Языки культуры. Рубрика в журнале - Общество. Среда. Развитие (Terra Humana)
![Современный этап эволюции средств выразительности анимационных произведений Современный этап эволюции средств выразительности анимационных произведений](/file/thumb/14042593/sovremennyj-jetap-jevoljucii-sredstv-vyrazitelnosti-animacionnyh-proizvedenij.png)
Современный этап эволюции средств выразительности анимационных произведений
Статья научная
Проблема эволюции средств выразительности анимационных произведений анализируется на материале коммерческой и независимой (авторской) продукции. Обращается внимание на соотношение технической и традиционной творческой составляющей.
Бесплатно
![Спектакль "Юлий Цезарь" (БДТ, 1922): завершение периода классического репертуара Спектакль "Юлий Цезарь" (БДТ, 1922): завершение периода классического репертуара](/file/thumb/140295955/spektakl-julij-cezar-bdt-1922zavershenie-perioda-klassicheskogo-repertuara.png)
Спектакль "Юлий Цезарь" (БДТ, 1922): завершение периода классического репертуара
Статья научная
Статья посвящена изучению спектакля «Юлий Цезарь» (1922), поставленного К.П. Хохловым на сцене Петроградского Большого драматического театра (БДТ). Предметом исследования является история данной постановки, которая продолжила репертуарную установку раннего БДТ 1919-1921 годов на работу с классической драматургией (высокая трагедия, высокая комедия, романтическая драма). Спектакль БДТ по пьесе У. Шекспира, основанной на реальных исторических событиях, нарушил традицию романтической интерпретации трагедии. Но Хохлов не обратился к методу исторической реконструкции, представив публике спектакль историко-психологический, а не историко-бытовой. «Юлий Цезарь» Хохлова не нашел отклика у петербургской публики и тем самым показал исчерпанность возможностей классического репертуара на новом историческом периоде.
Бесплатно
![Спектакль В.В. Магара "Таланты и поклонники" Севастопольского русского драматического театра имени А.В. Луначарского: поэтика спектакля Спектакль В.В. Магара "Таланты и поклонники" Севастопольского русского драматического театра имени А.В. Луначарского: поэтика спектакля](/file/thumb/140224088/spektakl-vv-magara-talanty-i-poklonniki-sevastopolskogo-russkogo.png)
Статья научная
Предметом исследования является поэтика спектакля «Таланты и поклонники» по пьесе А.Н. Островского, созданного в 2008 г. В.В. Магаром в Севастопольском русском драматическом театре имени А.В. Луначарского. Творчество севастопольского режиссера В.В. Магара, в течение пятнадцати лет руководившего театром, совершенно не изучено, и данное исследование продолжает серию публикаций о нем. Изучение его режиссерской методологии может стать показательным для выявления закономерностей, характерных для региональной театральной жизни, и восстановить страницы истории русского театра, выпавшие из контекста исследовательской работы. Анализ поэтики спектакля «Таланты и поклонники» важен для понимания таких принципов его режиссерской деятельности, как многосоставная литературно-драматургическая основа постановок, их монтажная композиция с выраженными монтажными стыками, сочетание различных способов существования актера, система лейтмотивов. Исследуется роль сценографии, пластики, музыки и прочих составляющих драматического действия. Статья основана на использовании сравнительно-исторического метода, личном зрительском опыте ее автора, анализе литературных источников, переработанных режиссером, и немногочисленной прессы, посвященной спектаклю. Изученные принципы создания спектаклей свидетельствуют об удачном применении режиссером В.В. Магаром большого разнообразия выразительных средств современного театра, что приводит к развитию театрального искусства в русской провинции.
