким уровнем художественного мастерства, стилевым разнообразием, а также географией работ (Рим, Мальта, Афон и др.). Развитие церковного искусства за границей отражает важные события духовной и культурной сторон жизни, что доказывает необходимость его изучения. Цель статьи - раскрыть специфику художественного исполнения произведений храмового искусства, созданного екатеринбургскими художниками-иконописцами Николаем Шушалыковым и мастерской Татьяны Водичевой в странах Азиатского региона. Художественно-стилистический метод исследования позволил выявить стилевое разнообразие, использование многообразных художественных решений в зависимости от особенности архитектуры, исторического контекста, местных культурных традиций и др. В целом уровень произведений, созданных уральскими иконописцами для храмов Ташкента и Бангкока, является результатом творческой активности и высокого профессионального мастерства. Таким образом, расширение географии транслирования церковного изобразительного искусства в страны Азии свидетельствует о значении современного этапа иконописания и вовлечении этого процесса в общемировой контекст развития православной культуры.
Бесплатно
Трансформация этнографических мотивов в искусстве Сибири на примере знака "Олень"
Статья научная
В статье рассматривается понятие «этнографический мотив» в изобразительном искусстве и особенности его трансформации на примере визуального знака «олень». Основной акцент делается на особенностях воплощения визуального знака при его тесной связи с этнографическим мотивом как в творчестве отдельных художников, так и в этапах развития изобразительного искусства в Красноярском крае. Этнографический мотив рассматривается здесь как знак или синтез знаков, отражающих уникальность и специфику определенного региона. На примере наскальной живописи, а также произведений Д. Т. Каратанова, А. П. Лекаренко, Н. И. Рыбакова и А. А. Осиповой прослеживаются не только изменения в трактовке визуального знака «олень», но и специфика этнографического мотива в изобразительном искусстве Сибири. Трансформация этнографического мотива с течением времени способна показать не только изменения в художественном процессе, но и новые аспекты региональной идентичности, транслируемой через произведения регионального искусства.
Бесплатно
Тувинский ансамбль песни и танца "саяны": смена статуса от государственного к национальному
Статья научная
Процесс становления национального профессионального искусства народов Советского Союза проходило сложных условиях государственного строительства, к тому же необходимо было знать и учитывать специфику культуры коренных национальностей, их менталитет, особенности традиционной картины мира. Создание ансамблей песни и танца, должно было наглядно демонстрировать неуклонно растущий уровень развития советской культуры. В первое время такие коллективы имели статус государственных, т.к. создавались под строгим контролем коммунистической партии и правительства и выполняли задачи идеологического значения. Автор рассматривает проблему смены статуса ведущего ансамбля песни и танца Тувы в связи с историческими переменами в стране, что повлекло за собой изменение основного кредо коллектива и пересмотр отношения к традиционной культуре и поиск новых форм в современном творчестве ансамбля, отмечающего пятидесятилетний юбилей.
Бесплатно
Фарфоровое производство на Южном Урале второй половины XX века
Статья научная
Проблема анализа исторического наследия одного из крупнейших фарфоровых производств Урала, ныне закрывшегося, достаточно актуальна. Определенное значение и научную актуальность также имеют и теоретико-методологические аспекты проблемы, касающиеся вопроса взаимодействия художника с массовым производством. Собранный автором материал позволяет ему рассмотреть фарфоровое производство как своеобразную область художественной промышленности на Урале.
Бесплатно
Статья научная
Автор статьи рассматривает феномен конструирования русской национально-культурной идентичности в музыкальном искусстве на примере музыки С. С. Прокофьева к фильму С. М. Эйзенштейна «Иван Грозный» в работе над художественным образом Ивана Грозного. Под этим феноменом в художественном воплощении композитором образа Ивана Грозного и его времени понимаются особенности авторского музыкального материала в соотнесении с архетипическими основаниями русской музыкальной ментальности (знаменность, фольклоризм) при их корреляции с принципами русской музыкальной школы, с общеевропейскими традициями, с индивидуальным авторским стилем. Важнейшими задачами определяются выявление в художественном произведении семантико-ассоциативных связей с ведущими национальными идеями эпохи Грозного, а также анализ приемов воплощения этих идей в раскрытии образа царя и его времени. В статье обозначаются перспективы дальнейших исследований художественных текстов музыкальных произведений, выявляющих специфический комплекс средств выразительности, композиторский инструментарий, позволяющий воплотить русскую национально-культурную идентичность в музыке.
Бесплатно
Характерные планировочные решения церквей и мечетей Оренбургской губернии в первой половине XIX века
Статья научная
Проведен анализ большого числа памятников архитектуры и выявлены основные планировочные схемы и объёмно-пространственные решения южноуральских культовых зданий, характерных для первой половины XIX столетия. Автором в работе использовано и проанализировано большое количество натурных и архивных материалов, исторических и литературных источников. Составлены описания сохранившихся памятников.