Бесплатно
![Спектакль М. А. Захарова "Парень из нашего города" (Ленком, 1977): сюжет, композиция, жанр, способ существования актера Спектакль М. А. Захарова "Парень из нашего города" (Ленком, 1977): сюжет, композиция, жанр, способ существования актера](/file/thumb/140250264/spektakl-m-a-zaharova-paren-iz-nashego-goroda-lenkom-1977sjuzhet.png)
Статья научная
Статья посвящена анализу сценической поэтики спектакля М.А. Захарова «Парень из нашего города» (Ленком, 1977). Изучаются особенности интерпретации пьесы К. Симонова и строения режиссерского сюжета, пространственно-временные характеристики спектакля, принципы использования музыки и стихотворных произведений, специфика театрального монтажа (эпизодного, параллельного, внутрисценического), жанровая природа постановки, структура сценического образа и способ существования актера.
Бесплатно
![Спектакль М.А. Захарова "Безумный день, или женитьба фигаро" (Ленком, 1993): жанр, композиция, способ существования актера, сюжет Спектакль М.А. Захарова "Безумный день, или женитьба фигаро" (Ленком, 1993): жанр, композиция, способ существования актера, сюжет](/file/thumb/140257527/spektakl-ma-zaharova-bezumnyj-den-ili-zhenitba-figaro-lenkom-1993zhanr.png)
Статья научная
Статья посвящена анализу сценической поэтики спектакля М.А. Захарова «Безумный день, или Женитьба Фигаро» (Ленком, 1993). Изучаются принципы использования музыки и особенности жанровой природы постановки, композиционные приемы строения действия, характер оформления сцены, способ существования актера и режиссерский сюжет. Анализируются причины длительного зрительского успеха спектакля, который не сходит со сцены театра почти три десятка лет.
Бесплатно
![Спектакль М.А. Захарова «Чайка» (Ленком, 1994): сюжет, жанр, режиссерский контрапункт Спектакль М.А. Захарова «Чайка» (Ленком, 1994): сюжет, жанр, режиссерский контрапункт](/file/thumb/140257539/spektakl-ma-zaharova-chajka-lenkom-1994sjuzhet-zhanr-rezhisserskij.png)
Спектакль М.А. Захарова «Чайка» (Ленком, 1994): сюжет, жанр, режиссерский контрапункт
Статья научная
Статья посвящена изучению сценической поэтики спектакля М.А. Захарова «Чайка», поставленного на сцене Театра «Ленком» в 1994 году по одноименной пьесе А.П. Чехова. В центре анализа захаровского спектакля исследование его сюжета, жанровой природы и режиссерского контрапункта как основы строения действия. На основе сравнения «Чайки» 1994 года с захаровскими постановками «Иванова» в 1975 году и «Вишневого сада» в 2009 году изучается сходство и различие режиссерских подходов Захарова к сценическому воплощению соответствующих чеховских пьес, определяется место спектакля «Чайка» в творчестве лидера Ленкома.
Бесплатно
![Стилистика песен-загадок бурят Стилистика песен-загадок бурят](/file/thumb/14031461/stilistika-pesen-zagadok-burjat.png)
Стилистика песен-загадок бурят
Статья научная
Рассматриваются стилистические особенности песен-загадок бурят таамаг зугаa и таабари дуунуд бурят. Они относятся к раннетрадиционным фольклорным реликтам – исчезающим или почти исчезнувшим жанрам народного творчества. Анализируются их поэтические, звуковысотные, ладовые и ритмические особенности
Бесплатно
![Сценическая интерпретация поэмы Н.В. Гоголя «Мёртвые души» в литературном театре «Классика» Сценическая интерпретация поэмы Н.В. Гоголя «Мёртвые души» в литературном театре «Классика»](/file/thumb/140304907/scenicheskaja-interpretacija-pojemy-nv-gogolja-mjortvye-dushi-v.png)
Сценическая интерпретация поэмы Н.В. Гоголя «Мёртвые души» в литературном театре «Классика»
Статья научная
Рассматривается моноспектакль по мотивам поэмы Н.В. Гоголя «Мёртвые души», созданный известным петербургским режиссёром, заслуженным деятелем искусств РФ Дженни Катышевой в 2015 г. на сцене литературного театра «Классика». Анализ особенностей этой постановки даёт возможность автору исследовать проблему актуальности сценических интерпретаций произведений отечественной классики в современном русском театре. В статье рассматриваются предыдущие попытки соединения авторского текста с персонажами «Мёртвых душ» в некоторых сценических и телевизионных версиях гоголевской поэмы, созданных в течение ХХ столетия. Исследуя новизну сценической интерпретации гоголевского текста в моноспектакле «Мёртвые души», автор приходит к выводу о том, что эта постановка являются первой по-настоящему успешной попыткой соединить героев и автора воедино. Создателям спектакля удаётся добиться органики в психологическом гротеске с сохранением структуры произведения, образа автора. Используемые постановщиком формы и приёмы выразительных средств в сочетании с непреходящей актуальностью проблематики литературного первоисточника во многом способствовали успеху этого спектакля, ставшего значительным художественным явлением в современной петербургской театральной культуре.
Бесплатно
![Телефильм М.А. Захарова "Дом, который построил Свифт" (т/о "Экран", 1982): сюжет, композиция, жанр Телефильм М.А. Захарова "Дом, который построил Свифт" (т/о "Экран", 1982): сюжет, композиция, жанр](/file/thumb/140244709/telefilm-ma-zaharova-dom-kotoryj-postroil-svift-to-jekran-1982.png)
Телефильм М.А. Захарова "Дом, который построил Свифт" (т/о "Экран", 1982): сюжет, композиция, жанр
Статья научная
Статья посвящена изучению поэтики телевизионного фильма М. А. Захарова «Дом, который построил Свифт», снятого им в творческом объединении «Экран» по одноименному сценарию Григория Горина в 1982 году. Картина оказалась за пределами внимания исследователей, так как была запрещена к показу и вышла на экраны лишь в 1985 году, в иную историческую эпоху. В центре исследовательского интереса представленной статьи стал анализ следующих элементов поэтики телефильма: режиссерский сюжет картины, его основные темы и мотивы; жанровая природа ленты; принципы компоновки действия, роль и место музыки в его структуре; способ актерского существования и др. Прослеживаются мотивно-тематические, жанровые и структурные связи телефильма «Дом, который построил Свифт» с такими картинами, ставшими основой телетеатра М.А. Захарова, как «Обыкновенное чудо» и «Тот самый Мюнхгаузен».
Бесплатно
![Тема "я и мир" в поэтическом творчестве Азиза Алема. Социокультурный аспект Тема "я и мир" в поэтическом творчестве Азиза Алема. Социокультурный аспект](/file/thumb/140225722/tema-ja-i-mir-v-pojeticheskom-tvorchestve-aziza-alema-sociokulturnyj-aspekt.png)
Тема "я и мир" в поэтическом творчестве Азиза Алема. Социокультурный аспект
Статья научная
Тема «Я» и «Мир» относится к разряду вечных, имеет глубокие корни в этнопоэтическом творчестве лезгинского народа. В дореволюционной поэзии она встраивалась в ценностно-смысловую иерархию, развернутую, в основном, в строфических структурах социальной и философской лирики. В лезгинской советской поэзии к теме «Я» и «Мир («Вселенная»)» обращается Азиз Алем. Данная тема определяет доминантную суть художественно-эстетической позиции известного лезгинского поэта, несущей всю социокультурную напряженность 1960-1990-х годов. Если в поэзии Азиза Алема 1960-х годов полюс «Мир» представляет внутренне концентрированную образную конструкцию, затрагивающую экзистенциальные смыслы человеческого бытия, то в 1990-е годы «Мир» включается в жизненные ритмы его лирического «Я» в виде отдельных фрагментов, которые в строфических композициях проявляются в знаках, выражающих удивление и осуждение.