Бесплатно
Характерные черты проектов реставрации православных церквей на Южном Урале
Статья научная
В статье рассматривается широкий круг вопросов, связанных с проектированием церквей в первой половине XIX века и их реставрацией в настоящее время. На основе анализа архивных и опубликованных материалов выявлены особенности проектирования и строительства церквей в первой половине XIX века. Рассмотрены основные проблемы реставрации храмов на Южном Урале и намечены способы их решения.
Бесплатно
Художественная критика в сибирской дореволюционной печати и ее влияние на художественное образование
Статья обзорная
В исследовании рассматриваются процессы развития художественной критики и становления художественного образования на материале дореволюционных газет Сибири. Изучено влияние критики на организацию художественных школ в Иркутске, Томске и Красноярске. Проанализированы общие и специфические черты развития художественного образования в каждом из трех сибирских городов.
Бесплатно
Художественно-философский симфонизм в живописном цикле М. К. Чюрлениса "Соната солнца"
Статья научная
В статье изучается художественно-философский симфонизм в живописном цикле М. Чюрлениса «Соната солнца». Раскрывается взаимосвязь средств художественной и музыкальной выразительности. Выявляется специфика симфонизма как творческого метода. Автор приходит к выводу, что его особенности проявляются в диалектическом становлении, развитии и взаимодействии частей живописного цикла. Это происходит за счет содержательных, тематических контрастов, их взаимосвязи, синтеза, а также динамики художественного и «музыкального» развития.
Бесплатно
Художественные параллели в живописных работах Рабиндраната Тагора и Сайлоза Мукхерджи
Статья научная
Рабиндранат Тагор (1861-1941) и Сайлоз Мукхерджи (1906-1960) - два художника, оказавших значительное влияние на развитие индийского модернизма, - явления, коренным образом изменившего изобразительный язык Индии. Рабиндранат Тагор, известный поэт и литератор, не был профессиональным художником, однако, соединяя в свободной манере изобразительные традиции родной страны с приемами стран Запада, создал произведения искусства, показавшие региону новую живопись, не опирающуюся на изобразительные каноны прошлого. Сайлоз Мукхерджи, один из первых художников-модернистов в Индии, был вдохновлен школами Басоли и Кангры, а также творчеством французских мастеров ХХ столетия. Оба художника интересовались современным западным искусством, предпринимали поездки в Европу и применяли в своих работах изобразительные приемы из других стран. Несмотря на широкую известность обоих художников в Индии и за рубежом, думается, что на настоящий момент остаются неизученными возможные связи между их живописными произведениями. В статье рассматриваются параллели в изобразительном наследии двух художников, а также ставится вопрос о влиянии живописных экспериментов Рабиндраната Тагора на творчество Сайлоза Мукхерджи.
Бесплатно
Художественные промыслы женских монастырей Уральского региона в XІX веке
Статья научная
Актуальность темы связана с процессом возрождения церковного щитья и возвращением литургических тканей богослужебного употребления в храмовое пространство. Автор ставит своей задачей изучение художественных промыслов женских монастырей и актуализацию темы церковного искусства в российской культуре. Цель исследования рассмотреть церковное шитье в контексте развития религиозной художественной культуры конца XIХ века. Изучить влияние художественных промыслов на церковное шитье монастырей. Методика исследования определялась задачей изучения церковного монастырского искусства на рубеже XIХ - начале XX веков. Исследование базировалось на комплексном подходе, включающем историкоописательный метод, предполагающий использование исторической, искусствоведческой и богословской литературы. В исследовании рассматриваются формально-стилистические и декоративно-художественные особенности произведений литургического шитья в XIХ веке. Предметы культа рассмотренны как произведения декоративно-прикладного искусства, участвующие в литургии. Художественно-стилистический метод анализа произведений позволил выявить влияние народной вышивки на орнаментику церковного шитья. Сочетание искусствоведческого и исторического подходов предоставило возможность наиболее точно определить временные рамки и художественные особенности рассматриваемых произведений в контексте искусства конца XIX века. Выявлена связь эволюции провинциальной церковной живописи конца XIX века с развитием литургического шитья рассматриваемого периода. Результатом исследования является введение в научный оборот малоизвестных памятников церковного шитья.