Бесплатно
![Тема родины в этнопоэтической рефлексии лезгин 1990-х годов (на примере гражданской лирики С.Керимовой) Тема родины в этнопоэтической рефлексии лезгин 1990-х годов (на примере гражданской лирики С.Керимовой)](/file/thumb/14031923/tema-rodiny-v-jetnopojeticheskoj-refleksii-lezgin-1990-h-godov-na-primere.png)
Статья научная
Прослеживается динамика поэтической мысли лезгин в социокультурном контексте 1990-х годов. Отмечается, что поэтическая рефлексия в 90-х годов ХХ столетия имела своей мотивационной основой общественный настрой, напряженность которого обозначила условия выстраивания явлений творческого духа. В результате идея Родины утверждается как тотальность, замыкающая пределы духа в себе самом. Достигший смысла полноты собственных содержательных форм этнопоэтическое сознание конструирует мир, эмоционально уплотненный, являющийся в ценностных императивах идеи Родины. Исходя из этого обозначены цель и задачи нашей статьи, обусловленные необходимостью выстраивания ценностно-смысловой иерархии этнопоэтического творчества. Поэтическая реальность лезгинского народа постсоветского периода представлена как демонстрация полноты этнопоэтической идентичности, обремененной тотальностью идеи Родины.
Бесплатно
![Тематизация техники в постклассической философии Тематизация техники в постклассической философии](/file/thumb/14031247/tematizacija-tehniki-v-postklassicheskoj-filosofii.png)
Тематизация техники в постклассической философии
Статья научная
Рассматривается проблемное поле кризиса европейской культуры, исследуемое постклассической философией. Его характерная артикуляция анализируется в связи с «вопросом о технике».
Бесплатно
![Тупик и лабиринт: проблема пространства в "Сиянии" С. Кубрика Тупик и лабиринт: проблема пространства в "Сиянии" С. Кубрика](/file/thumb/140290301/tupik-i-labirintproblema-prostranstva-v-sijanii-s-kubrika.png)
Тупик и лабиринт: проблема пространства в "Сиянии" С. Кубрика
Статья научная
Проблема пространства в кинематографе имеет принципиальное значение, потому что в нем эта категория раскрывается во множестве аспектов. Сюжеты, показанные на экране, всегда разворачиваются в определенных декорациях, а порой именно они становятся героями киноповествования. В фильме «Сияние» С. Кубрика категория пространство становится ключевой, так как оказывает мощное влияние на судьбоносные эпизоды из жизни героев. Как известно, архитектурная среда и индивид взаимодействуют по-разному. Архитектура может помогать в реализации человеческого потенциала, но может и затруднять его, сдерживать его развитие, менять поведение и внутреннее состояние, вплоть до возникновения измененных состояний сознания, от агрессии до эйфории. В фильме основным лейтмотивом проходят два типа пространственной организации - это лабиринт и тупик. По силе психологического воздействия на личность они производят неоднозначный эффект, а для развития сюжета имеют первостепенное значение и даже становятся одними из главных персонажей. Целью исследования было сосредоточение анализа на пространственном контексте как значимом элементе в происходящих событиях кинопроизведения С. Кубрика «Сияние»; описание взаимодействия природного и создаваемого ландшафта с внутренними переживаниями героев; выделение в повествовании двух основных типов пространства (лабиринт и тупик), как наиболее мощно воздействующих на психическое состояние героев. С помощью диахронического метода был проведен анализ категории страха и возможных причин пристального внимания к нему в истории культуры. Использование семиотического метода способствовало выявлению знаково-символической структуры в кинопроизведении Кубрика. Метод психологического анализа позволил проанализировать специфику восприятия пространства и, как следствие, моделирования в нем поведения человека. Сделаны следующие выводы. Во-первых, пространство в кинематографе занимает важнейшее место, и режиссер, работая с природным и искусственным ландшафтом, может красноречиво использовать его как самостоятельное кино-высказывание. Во-вторых, характерной особенностью фильма «Сияние» является взаимосвязь внутреннего и внешнего, из чего проистекает еще и третий вывод. Отель как гетеротопия, погружает героев в новые для них обстоятельства, которые оказываются крайне деструктивными для человеческой психики. В-четвертых, место действия в «Сиянии» порождает ощущение тупика, в котором оказываются герои фильма. Эффект безвыходности достигается за счет циклической организацией пространства отеля, в сочетании с психоделическим дизайном интерьеров. И в-пятых, кульминация всех трагических событий происходит в лабиринте, который можно причислить к архетипам человеческого сознания по масштабности рефлексии в истории культуры.