Бесплатно
Художественный фарфор Бронницкого завода фарфоровых изделий "Возрождение"
Статья научная
В настоящей статье рассматриваются художественные особенности продукции Бронницкого завода фарфоровых изделий «Возрождение» (далее - завод «Возрождение») Новгородской области, который был основан в 1966 году как завод по выпуску сувенирной продукции. Рассмотрены основные этапы развития фарфорового производства в Новгороде, творчество отдельных мастеров. Постоянный поиск нового, оригинальность и уникальность изделий, выпускаемых на заводе «Возрождение», способствовали тому, что новые запоминающиеся композиции, сервизы, наборы, мелкая пластика стали неотъемлемой частью повседневной культуры новгородцев 1966-1990-х годов. Ведущую роль на предприятии играли художники - Тамара Александровна Гаврилова и Владимир Владимирович Смоляр, разработавшие стилевую и технологическую концепции предприятия, их творчество рассмотрено в статье более подробно. Целью статьи является искусствоведческий анализ художественного фарфора сувенирного предприятия «Возрождение», выявление особенностей формообразования, декора, тематики произведений. При том что фарфоровый завод «Возрождение» за годы своего существования достиг высокой художественной культуры, а произведения художников новгородской фарфоровой промышленности с большим успехом экспонировались на крупнейших выставках страны и за рубежом, научных публикаций, посвященных изучению истории и анализу фарфоровой пластики, в настоящее время нет.
Бесплатно
Художник и нейросеть: конфликт, диалог, сотрудничество?
Статья научная
Цель статьи состоит в исследовании сложных отношений между миром искусства и стремительно развивающимся искусственным интеллектом, который за относительно короткое время успел прочно закрепиться во многих сферах, даже таких консервативных, как музейное дело и арт-рынок. В статье рассмотрены некоторые из наиболее заметных примеров произведений, созданных с использованием нейронных сетей, а также способы, с помощью которых художник взаимодействует с этими алгоритмами. В дополнение к расширению творческих границ рассмотрены не менее значимые процессы сохранения и восстановления культурного наследия, в которых искусственный интеллект играет важную роль: цифровая реставрация и цифровая аутентификация. Также представлены примеры творческой синергии искусственного интеллекта и робототехники.Помимо этого, в статье, несмотря на освещение положительного вклада технологии в творческие процессы, поднимаются вопросы относительно степени влияния искусственного интеллекта и поиска баланса между человеческим и машинным вкладом в произведение. Актуальность исследования того, как искусственный интеллект воздействует на профессиональную художественную среду, требует внимательного рассмотрения и постоянного диалога, что поможет в построении крепких симбиотических отношений.
Бесплатно
Статья научная
Автор статьи обращается к произведениям церковного золотного шитья хранящиеся в ризнице Челябинского собора Святого Симеона Верхотурского. В исследовании рассматриваются некоторые художественные особенности развития этого вида искусства в XIХ веке. Предметы культа рассмотренны как произведения декоративно-прикладного искусства, участвующие в литургии. Анализ произведений позволил выявить влияние элементов светской и народной вышивок на орнаментику церковного шитья. Отмечена связь народного и религиозно-православного искусства в духовной культуре Урала. Результатом исследования является введение в научный оборот малоизвестных памятников церковного искусства.
Бесплатно
Цифровые технологии и современные художественные практики в искусстве последнего десятилетия
Статья научная
В данной статье рассматриваются тенденции последних десятилетий к цифровизации культуры и искусства, а также их расширение в сеть Интернет, что повлекло за собой переход к «культуре участия», где важнейшим критерием является вовлеченность зрителя в процесс. Эти перемены кардинально трансформируют способы взаимодействиями с предметами искусства, а также способы и формы их создания, демонстрации. Одним из центральных вопросов является проблема абсолютной технической воспроизводимости - ее решает технология NFT на базе блокчейна, которая в последние несколько лет активно внедряется в постоянную практику всемирно известными художниками и музеями. В качестве примеров приводится опыт крупных музеев: Государственного Эрмитажа (Россия), Британского музея (Великобритания), Галереи Академии (Италия), Галереи Уффици (Италия), Музея Леопольда (Австрия). Также рассмотрены способы применения NFT в художественной практике известными современными художниками: Дэмиеном Херстом, Такаси Мураками, Филипом Колбертом и Дмитрием Черняком.
Бесплатно
Статья научная
История старообрядческой иконописи на Урале весьма многосложна. Иконописцы старообрядцы, странствуя по России, работали в различных мастерских, выполняли различные заказы, организовывали множество небольших в 2-3 человека мастерских. Скорее всего, результатом работы одной из таких мастерских и явились уральские иконы, собранные коллекционером Олегом Калниным. По характеру исполнения личного письма можно выделить три различные манеры исполнения этих икон, три почерка. Манера выполнения изводов в доличном письме, характерный золотой ассист, личное письмо, говорят нам о близости данной коллекции к кругу «Невьянских икон». Вместе с тем, здесь мы видим особые черты, объединяющие коллекцию и делающую ее цельной, что позволяют сделать вывод о существовании единой мастерской на территории Южного Урала.
Бесплатно