Бесплатно
![Удмуртский музыкальный жанр «Эктон гур»: терминологический ряд Удмуртский музыкальный жанр «Эктон гур»: терминологический ряд](/file/thumb/14031462/udmurtskij-muzykalnyj-zhanr-jekton-gur-terminologicheskij-rjad.png)
Удмуртский музыкальный жанр «Эктон гур»: терминологический ряд
Статья научная
Один из жанров удмуртской традиционной музыки «эктон гур» рассматривается с точки зрения семантики входящих в его обозначение понятий. Раскрывается терминологическая полнота понятия гур в удмуртской культуре, что позволяет подойти к пониманию специфики музыкального искусства в удмуртской традиции. Рассматривается включенность жанра в удмуртскую обрядовую сферу. Обобщены сведения о музыкальных инструментах, на которых исполнялись плясовые наигрыши
Бесплатно
![Феномен сал и сері как духовно-нравственный компонент национального самосознания Феномен сал и сері как духовно-нравственный компонент национального самосознания](/file/thumb/140224111/fenomen-sal-i-ser-kak-duhovno-nravstvennyj-komponent-nacionalnogo-samosoznanija.png)
Феномен сал и сері как духовно-нравственный компонент национального самосознания
Статья научная
Рассматривается роль феномена сал и сері в формировании национального самосознания казахов конца ХІХ - начала ХХ веков. Влияние феномена сал и сері на историю духовной мысли неоспоримо. Но, к сожалению, как духовно-нравственный компонент национального самосознания в трудах отечественных казахстанских исследователей он рассматривается довольно поверхностно. В связи с этим целью данной статьи является попытка философского осмысления культурно-исторических истоков и концептуальных основ явления сал и сері, ускорившего процесс становления национального самосознания казахского народа и определившего в известной степени пути развития духовной культуры Казахстана. Сказанное приобретает в связи с этим особую актуальность и значимость. В исследовании приведен анализ ценностно-нормативных систем, идей, представлений, образов в наследии сал и сері. Обращается особое внимание на то, что феномен сал и сері как важнейший компонент культуры давал возможность обществу осознавать свою идентичность и поддерживать свою самобытность.
Бесплатно
![Философски-мировоззренческие ориентиры этнопоэтического сознания лезгин 1990-х годов Философски-мировоззренческие ориентиры этнопоэтического сознания лезгин 1990-х годов](/file/thumb/140223881/filosofski-mirovozzrencheskie-orientiry-jetnopojeticheskogo-soznanija-lezgin.png)
Философски-мировоззренческие ориентиры этнопоэтического сознания лезгин 1990-х годов
Статья научная
Предпринята попытка проследить динамику поэтической мысли лезгин в социокультурном контексте 1990-х годов. При анализе произведений рассматриваются условия развертывания сознательных явлений творческого духа, определившие структурные доминанты философской лирики. Отмечается, что имевший в культурной реальности 1990-х годов распад идентичности был следствием активности деструктивных механизмов, обозначивших возможность крушения идеологической матрицы советского государства. Активность деструктивных процессов, по мнению автора, открывает поэтическому сознанию смысл целесообразности замыкания собственных внешних пределов, вследствие чего происходит локализация духовной энергии в пределах его же содержательных интенций. Это и обозначило интенсивность выработки творческой саморефлексии, определившей философски-мировоззренческие ориентиры поэтического сознания.
Бесплатно
![Философские мотивы в поэтической рефлексии лезгинских авторов-женщин 1990-х годов Философские мотивы в поэтической рефлексии лезгинских авторов-женщин 1990-х годов](/file/thumb/140303939/filosofskie-motivy-v-pojeticheskoj-refleksii-lezginskih-avtorov-zhenshhin-1990-h.png)
Философские мотивы в поэтической рефлексии лезгинских авторов-женщин 1990-х годов
Статья научная
Анализируются философские мотивы в лезгинской женской поэзии 90-х гг. XX в. Рассматриваются мировоззренческие основы поэтического сознания авторов-женщин. Отмечается, что жизненный мир поэтесс приобретает смысловую полноту в телесных, природных, нерациональных, эмоциональных, чувственных явлениях духовного начала. Сумма этих явлений формирует гендерную идентичность женского поэтического сознания, в рефлекторных потоках которого универсальные, всеобщие смыслы бытия включаются в эмоционально окрашенные, символически структурированные линии взаимоотношений. В статье путем анализа поэтических образцов известных лезгинских поэтесс З. Касумовой, Г. Ибрагимовой, Р. Гаджимурадовой, Г. Асланхановой исследуются содержательно-композиционные, строфические и символические особенности женской философской лирики 90-х гг. XX в.
Бесплатно
![Фильм М.А. Захарова "Стоянка поезда - две минуты" (т/о "Экран", 1972): сюжет, композиция, жанр Фильм М.А. Захарова "Стоянка поезда - две минуты" (т/о "Экран", 1972): сюжет, композиция, жанр](/file/thumb/140240797/film-ma-zaharova-stojanka-poezdadve-minuty-to-jekran-1972sjuzhet.png)
Фильм М.А. Захарова "Стоянка поезда - две минуты" (т/о "Экран", 1972): сюжет, композиция, жанр
Статья научная
Статья посвящена изучению поэтики ранней работы М.А. Захарова - телевизионного фильма «Стоянка поезда - две минуты», снятого им совместно с А.С. Орловым в творческом объединении «Экран» по собственному сценарию в 1972 году. Картина оказалась за пределами внимания исследователей, так как была лишь один раз показана по Центральному телевидению и потом на долгие годы оказалась «на полке» из-за эмиграции Б. Сичкина в США в 1979 году; в кинотеатрах лента никогда не демонстрировалась. Центром исследовательского интереса представленной статьи стал анализ элементов поэтики телефильма «Стоянка поезда...» - режиссерского сюжета картинны, его основных тем и мотивов, смысла и значения открытого финала; жанровой природы ленты, представляющей собой мюзикл, но временами готовой превратиться в музыкальное ревю; принципов компоновки действия, роли и места музыки в его структуре. Тем самым прослеживаются мотивно-тематические, жанровые и структурные связи телефильма «Стоянка поезда...» с такими картинами, ставшими основой телетеатра М.А. Захарова, как «Обыкновенное чудо», «Тот самый Мюнхгаузен», «Дом, который построил Свифт», «Формула любви» и «Убить дракона». Показывается, что лента «Стоянка поезда...» стала первым приближением к этому телетеатру.
Бесплатно
![Формирование комплексной модели семантического пространства музыки и музыкально-компьютерные технологии: актуальное значение и перспективы развития Формирование комплексной модели семантического пространства музыки и музыкально-компьютерные технологии: актуальное значение и перспективы развития](/file/thumb/14031855/formirovanie-kompleksnoj-modeli-semanticheskogo-prostranstva-muzyki-i.png)
Статья научная
Рассматривается применение музыкально-компьютерных технологий в формировании комплексной модели семантического пространства музыки. Анализируются механизмы формирования, посвященные отдельным составляющим такого пространства. Отмечается необходимость развития модели в условиях преобразования форм накопления и методов передачи знаний о музыке, музыкальных науках в эпоху развития цифровых технологий с целью объединения существующих подходов в новое органическое единство.
Бесплатно